欢迎阅读美术说课稿（精选37篇），内容由范文学整理，希望对大家有所帮助。
美术说课稿 篇1
一．教材分析
1．教学内容：《闪光的名字》是人教版义务教育六年制小学美术教材二年级上册第三课的内容。本课以学生自己的名字为设计题材，是学生熟悉和喜欢的表现对象。在课堂中，通过看一看、想一想、变一变，由浅入深地引导学生尝试运用各种工具材料和不同的表现手法，设计、装饰自己的名字，充分发挥学生丰富的想象力和展现其独特的设计风格，表现出别有新意的名字来，从而促进学生个性的形成和发展。
2．本节课在整体知识结构中的地位和作用：美术字在人们生活中的应用范围极广泛，既有实用价值又有欣赏价值，《闪光的名字》这节课为第11课的《用画来写信》和以后一些装饰性的`设计表现奠定了基础，让学生在生活中学会发现美、欣赏美和创造美。3．教学重点、难点重点：培养学生美化字体的能力。难点：能运用独特的表现手法设计、装饰自己的名字。
二．学情分析低年级学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以学生亲切、熟悉的名字为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。
三．教学目标
1．通过欣赏各种图片，初步认识美术字。
2．引导学生选用与众不同的材料书写、装饰自己的名字，让名字闪光起来。
3．培养学生的创新思维，并产生对祖国文字的热爱之情和探究心理。
四．教法、学法分析
1．教法分析兴趣是学美术的基本动力之一，根据低年级学生的心理特点，让学生了解一些汉字的演变过程，激发学生的学习兴趣，再让学生说说自己名字的来历，然后通过欣赏各种装饰美术字的图片，调动学生的表现欲望，把学生的思维带入到本节课所要完成的任务中来，最后，欣赏教材上的一些范画，让学生认识到表现形式的多样化，和感受各种表现风格的美妙，并进行选择、创作。
2．学法分析遵循“自主、合作、探究的学习方法，以学为主，做到学与练相结合，让学生抒发情感，再大胆的想象创作。五．教学过程设计
（一）组织教学，检查学生学具准备情况。
（二）交流引入，激发兴趣
1．师生相互介绍自己的名字。
2．简介汉字的演变知识：“我们的名字都是用汉字来表现的，你们知道汉字是怎样变化来的吗？”（通过一些汉字的动化演变，让学生感受到汉字变化的奇妙。）“原来我们的祖先最早使用的文字是用图画来代替的，今天我们也要当一回古人，将自己的名字进行变化，变得有趣的图画。
3．板书课题——闪光的名字
美术说课稿 篇2
教学目标：
1.指导学生利用容易找到的材料，设计、制作一个造型新颖的电脑模型。
2.指导学生利用绘制、剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。
3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重、难点：
鼓励学生动脑大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。并能够将绘画与其它造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。
教学准备
教师：课件、彩卡纸、彩泥等制作材料，各种绘画制作工具、范作。
学生：纸盒、彩色纸、彩泥等制作材料、工具。
教学活动过程：
活动一：
打开教室电脑，通过操作展示自己班的班级主页。通过师生对话突出电脑在现代生活中的重要性。(板书课题)
学生起来说说自己见过的和听说过的新型电脑。
活动二：
课件展示电脑的发明和发展，展示多种新型电脑，激起学生创作欲望。
展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生浓厚兴趣。
活动三：
将范作发到各组，引导各组同学近距离观察作者是如何运用废旧材料来制作新颖的电脑的。
各组汇报观察的结果。通过学生和教师的讲述，了解示范作品的设计思路与造型特点。
活动四：
教师以清晰的演示，说明几种造型鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。
鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计制作出一个造型新颖、奇特的'电脑模型，采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。
小组讨论自己准备用什么材料、怎样做电脑，是合作还是自己做。
活动五：
学生作业，教师指导。
在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。
引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。
作业指导要点：
1.教师要有意识地加强指导，让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意，要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。
2.学生观赏示范作业或其它资料，无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法，要求学生做出构思独特的电脑模型。
将完成好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。
活动六：
收拾与整理
活动七：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
课后拓展：让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。
通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。
札记：
电脑是学生们很熟悉的东西，所以做起来是得心应手，但在创作方面就比较差了，很少有独特的作品出现，这也许是思维定势箍住了学生的创造力。
美术说课稿 篇3
一、 教 材 分 析
洒水成画是小学生在生活和卫生劳动中熟知的事情，本课洒水成画正是选用洒水作为绘画的表现内容，让学生感悟美术造型表现乐趣，进行情趣盎然的集体美术绘画学习的载体形式。
通过洒水成画参与游戏，滴水连线，洒水作画，使学生从儿童天性的需要满足中引发学习欲望，促进学生自主参与学习。教学内容侧重对线条的认识，通过随意洒水成画的尽情表现，为学生提供新颖的“玩中学”的途径，获得改变美术课程学习方式的崭新体验。
本课洒水成画学习形式是来源于生活体验，洒水成画的效果像水墨画但又没有水墨画工具材料的诸多限制，很适宜本年级小学生，学生能够从中获得众多的学习收益和愉快体验。
二、教 学 目 标
知识与技能:
1、认识洒水成画的基本方法。
2、认识绘画及其工具材料的多样性，了解线条和线条绘画的基本知识。
情感价值观：增进美术学习的自信心，获得绘画学习的愉快体验，促进集体协作精神的形成。
过程与方法：通过参与游戏，在满足儿童天性中引发学习欲望，自主参与学习。
教学重点： 对线条的认识。
教学难点：形成自由大胆的线条造型绘画能力和想象能力。
三、教 学 设 计
本课应从不知到知，从无意到有意，从参与到讨论，从发现到审美的多层面多角度进行教学设计，使本课的美术教学价值得到充分体现。
1、洒水游戏
先让学生参与自由洒水的游戏，引导学生在洒水所留下的痕迹中去发现、找到有趣的形象。（采用游戏导入，可以增加美术课的趣味性，增强学习兴趣。但是为使本课学习价值得到充分体现，教师也要有适当的演示，这样才能突出学习的要点，避免玩耍性质的洒水游戏，培养学生的线造型能力。演示法。）
2、发现学习
学生通过游戏明白水瓶可当画笔，洒水可作画。以学生发现有趣的形象为契机，深入探讨“以瓶为笔、滴水连线”的技巧。瓶口与地应保持较近的距离，使画出的线条清晰，用力挤压瓶子或慢速移动均可画出较粗的线条。（观察法）
3、合作表现
活动过程中，应注意师生的互动参与，激发学生主动学习的内在动力和获得心灵感悟。合作表现应与开始的自由洒水游戏有学习层次上的提升，并开展有主题的集体绘画练习。主题性集体绘画，应将内容设计得广泛一些，避免内容题材过于单一的现象，以免束缚学生的自主发挥（合作探究法）
4、赏析交流评价
评价可以组织集体观赏，评析对集体作品的感受，交流在学习活动中的感想体会。
作业要求：玩一玩洒水的游戏，看看你能发现什么；大家齐心协力，用清水或颜色水在地上画一幅大画。
四、教 学 建 议
课前准备时场地规划是较重要的，它既是教学活动的空间，也是学生完成和呈现作业的必要条件。尽可能选择一块能先尝试体验，后集体创作的空地，使洒水痕迹清晰可见。由于洒水痕迹需要保持一段时间，因此应注意考虑天气的因素，宜选湿度适中的晴天。
分组作业是相对的，教师要注意调动整体的`合作行为，随时进行作业整体上的协调。
教学实录与反思： 一 节 没 准 备 的 课
思考问题：
1、如何在旧有教育模式的不断扬弃中转变教学观念？
2、如何寻找适应现代社会发展需要的美术教育途径和方式？
案例描述：
一、背景：
刚加入美术教师行列的我经常抱怨学生上美术课不带齐美术用具，也为此多次教育甚至批评学生，我一向认为学生不带工具，课就没法上了，可是自从上了那一节课以后，我的观点改变了。
二、实录：
这是义务教育课程标准实验教材的第二课，课程内容是以刺孔的瓶为笔，滴水连线，洒水成画，愉快体验用其它工具作画的乐趣，我提前来到教室，准备组织学生排队到操场上课。
“老师，我没带水瓶。”
“我也没带，”几个学生也争先恐后地叫喊着。
“老师，我俩能不能共用一个水瓶？”------
我眼见全班居然有三分之一的学生没带工具来，心里着急而且生气，“上节课布置同学们这节课一定要带一个瓶子来，我们要用瓶子做一支特别的笔来画画，现在那么多同学没带‘笔’来，那么我们就不用上课了。”我责备道。课室一片沉默。
“老师，我有一支毛笔。”
“除了毛笔，铅笔、圆珠笔，你们现在还能找到什么东西来当笔画画呢？”
又是一片沉默。
“拖把。”学生的声音很小，可是我听到了。
“真聪明的学生，”我马上肯定并表扬了学生，心里暗暗地感谢学生提醒了我。
似乎有人开了个头，学生们马上就热闹起来。
“老师，我想到了，我用扫把做笔。”
“抹布也可以。”
“浇花的水壶也可以。”
“我的鞋子。我用鞋印画画。”
在我和学生仍在讨论着可用什么东西来上课的时候，这节课开始了。
或许，我应该感谢这次没按要求带东西来上课的学生。就是他们使这一节课不仅仅局限于人手一个瓶子洒水成画，而是呈现了利用身边容易找到的各种媒材自由地创作的空间。由于学生的工具多样，手法不一，因而得出了丰富有趣的效果：
有的学生用水瓶滴出粗细不一的线条，还不时用脚涂抹一下。
有的学生拉着地拖在操场跑，画出了长城，甚至以自己圆心，以拖把为半径画圆。
有几个学生用自己的鞋印、手印合作创作。
有学生把湿抹布展平或弄皱在地面上印出各种肌理，而这些好看的纹理又成为她画的小女孩的花裙子。
有的学生用圆桶底印月亮，利用从天而降的一阵小雨点作星星------
反思与研究：
应该说这是学生给我上了一节课，一节很有启发的课，使我在课后有深刻的教学反思。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育中具有不可替代的特殊作用。美术课程的总目标就是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己思想，美化环境与生活，在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，提升美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用已随着时代的发展被整个社会所认识，原有的美术教育课程有许多不能适应素质教育要求的地方需要改革，如过于强调学科中心，课程综合性与多样性不足，知识和技能方面的要求偏高，在一定程度上脱离学生经验，难以激发学生学习兴趣等。因此，必须通过课程改革促进美术教育在素质教育发挥更积极的作用。
例如上文提到的这一节课，整节课学生的纪律很“松散”，有的学生拿着湿拖把到处跑；有的学生拿着水瓶向天射水；有的学生把湿抹布向墙壁掷去；有的学生把一大桶水全倒在地上，留下汪洋一片，甚至所有的学生根本来不及听老师想提出的一些建议。可是，最后我发现，那湿拖把经过的地面出现了长城；那向天射的水就是地面的星星雨点；那湿抹布在墙上留下了斑驳的水痕；那一片汪洋上面出现了一只小帆船-----我想要求学生做的，虽然没说出来，但学生都做到了；我所想不到的学生却想到了。像这种课改的新课，学生在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。在自由自在的美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助自己的美术语言表达自己的想法。我相信学生通过这一节课，不仅仅学到了用各种能携水的水工具作画，更重要的是，他们知道美术不单纯是一支笔和一本图画本里的事，而是生活中方方面面的事，普遍得像自己的鞋印、屋顶的漏水痕迹，周围地面的任何纹理等等，都是美术。美术就在每个学生自己拥有的生活里，在每个学生心中。他们会因此而觉得自己与美术没有距离。久而久之，这种感觉会转化成学生对美术的兴趣，继而再升华为学生终生对美术的热爱。
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性，灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力，具有创造性地解决问题的能力，正如这节课的课前，学生没带指定工具，教师着急，可是学生提议用其它同样可以携水的东西代替，这又何尝不可呢，这正体现了美术教学过程的情趣性、灵活性，表现活动的自由性和评价标准的多样性。这提供了适宜创造活动的环境。这一节可以说原本没准备而成了最好的准备的课，使得学生懂得其实美术不一定需要特定的工具，可以毫无束缚地从自己的身边选取任何媒材进行美术创作。这样美术课程赋予学生一个美好、快乐、完整的艺术印象，一改以往美术课程单纯地把学生看成受教育者，上课只是要求学生按老师做，学生属于被动的学习操作，缺乏学习的主动性和满足感。通过这样的美术课程培养创造精神，将会对学生未来的学习工作和生活产生积极的影响。
现代的文明与进步，要求美术教育趋于综合和整体，希望从更广泛的意义来理解美术教育具有的审美价值、智力价值、专业价值和创造价值，在对现代人才实施培养的过程中充分展现着其巨大的育人潜力。
通过这一节课，我作为教师深刻地认识到应当在旧有的教育模式不断地扬弃中转变教学观念，树立新型的教育思想，寻找适应现代社会发展需求的美术教育内容、途径、方式。充分展现美术教育对学生陶冶情操，启迪智慧、完善人格、促进全面发展的职能
美术说课稿 篇4
一、说教材
1、教材分析：
早在小班、中班的常识课中，就有提到味道这一常识，幼儿对味道已经有了自身的感知，而本次活动正是前面知识的后续，新《纲要》指出：“艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳手段。”而本次活动建立在幼儿对味道已经有所感知的基础上，让幼儿从感受到发现再到创造性的表现，幼儿喜欢贴近自己生活的东西，不喜欢拘泥于摹写对象的真实形象，因此我设计了《画味道》为题的美术活动。
这次活动，开始环节的动机呼唤，鼓动幼儿的积极性，过程中注重激活思路、启迪智慧、触发创新，在结束环节把幼儿的兴趣引向欣赏和获得满足上。能帮助幼儿通过尝与说回顾对各种味道的认识与感受，通过画，将自己的感受大胆、创新地以艺术的形式表现出来，充分发挥幼儿的想象力，符合大班幼儿的学习特点，通过交流与评价增强幼儿的社会交往能力，充分表达自己的情感，在活动中获得肯定与满足感。这个活动具有现实性和可操作性。
2、说目标：
活动目标是教育活动的起点和归宿，目标起着导向的作用。我根据大班幼儿的年龄特点、教材本身的特点。整合了社会、认知、艺术、语言等领域，确立了本次教学活动的目标：
（1）、运用不同的线、形、色大胆构图，创造性地表现自己对味道的感受。
（2）、通过尝味、说味、画味活动，激发幼儿大胆与同伴交流自己对味道的体验，在活动中得到心情的愉悦。
本次活动的重难点为幼儿能学会运用不同的线条、色彩、形状表现自己对味道的感受，并用语言表达出来，我将在后面环节介绍中做具体阐述。
3、说活动准备：
同时，我为本次活动做了以下准备：
（1）、知识经验准备：幼儿对各种味道已有初步感知，能说出各种味道，掌握各种绘画的基本技能。
（2）、为了让活动更有趣味性，我将场景布置成 “食品展览会”能更好的激起幼儿的兴趣。
（3）、另外，本次活动的物质准备是：各种味道的食品，如：奶糖、柠檬、苦瓜、辣味牛肉干、黄莲、姜糖、穿心凉糖、话梅糖、酸梅糖、秀逗糖等等；为幼儿提供画纸、水彩笔、油画棒、水粉颜料、棉签等作画工具；为了让幼儿在作画时有一个轻松的环境，我准备了轻音乐一盒。
二、说教法：
在活动中，我运用了游戏法、提问法、操作法等。
首先是游戏法，游戏能调动幼儿的兴趣，兴趣是幼儿最好的老师，开始就以参加“食品展览会”的形式品尝食物，充分的调动幼儿的积极性。
其次是提问法，教师提问的准确性，能引导幼儿有目的的，仔细的观察，有利于幼儿进一步的学习与思考。
再次，我还用了操作法，让幼儿品尝各种味道，并将味道用绘画的方式表现出来，发挥了幼儿的主动性、自主性和
不错的创造性。使幼儿体验成功的乐趣，建立学习的兴趣与信心。
此外，我还用了示范法、交流法、鼓励法，对活动加以整合，突出教师主导、幼儿主体的地位，达到各个领域和谐统一，从而培养幼儿的综合能力，从不同角度促进幼儿认知、情感、能力等方面的发展。
三、说学法：
以幼儿为主体，提供幼儿熟悉的材料，创造良好的条件，让幼儿参与探究活动，提高幼儿认知，锻炼幼儿的能力，本次活动我让幼儿采用的学法有：
1、感官参与法：皮亚杰认知理论里提到：“幼儿必须通过自身活动发现，认识客观世界，不断建构，完善自己的认知模式。”在整个活动中，我将引导幼儿运用各种感官，通过尝、说、想，动手及动脑，进行学习，尝主要是尝味道，想是想想尝后的感受，说是将尝到的味道说出来，动手和动脑是让幼儿能动手将自己感受到的味道，用各种绘画形式表现出来，体验创作的乐趣。
2、另外，还采用了交流法，《纲要》指出“幼儿不会独享个人的成功，他们总喜欢想方设法与他人分享，让别人接纳并期待别人给予的赞赏，互相启迪、互相促进。”因此我为幼儿提供了说味道的`环节，在活动这环节，让幼儿充分地将自己的创意说出来，与同伴共同分享自己的成果，体验成功的乐趣。
四、说教学程序：
共有3个环节：
1、尝味道，激发幼儿兴趣。
2、画味道。
3、说味道。
第一个环节，我以参与“食品展览会”的形式激起幼儿对活动的兴趣，让幼儿在自然的环境中进行品尝，并且带有一定的目的性，将品尝味道后的感受说出来，为下画味道做铺垫。如：在幼儿品尝前，让幼儿明确尝后要将自己的感受表达出来，可以从想到的和感觉到的等方面进行阐述。
第二环节画味道，是本次活动的重难点，幼儿在充分的感受后，对味道有了初步的体验，我以引导语“如果要用画画的方式表现你吃到的味道，你会用怎样的方式呢？”从而让幼儿回忆起已学的绘画方式，并且让幼儿对绘画方式进行搜索，有明确的目的性，教师知道并启发幼儿用线、色、形等方式进行绘画，丰富
不错的幼儿的实际经验，为幼儿提供各种可操作的材料，教师及时的给予幼儿鼓励与帮助，增强幼儿的自信心。
第三个环节请幼儿谈谈自己的作品，幼儿将自己的作品展示在展示版上，为了让幼儿能从多角度进行阐述，教师进行示范讲解，让幼儿明确可以从什么角度对作品进行完整的阐述，如：“我尝到的是……味道，它给我带来……的感觉，所以我用了……的颜色和线条来表现。”另外，以欣赏的角度，让幼儿说出最喜欢的作品，互相交流评价，为幼儿提供自我表达的机会。通过这样的交流，让幼儿学会从不同的角度欣赏他人，培养幼儿的社会交往能力和语言的创造性。
接着教师进行总结，这样有利于幼儿知识经验的梳理。也为活动延伸做铺垫。
五、延伸推进：
让幼儿在日常生活中发现更多的味道，并尝试用多种形式表现出来，尝试着画其他感觉，如声音、冷、热等，迁移幼儿已有经验。（根据本次活动设计）
六、效果预测：
整个活动能遵循幼儿的年龄特点，教师应该能够抓住幼儿的兴奋点，使幼儿产生浓厚的兴趣，并积极投入到活动中去。根据本次活动中，我使用教法与学法的选择和程序的设计，会对活动重难点有所突破，但是由于本次活动以幼儿创造性为主，无法预计幼儿在活动中的表现，因此我将在活动过程中，及时关注幼儿的表现，适当调整教学方式，使幼儿能在原有的基础上有所提高。
美术说课稿 篇5
教学目标：
1.培养学生的动手能力和想象能力。
2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点：
指导学生进行切割。教学难点：进行有序的排列。
教学过程：
1.欣赏：
(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2.发现：这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。 3.动手切割要点：
方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。 4.重新组合要点：
方法指导：将切割好的`图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6.学生作业教师巡视指导：
指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。
美术说课稿 篇6
一、教材分析
1.内容、地位和作用本节课是人美版小学美术第八册15课的内容《大师画我也画》，本课属于“造型表现”领域的内容，是在16课对《画家凡高》作品的欣赏基础之上进行造型实践的课程，目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术多元化，激发丰富的想像力和创造愿望。
2.教学内容与目标
①显性内容与目标通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术多元化的特点。模仿用大师的画法创造一幅作品。
②隐形内容与目标引导学生在探究合作中交流，培养学生的合作能力和探究意识，通过学习活动，培养学生的创造精神。
3.教学重点与难点
重点：了解、感悟画家凡高和毕加索的造型表现手法。
难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起
二、设计理念
我本着面向全体学生，以人为本，培养学生的合作能力和探究意识，为培养学生的创新潜能为理念，通过欣赏，使学生了解凡高的表现手法和毕加索的立体派造型特点。我主要采用启发式教学和直观演示的方法，调动学生的学习积极性和自觉性。使每个学生都参与到“欣赏”、“分析”、“评论”当中去，启发学生的创造性思
三、学法指导
通过欣赏、分析、评论到动手实践都是在学生不断探索中进行的。通过小组探究学习，使学生了解了荷兰印象派画家凡高的绘画风格和西班牙画家毕加索立体主义创新的精神，在认识了大画家凡高和毕加索的绘画特点基础上，鼓励学生灵活的运用不同的绘画风格，尽量发挥自己的个性和创造性。
四、教学结构
本节课是由谈话导入、探究新知、动手实践、作业展评和课后延伸五部分组成。
（一）谈话导入
课件出示:凡高的作品：说说这幅画有什么特点？给你什么样的感觉？然后板书课题《大师画我也画》
（二）探究新知
1. 小组讨论：画面为什么会有动感？目的是让学生知道是靠一些笔触，这些笔触既有变化又有秩序，它是根据物象的运动方向和特点画的，每一部分的色彩都很丰富……表现了作者怎样的感受？
2. 教师演示不同笔触表现的花。让学生直观了解笔触的运用。
3.指明板演被风吹动的树或者涌动的云，并用肢体表现，激发学生的创作欲望。
4.分析30页其他学生的作业，小组讨论：你认为哪部分画得好？对你有什么启发？
5.欣赏西班牙立体派画家毕加索的作品《多拉马尔肖像》
小组讨论这幅画中人物的各个部分分别是从哪个角度观察的`？请大家从不同角度观察你身边的同学头部的不同特点。让学生从实际中锻炼观察能力和分析能力，进而让学生了解毕加索立体主义的特点──对形象全面分析。
6.课件出示：学生的作品，你喜欢哪一幅？为什么？ 7.凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解，他们敢于“异想天开”，凡高画出的星星好像在天上旋转，留下一条条的轨迹；毕加索从多角度观察人物，把几次观察的结果画在了一幅画上……他们的画给人以神奇和力量，给人以美的享受。激发学生在创作欲望。
（三）动手实践
在大师创新精神的启发下你一定有了新的想法，请你学着用这样的表现方法画一幅画。
提醒学生在绘画过程中要注意的问题。
（四）作业展评
采用他评、小组评和师评相结合的方法评价学生的作业，并颁发奖励。
（五）课后延伸
引导学生用国画的形式表现立体主义的作品。
五、教学风格和特色
在教学中我重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生了解艺术多元化的特点，最大限度的开发学生的创新潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体画面的能力，通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究发现，发展综合实践能力创造性的解决实际问题。
美术说课稿 篇7
教学目标：
知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解
能力目标：认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。
情感目标：通过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点： 赏析中国画的笔墨美感。
教学难点： 中国画形式美各因素的价值判断（对形式美的把握）
教学方法： 启发法 演示法 观察法 情景创设法
教学用具： 教学课件
教学过程 ：
一、温故而知新导入 ：提出问题请学生回答以前学过的旧知识。
1、《万山红遍》的作者是谁？
3、《溪山行旅图》的作者是谁？
4、《江山如此多娇》的作者是谁？
学生自由回答，教学给予总结，禀帖引导学生发现究竟美在哪里，引出本堂课题目。
二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：
1、形象之美无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的`青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。
2、笔墨之美充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。
3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。
4、章法之美中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分。
三、实践练习
1、 用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。
2、 简述欣赏中国画的心得体会。
四、小结汇总
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
美术说课稿 篇8
尊敬的评委老师：
你们好！我是 号考生
今天我说课的内容是 ，我将从教材、教法、学法、教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。
一、说教材
本课节选自 ，在新课改理念下，我明确了
本课课型属于
领域。（地位与作用）
根据本课的教学内容，我设置了本课的教学目标是：
1、知识目标：
2、能力目标：
3、情感目标：
下面是教学重难点
教学重点： 教学难点：
二、说教法
现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，
眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，
但是由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握能力
有限，经过正确的引导，以学生为本的自主研究，有利于知识的积累
和运用。结合本课教学人文与科技特色，采用范例式和直观性教学更
贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、说学法
依据本课实际，我将引导学生以体验、问答、小组合作的方式
来学习本课内容，目的在于激发学生的学习兴趣，培养学生与他人沟
通交流、分工合作的能力。
四、教学准备
教师准备教具： 学生准备学具：五、教学过程
依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学，我的教学过程设置
如下：
导入新课—讲授新课—学生练习、作业展示—总结
我的时间安排：导入新课5分钟、讲授新课10分钟、学生练习
20分钟、其他安排10分钟
第一环节，创设情境 导入新课：这是环节我将通过展示图片设
置问题来引导这节课的内容，目的在于，激发学生学习兴趣，调动学
生主动参与。
第二环节，讲授新课 教师演示：通过精讲演示，直观生动。通
过学生的观察思考并参与作品的分析，分析作品的表现方法、表现内
容以及作品表达的主题。
第三环节，学生练习 作品展示：小组合作练习，教师提出明确
要求。
采用自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主。
第四环节，总结
这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通
过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特
点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。
（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）
依据以人为本，用于赏识教育的`教学理念，我在整个教学过程中
因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培
养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习
美术。
最后，我说一下我的板书设计
板书设计：
（在黑板的中间偏上部分是本节课的题目，然后分为两部分，左边是本课教学重难点，右边我将悬挂一些优秀作品进行展示和总评。）
我认为，一个好的板书设计不仅可以引导学生更好的掌握学习知识的重难点，而且可以给他们以美得享受。
我的说课完毕，谢谢！
美术说课稿 篇9
教学目标:
知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解
能力目标：认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。
情感目标：通过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点: 赏析中国画的笔墨美感。
教学难点: 中国画形式美各因素的价值判断(对形式美的把握)
教学方法: 启发法 演示法 观察法 情景创设法
教学用具: 教学课件
教学过程 ：
一、温故而知新导入 ：提出问题请学生回答以前学过的旧知识。
1、《万山红遍》的作者是谁?
3、《溪山行旅图》的作者是谁?
4、《江山如此多娇》的作者是谁?
学生自由回答，教学给予总结，禀帖引导学生发现究竟美在哪里，引出本堂课题目。
二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：
1、形象之美无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。
2、笔墨之美充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。
3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。
4、章法之美中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分。
三、实践练习
1. 用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。 2. 简述欣赏中国画的心得体会。
四、小结汇总
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
美术说课稿 篇10
一、说教材：
1、地位、作用和特点：
今天说课的课题是人美版高中课程标准实验教科书——《美术鉴赏》第_____课《……》。（同时在黑板上板书课题）本节是在学习了……之后编排的。通过本节课的学习，既可以……对……的知识进一步巩固和深化，又可以为后面学习……打下基础，所以 ……是本章的重要内容。此外，《……》的知识与我们日常生活、生产、科学研究……有着密切的联系，因此学习这部分有着广泛的现实意义。本节的特点之一是：……；特点之二是：……2、教学目标：
根据《教学大纲》的要求和学生已有的知识基础和认知能力，确定以下教学目标：
（1）知识与技能目标：……
（2）过程与方法目标：……
（3）情感态度与价值观目标：……
3、教学的重点和难点：
（1）教学重点：……
（2）教学难点：……
二、说教法：（简单叙述即可，主要是教学手段）基于上面的教材分析，我根据自己对研究性学习"启发式"教学模式和新课程改革的理论认识，结合本校学生实际，主要突出了几个方面：一是创设问题情景，充分调动学生求知欲，并以此来激发学生的探究心理。二是运用启发式教学方法，就是把教和学的各种方法综合起来统一组织运用于教学过程，以求获得最佳效果。另外还注意获得和交换信息渠道的综合、教学手段的综合和课堂内外的综合。并且在整个教学设计尽量做到注意学生的心理特点和认知规律，触发学生的思维，使教学过程真正成为学生的学习过程，以思维教学代替单纯的记忆教学。三是注重渗透数学思考方法（联想法、类比法、数形结合等一般科学方法）。让学生在探索学习知识的过程中，领会常见数学思想方法，培养学生的探索能力和创造性素质。四是注意在探究问题时留给学生充分的时间，以利于开放学生的思维。当然这就应在处理教学内容时能够做到叶老师所说"教就是为了不教".
三、说学法：（略述）
学生学习的过程实际上就是学生主动获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程，因此，我觉得在教学中，指导学生学习时，应尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法。有效的能被学生接受的.学法指导应是渗透在教学过程中进行的，是通过优化教学程序来增强学法指导的目的性和实效性。在本节课的教学中主要渗透以下几个方面的学法指导。
1、培养学生学会通过自学、观察、实验等方法获取相关知识，使学生在探索研究过程中分析、归纳、推理能力得到提高。
本节教师通过列举具体事例来进行分析，归纳出……，并依据此知识与具体事例结合、推导出……，这正是一个分析和推理的全过程。
2、让学生亲自经历运用科学方法探索的过程。 主要是努力创设应用科学方法探索、解决问题情境，让学生在探索中体会科学方法，如在讲授 时，可通过演示，创设探索规律的情境，引导学生以可靠的事实为基础，经过抽象思维揭示内在规律，从而使学生领悟到把可靠的事实和深刻的理论思维结合起来的特点。
3、让学生在探索性实验中自己摸索方法，观察和分析现象，从而发现"新"的问题或探索出"新"的规律。从而培养学生的发散思维和收敛思维能力，激发学生的创造动力。在实践中要尽可能让学生多动脑、多动手、多观察、多交流、多分析；老师要给学生多点拨、多启发、多激励，不断地寻找学生思维和操作上的闪光点，及时总结和推广。
4、在指导学生解决问题时，引导学生通过比较、猜测、尝试、质疑、发现等探究环节选择合适的概念、规律和解决问题方法，从而克服思维定势的消极影响，促进知识的正向迁移。如教师引导学生对比中，蕴含的本质差异，从而摆脱知识迁移的负面影响。这样，既有利于学生养成认真分析过程、善于比较的好习惯，又有利于培养学生通过现象发掘知识内在本质的能力。
四、教学过程：（重点叙述）
（一）、课题引入：
教师创设问题情景（创设情景：A、教师演示实验。B、使用多媒体模拟一些比较有趣、与生活实践比较有关的事例。C、讲述数学科学史上的有关情况。）激发学生的探究欲望，引导学生提出接下去要研究的问题。
（二）、新课教学：
1、针对上面提出的问题，设计学生动手实践，让学生通过动手探索有关的知识，并引导学生进行交流、讨论得出新知，并进一步提出下面的问题。
2、组织学生进行新问题的实验方法设计—这时在设计上最好是有对比性、数学方法性的设计实验，指导学生实验、通过多媒体的辅助，显示学生的实验数据，模拟强化出实验情况，由学生分析比较，归纳总结出知识的结构。
（三）、实施反馈：
1、课堂反馈，迁移知识（最好迁移到与生活有关的例子）。让学生分析有关的问题，实现知识的升华、实现学生的再次创新。
2、课后反馈，延续创新。通过课后练习，学生互改作业，课后研实验，实现课堂内外的综合，实现创新精神的延续。
五、板书设计：
在教学中我把黑板分为三部分，把知识要点写在左侧，中间知识推导过程，右边实例应用。
六、说课综述：
以上是我对《 》这节教材的认识和对教学过程的设计。在整个课堂中，我引导学生回顾前面学过的……知识，并把它运用到对……的认识，使学生的认知活动逐步深化，既掌握了知识，又学会了方法。
总之，对课堂的设计我始终在努力贯彻以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发，充分利用各种教学手段来激发学生的学习兴趣，体现了对学生创新意识的培养。
我的说课完毕，谢谢各位评委老师，大家辛苦了！
关于美术说课稿范文集合六篇
在教学工作者开展教学活动前，时常需要编写说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编收集整理的美术说课稿6篇，希望能够帮助到大家。
美术说课稿 篇11
教学目标：
1.培养学生的动手能力和想象能力。
2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点：指导学生进行切割。
教学难点：进行有序的排列。
教学过程：
1.欣赏：
(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2.发现：这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。
3.动手切割要点：
方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。
4.重新组合要点：
方法指导：将切割好的图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6.学生作业教师巡视指导：
指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;
注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。
美术说课稿 篇12
各位老师：
大家上午好，我是来自前进小学的美术教师，我的名字是王爱美，今天我为大家带来的是小学三年级美术课程《老房子》一课，请各位老师多提宝贵意见，谢谢。
教材分析：
每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的`气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。
用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。
教学目标：
(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。
(2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。
(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。
教学重难点：
教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。
教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。
教学准备：
师生共同准备:
a课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。
b收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。
c画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。
教学过程：
一、讨论、引领阶段:
学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。
结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点?
引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题:
1你喜欢哪一幅写生作品，为什么?
2你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品?
3如果让你来画，你准备如何表现?
二、示范、提示阶段:
利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。
提出外出写生注意事项:
l写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)
美术说课稿 篇13
一、教材
我讲的这节课《做笔筒》是选自义务教育课程标准实验教科书第4 册中的第14课。让学生在造型活动中体验其乐趣。
二、教学目标
利用废旧瓶子制作、装饰实用的笔筒。在装饰设计的过程中用彩色纸剪帖的方法表现笔筒的美感与创新，从而培养学生热爱生活的情感，激发学生对美术活动的兴趣。
三、教学过程亮点
亮点一：
首先我以讲故事的形式导入新课，让学生对学习产生浓厚的兴趣，很快融入了课堂，为后面的进行打下基础。
亮点二：
制作实用的笔筒是本节课的重点，在讲解笔筒的制作方法时，教师没有一味言堂，而是采取师生互动的形式。老师在很多瓶子中选出一个自己认为满意的瓶子；教师准备要装饰的图案的.“零件”；教师先粘2处，接下来让学生到讲台前来粘，这时学生学习兴趣高涨，然后利用一些装饰方法，把笔筒打扮的更个性、更漂亮，这样一来，重、难迎刃而解，也节省了时间。
亮点三：
本节课结尾时，让学生在自己喜欢的笔筒中插支笔，哪个笔筒中的笔多，这就是大家最喜欢的。让学生能尽最大限度的体现成功被大家认可的乐趣。
四、板书
这节课是手工课，画的地方不多，基本上都是手工制作，所以板书也比较简单，主要以实物代替文字。
五、反思
我这节课的设计，让学生能自由的接受教师所带来的知识，不管用什么方法，能让孩子们在快乐中学习，在欢声笑语中掌握知识，体会课堂中的绿意，这就是一节好课。
美术说课稿 篇14
一、教材分析
《小蝌蚪》是一节通过创设情境，培养学生创造思维和绘画表现能力的课目。教材图片清新、生动、情境感强，以清晨小蝌蚪们排队出发开始充满惊喜的冒险之旅来展开故事，引导学生学习在这一特定的情境中思考、想象，创造性得参与绘画和学习。
二、教学目标
知识与能力：
1、能认识了解小动物的外型特征，运用绘画形式进行创造表现。
2、能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面。
3、能根据特定情境推理思考，在绘画中自如地表达自己的想象，养成良好的思维习惯。
情感价值观：能增强热爱生活的情感和环境保护的意识。
过程与方法：通过创设情境培养学生创造思维和绘画表现能力
教学重点：培养学生创造性思维和绘画表现能力
教学难点：能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面
三、教学步骤
１、激发联想初步感知
教师可选择在课前设置能激发学生联想的小游戏或训练，出示组合不同的由“点点”，组合的图片，激发学生的联想和感知。（提问导入：实践证明，疑问、矛盾、问题是思维的“启发剂”，它能使学生的求知欲由潜伏状态转入活跃状态，有力地调动学生思维的积极性和主动性，是开启学生思维的钥匙。有经验的'教师都很注意设疑提问这种启发思维的导课方式，在导课时精心设计，以调动学生积极思维。）
２、具体研习
在具体教学环节中，教师可运用多媒体课件呈现故事，以情创境，以境育情，通过创设情境激发学生的学习兴趣。可用（音乐、语言、童话故事）手段方法。
教师可选用书中插图让学生欣赏、思考，欣赏同时可尝试化化，师生互动解决绘画中遇到的障碍。
３、作业评价拓展
采用相互交流的评价方法，谈谈自己的想象及创作意图，提高学生对绘画表现的认识，内化情感，使其初步建立相似形组合可产生有趣画面意识。
美术说课稿 篇15
尊敬的各位评委、老师们好：
我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于 “造型·表现”学习领域，本课内容与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系，以人为本，以我为美，生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处，用绘画的方式表现自己的独特之美，提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面，从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。
一、教学内容
本课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动，提高审美表现力和观察力，增进同学间的友谊和自我的信心，进一步加深对自己的认识。
二、学情分析
每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公，也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能，他们敢动手、爱提问，喜欢想象，大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语
言表达自己的想法和情感，这就为本课的教学提供了良好的前提条件。
三、根据本课的教学内容和学情分析，确定了如下教学目标：
1、知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征，培养学生的观察力、记忆力和形象思维。
2、过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。
3、情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。
四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点，我确立了如下的教学重点、难点：
重点： 引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。
难点： 初步把握人物的形态特征，能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。
五、教学准备
上好本节课，课前师生需作如下的准备：
教师：多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框 学生：小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔（蜡笔）等
六、教学方法
俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。根据一年级学生年龄特点，采用了以下教学方法：创设情境法、观察法、发现法：在教学中，让学生通过观察，发现自己的外貌特点，激发学生想要表现自己的愿望。演示法：演示法是小学美术教学中的基础技法，由于学生年龄小，又是初次对人物进行写生，演示是必要的。
著名的教育家陶行知说过一句话“好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学。”因此，本课还采用了游戏法、合作交流法、互动评价法等，突出教法学法的多样性和灵活性，努力达到预期的教学目标。
七、教学过程
一年级学生的好奇心强，游戏活动更能激发学习的热情，合理的情境创设又使他们在游戏中潜移默化的小有所获。特设计了如下教学流程：
1、创设情境 游戏导入
俗话说“兴趣是最好的老师”，课前利用多媒体播放《白雪公主》中巫师问魔镜的一段视频，谈话激趣，孩子们童话故事中谁最漂亮？你是从哪里知道的？皇后是怎么问魔镜的？
生： 设悬疑
师：在童话故事中就是白雪公主最漂亮，那小朋友想不想知道在我们的世界里到底谁最漂亮呢?
生：回答
师：让我们也一起来问问魔镜好吗？
（出示课件——魔镜）
生：一起念咒语，魔镜魔镜，我们的世界上到底谁最漂亮？ ⑷猜一猜
师：（利用课件制作的魔镜先生说话）魔镜给了两张画图给我们，答案就是 ，（课前老师先准备好画本班两个学生的画）
生：
⑸揭示课题：小朋友，你们也想像他们俩一样成为世界上最漂亮的人吗？
我们一起来问问魔镜，魔镜魔镜，我也可以成为世界上最漂亮的人吗？
（课件出示——魔镜提出的要求：如果小朋友也想成为最漂亮的人，那么请小朋友把自己的样子亲手画下来，寄给我，让我挑一挑吧！）
师：小朋友，你们也想成为世界上最漂亮的人，可是你们会把自己的样子画下来吗？
生：回答
师：那么我们今天一起来学习《画自己》吧！（板书课题，齐读课题）
【设计意图：让学生在情景的创设中，参与游戏活动，激发兴趣，轻松愉快调动积极性。齐读课题的目的是进一步明确本节课的主题与内容】
2、深入探究 感受特点 明确绘画方法
（1）、刚才同学们为什么一下猜出同学的名字？你从哪里看出来的？
此时教师再出示一孩子自画像与本人让孩子作比较，让孩子说一说在孩子各抒己见的基础上教师利用课件时机出示人物五官、脸型的分类、与各种不同表情的认识，以及装饰的独特。
总结： 表现好人物就要抓住人物的主要特点。
【设计意图：运用比较观察的方法，引导孩子通过自己的眼、脑去发现物像特征，突出人物的主题特征，培养他们独立思考能力。】
（2）、接着小组合作
照一照、说一说、演一演、想一想
① 照一照：用小镜子观察自己的脸型、发型与五官的特点。 ② 说一说：小组同学互相说一说自己的脸部特征。
③ 演一演：小组间互相表演喜、怒、哀、乐的表情。
④ 想一想：怎样用画笔表现。
【设计意图：通过看，说，演，想分段分步步骤的寻找脸部特征，捕捉人物的形象的主要特点，遵循儿童注意的广度与深度的规律，初步从感觉向造型表现转化】
（出示课件——欣赏作品）
（3）、欣赏作品：欣赏大师与学生的作品看看他们是怎样画自己的。
【设计意图：通过欣赏大师与学生的作品，让学生从感觉向造型表现进一步转化，同时抓住一年级孩子善于模仿的特点，模仿绘画的方法，做到润物细无声。】
（4）、了解画自己的方法与步骤（让学生自己排序） ①?? 脸型（明确自己的脸型）
②添画头发和五官（抓住特点，添表情）
⑤ 色（装扮自己）
3、教师演示 领悟技巧
请小朋友帮助老师，让你们的眼睛做老师的镜子，你说我画，可以吗？说说老师的.脸型是什么样的？再观察老师的发型和五官有什么特征呀？
②老师根据学生的发言，在画纸上按步骤分步画自己的样子。
【设计意图：通过这样讲解与示范可以帮助学生将脑中已有的感性认识具象化，为学生的下一步创作提供“拐杖”】。
4、自由创作，体现个性。
⑸学生创作：作画前要求小朋友再照一照镜子，可以对着镜子做表情的欣赏，看看哪个表情是最漂亮的，再开始作画。
要求：
①再仔细观察自己脸部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
②可以给自己添画漂亮的服装，装扮自己。
【设计意图：给学生提供创作的自由空间】
5、剪贴“大合影”感受友谊与集体感
把自己的自画像剪出来，贴到“大镜框”里，做成一个“大合影”寄给魔镜先生。猜一猜魔镜先生会说什么？（再一次出示魔镜以及魔镜的回答:你就是最美的。）
【设计意图：这一环节真正体现课程标准：“让每一位学生得到不同的发展”的核心理念。 体现人文关怀和学生的创新精神，使本课的学习洋溢着浓浓的人文气息，给长相不佳的学生以自信，使学生体会到“我”是独一无二的，我的存在就是一种美。同时也增强了学生之间的友谊和集体感，有助于形成团结向上的团队精神，提升班级的凝聚力。】 6、拓展延伸
课后，让学生根据画出的自画像，用简单的一两句话介绍自己，让同学评一评。
【设计意图：将课堂加以延伸，并将语言表达与绘画相结合加强学科间联系，体现新课标的精神。】
八、教学反思
在导入的时候我利用童话故事创设情境贯穿整堂课，在创设的轻松氛围中，让学生在自主探究式的活动中了解自我外貌特征从而达到认识自我的目的。然后在创作过程中充分施展自己的才能,达到发展自我的目的提高了学生的自信心。
整堂课以学生为本创设平等的师生关系让他们无拘无束地展现自我。这时让我意识到不再是老师身份而是成了学生的合作伙伴活动的参与者、引导者。
在作业展示、互评中当学生兴奋把自己手中的自画像剪下来贴到大镜框时，一件件充满童稚的艺术品展现在我面前时学生都兴致勃勃地说，这个是我呀，这个是我呀??我被感动了虽然不是最完美的，但却每一幅都具有了感染力。孩子们在美术活动中享受到成功的喜悦。
美术说课稿 篇16
一、教材分析：
小学一年级美术湘版教材下册第五课《月亮走我也走》是一堂绘画课。本课绘画采用拟人的表现手法，通过引导学生回忆有关的故事，启发学生大胆想象，从而激发他们积极主动地投入创作，画出人和月亮之间的关系、故事，创作生动活泼的画面。
二、本课的教学目标：
1、认知要求：对学生进行构图、形、色知识教育；
2、情感要求：激发学生对生活、对大自然的热爱之情；
3、创作要求：大胆想象，培养学生丰富的想像力，提高学生绘画表现能力；
4、综合效果：把握艺术教育的本质是审美活动，是以审美经验为基础的欣赏和创作过程，并联系实际，拓宽知识面；
三、教学过程：
1、想象情景，导入课题
“作者胸有境，入境始于亲”，我认为一堂课成功与否在于能否创设一个民主、宽松、和谐的情境，让学生有效地进行学习。因而，在这一教学环节，我充分利用多媒体信息技术，创设融形、声、画为一体的优美教学情境，播放了有关月亮的音乐《小白船》，让学生陶醉在优美的音乐中。（课件播放《小白船》）
然后，让学生说说歌中唱的是什么？你喜欢月亮吗/从而导出课题。这个导入既有新意，又调动了学生的积极性，营造了良好的学习氛围。
2、激发情感，大胆想象
美术学科具有促进学生全面发展的教育功能。因此，教学中必须及时地进行内容的升华。为了达到这一课标理念，我让学生说说你知道哪些和月亮有关的故事、歌曲和古诗，并鼓励学生大胆地上台表演。
黑格尔说：“最杰出的艺术本身就是想象。”我将鼓励学生展开想象的翅膀，大胆地想象心中的月亮，说说月亮长什么样子？像什么？有什么颜色？有什么表情？学生的兴趣一下子就被我调动起来，有的说“月亮像把弯刀”。有的说“月亮像甜甜的香蕉，我真想咬上一口。”……
3、激发创意，尝试表现
新课程倡导：尊重个性，启发个性，张扬个性。教学中，我十分注重保护学生的独特个性，并给予学生充分发挥个性的自由和空间。在学生说出对月亮的理解后，我让学生尝试画出心中的月亮。画完我鼓励学生大胆展示，说出自己的想法，并给予积极的肯定，以激发学生的表现欲望。
接着，我引导学生继续想象：你想到月亮上面去吗？想和月亮成为好朋友吗？
能够处理好与他人的协作关系，集众人之智慧取长补短，是跨世纪优秀人才必备的基本素质。然后，我提供讨论，交流的机会给学生，分小组讨论：你会和月亮一起做什么？月亮的周围还有谁？让他们集思广益，相互补充。
讨论结束后，请各小组派代表说说讨论结果。学生的答案五花八门，有的说：“我会和月亮一起钓鱼。”有的说：“我会和月亮一起打败外星人。”有的说：“月亮的周围有飞碟。”……
4、欣赏感受，体会画法
欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段，通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操，树立正确的审美观念和健康的审美情趣，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。在欣赏感受活动中，我借助课文的范图和优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》，拓宽学生的思路，并渗透构图、形、色知识教育。
欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。因此，我让学生自由发表自己的看法，说说“你最喜欢哪一幅，为什么？”学生大胆发言，有的说“我最喜欢第一幅，因为它的颜色鲜艳。”有的说：我最喜欢第二幅，因为它的内容很有趣。“……
5、独立描绘，创新表现。
创新是以培养学生具有独立性和自主性，在实践中学习，使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的`过程。因此，我采取让学生自主发挥个性思维，大胆想象，尽情挥洒情感，自由创作表现人和月亮之间的美好关系。
创作中我会提醒学生：画一幅与众不同的画，并对有独特想法的学生及时表扬，对创作中出现的问题及时解决。（如主体太小，构图不饱满；主体太大，画面内容不协调等。）
小学阶段学生的形象思维发达，美术和音乐是促进右脑进一步发展的最好选择。因而，我同时出示优秀绘画作品几米的《月亮忘记了》和美妙的钢琴曲，把美术和音乐有机结合，为学生创设一个轻松、愉悦的创作情境。
6、欣赏评价，拓展延伸
创作结束，我鼓励学生大胆展示介绍评价自己的作品，其他学生在欣赏作品时大胆提问，并给予积极的评价，以促进审美能力的提高。
课堂小结，我先对学生在课堂创作上的表现进行评价，再带领学生欣赏人类登月、神舟五号、神舟六号飞天的精彩画面，增强学生爱国主义热情和民族自尊心、自信心。最后我让学生畅谈“未来的你会到月亮上去干什么？”
著名教育家叶圣陶说：“授之以鱼，不如授之以渔。”本节课，我始终以新课程理论为指导，以学生自主探究学习为中心，把学习的主动权还给学生，不断培养他们的自学能力。
我觉得我们应该给学生的思维“松绑”，留一个空间，让他们去拓展；留一个问题，让他们去思考；留一个机会，让他们去展示……。
美术说课稿 篇17
一、说教材：
１、教材简析
《有趣的鞋子》是苏教版第九册第九 课教学内容，为了在40分内进行有针对性和时效性的美术教学，让学生在短时间内获得艺术成就感。我把这个鞋系列课教学内容，分解为三个专题进行教学。前面已经学习了《漂亮的鞋》、《鞋的联想》，《我设计的鞋》作为这节课的内容来完成。由于学生的日常穿着鞋都是家长帮助他们选购，所以学生们外出旅游或参加某些活动时，穿着方面，就很难反映出性格特点和个性品位。本课的设置就是让学生亲自设计绘制鞋，这一活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，并让学生深刻体会到鞋除了实用功能以外的文化内涵和艺术品位。将想象变成现实，是人类创性的最高体验。
2、学情分析与教学思路
现阶段的小学生他们充满活力而富有幻想，对时尚的事物较为敏感，特别是对鞋的穿着与设计更为喜爱与感兴趣，虽然学生前已经学习了相关知识，有一定的基础，但是他们也还存在着对鞋文化内涵等设计上的盲点问题。因此，安排这一课的学习是非常有必要的。通过精心设计质疑、释疑，审美体验、作品比较、分析交流、设计制作等一系列教学活动，引导学生积极探索美术与其他学科、美术与生活、美术与情感等方面的联系，把美术学从单纯的技能技巧层面提高到美术的文化学习的'层面，让学生在美术活动中获得成功体验和情感升华。
依据《美术新课程标准》的精神和教材的要求，结合本校学生实际上情况，我确定本节课的教学目标为：
1、引导学生欣赏设计制作风格独特的鞋；
2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同材料表现出来；
3、通过创作活动，训练学生的动手动脑的能力；
4、对鞋进行艺术审美评价，在今后的生活中善于发现美、创造美来装扮和美化自己的生活。
教学重点：鞋的设计构思和个性化风格的表现．
教学难点：找到适合的元素，设计出具有个性的鞋。启发学生将自己设计的鞋用不同材料进行表现。
二、说教法
教是为学服务，教师在教学中事充分发挥主导作用，体现学生的主体作用。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果我采用以下教学方法：
１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．为此，布置学生收集有关鞋相关资料，师生穿着自己喜爱的鞋来到课堂，拉近师生间的关系，也拉近了学生与课堂的距离，很好地创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．
２、引导式教学法：根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我认为这种教学方法适合于五年级的学生，因为他们已经具备了一定的理论知识和感性认识．因此，我充分利用多媒体信息技术，创设与本课题相关的图片，以问题的形式展现给学生，不断采用观察、对比、启发、讨论归纳相结合．生动直观的画面，充分调动学生的探究性意识，让每个学生都能轻松愉快地参与到动脑的积极思维中。
３、演示操作法：演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解鞋的设计、制作和色彩搭配时，我运用演示操作法组织教学．
三、说学法：主要培养学生自主学习、合作意识与探究学习法
教育艺术不在于传授知识本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。在教学的全过程中，我把设疑、发现、探究、体验实践等学生认知能动性凸显出来，在学法上我着重培养学生自主学习、合作与探究意识，苏霍姆林说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，乃是唤醒青少年特有对知识兴趣的重要条件。” 为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用深刻的头脑去思考、用纯真的心灵去感受美、用一双巧手去创造美。
美术说课稿 篇18
一、教材分析
《老人和儿童》是小学美术苏教版第三册第十七课的教学内容。生活中，孩子们是非常喜欢自己的爷爷奶奶的，平时生活中，对于他们的年龄特征也比较熟悉。本课将老人和儿童进行对比，让学生很容易深层次地了解和表达老人和儿童的不同特征，让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。
在本册教材中，只有本课题醒要求学生用铅笔线描来表现作品，对于二年级学生来说，可以了解一些有关线条的质感表现的知识。对于老人和儿童的自然关系与道德素质教育，可以不作为本节课的重点，只需要在观察、了解、绘画、制作中进行自然的渗透即可。
二、教学目标
1、了解老人与儿童不同的年龄特征和不同的表现手法
2、大胆画出和制作出老人与儿童的外形特征及活动情景
3、培养学生尊老爱幼的品质
三、教学内容
找出老人和儿童的不同特征，能用画笔、线条和其他的外形差异。
教学重点：老人和儿童不同特征的刻画
教学难点：刻画老人和儿童时线条、色彩的运用。手工制作中老人和儿童不同外形特征的刻画。
四、教学内容
在导入部分引用圣诞老人，一下子就能引起学生的学习兴趣，让学生想和老师起一起学习本课内容。同时圣诞老人的形象深入人心，不用多讲，就能让学生回忆出许多的老人特征，对学生初步感受老人的特点非常有帮助。
在新授部分里，教师引用了《童梦起源》中刘德华从儿童到老年的一段变化，来引导学生观察老人与儿童在外形上的区别。刘德华是家喻户晓的人物，孩子们很熟悉，本课借用刘德华拍摄“童梦”里的一个成长过程，课件直观地展示了刘德华从小到老的生命历程，学生们很直观又很真实地感受到一个人的成长变化——头发、脸、眼睛…
同时又通过两张照片放在一起对比，让学生们直观地看出且总结出老人与儿童特征。对于二年级的`小学生来说，教师在课堂中示范是很有必要的，学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时，讲解与绘画同步进行，更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。接着通过模仿秀活动，调动起学生的兴趣，让他们更直观的感受老人和儿童在体态上的不同之处。模仿秀一是为作业作铺垫，让学生不局限在老人与儿童的面部特征，动态此时就是更好的结合；二是更好地掌握老人与儿童的特征；三是调动了学生的兴趣。
在作业的展评时也是围绕老人和儿童的特征是否表现出来进行的，巩固了今天学到的知识，让学生对与老人和儿童有了更深刻地了解。
最后拓展部分以多种不同表现方式来制作老人和儿童，通过图片欣赏，让学生
产生兴趣，尝试用各种材料表现老人和儿童，拓宽学生的创作思路，让学生能够提高想象力和创造力。
五、反思
孩子们非常喜欢自己的爷爷奶奶，在平时的生活中，对于他们的年龄特征比较熟悉。本课从刘德华的生命历程、且将年老和儿童时期进行对比，让学生很容易深层次地了解和表达老人与儿童的不同特征，让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。
课上要求学生用铅笔线描来表现作品。对于二年级学生来说，可以了解有关线条的质感表现的知识。找出老人和儿童的不同特征，区分他们的外形特点。
美术说课稿 篇19
一、说幼儿
美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。我考虑到小班幼儿年龄小的问题，它们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。在日常生活中，幼儿对他们生活习惯很感兴趣，同时也对牙刷设计的花纹和图案充满着好奇，幼儿有特别喜欢在学中玩，玩中学，为此，我设计了“天天刷牙好”这一装饰活动。
二、说内容
在幼儿教育实践中，很多艺术教育的内容是来源于生活，活动内容的选择是以幼儿已有的生活经验，实际需要为基础，还要根据《规程》及《纲要》的有关精神来确定。
本活动贴近生活，取材来源于生活，是幼儿所熟悉的，易于接受的。能让幼儿在活动过程中充分表现自己的情感和体验，并运用所学的技能技巧，自由自在地把自己在日常生活中对牙刷的感知表现在自己装饰的作品中，有利于艺术目标的实现。
三、说目标
《纲要》对于艺术教育目标的要求是：能大胆地表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求，我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点，我为本活动制定了两个目标：
1、初步养成良好得卫生习惯，学习正确得刷牙方式。
2、尝试沿着一条线段自上而下地画短线，初步学习正确得握笔姿势。
四、说准备
1、知识准备：为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种纹样，我打算事先让幼儿观察了解牙刷。
2、物质准备：根据内容及目标的需要，为了让幼儿画出更漂亮的牙刷，我为此活动准备了以下材料：范例、牙刷一把、画纸、蜡笔、录音。
五、说教法学法
教要有法，教无定法，贵在得法。为了达到预定的教学效果及考虑幼儿的年龄特征，本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮助幼儿建立起各种学习内容之间的联系，加深他们对牙刷认识和理解，并大胆设计出自己喜欢的牙刷。
下面我对所运用的教学法做一个简单的介绍。
1、示范与范例法：老师直接操作给孩子看，学习一些关键的技能，如：设计图案，色彩的搭配等。出示范例是为了丰富孩子的创作内容，扩大孩子的视野，以达到逐步提高的审美能力。
2、观察分析法：在教师的引导下，幼儿通过各种感官感知牙刷的.外行、色彩、特征等，用脑思考各种观察过的图案、形状、特征进行比较，从而积累内在图式，深化表象。观察牙刷，并分析牙刷的特点，激发幼儿的设计及表现欲望。
3、操作法：幼儿动手操作装饰牙刷，在与教材的相互作用的过程中惊醒探索和学习，获得装饰牙刷的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出：只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能达到高水平的学习。因此，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料，在充足的时间里积累经验，以获得装饰技能。
六、说过程
根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节。首先，出示教具，引发幼儿的兴趣；其次是欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范；接着让幼儿操作，自由发挥，把自己的想法表现出来；最后在欣赏作品中，交流、分享装饰的乐趣。
下面对每一个环节做一个具体说明：
1、导入课题
教师：请小朋友们张开你们的小嘴巴，让老师来看看你们的牙齿。（老师总结：你们的牙齿好白呀！）为什么你们的牙齿这么白了？你们每天刷牙吗？你们是怎么刷牙的？（告诉幼儿正确的刷牙方法）
2、观察实物，引发兴趣
“兴趣是最好的老师”，出示漂亮的牙刷是为了能吸引幼儿的注意力，教师就可以顺水推舟的提问：“小朋友们想不想也有这样一把漂亮的牙刷？”激发幼儿的创作兴趣。
（1）教师：小朋友们，牙刷是什么样子的了，牙刷的毛又是什么样子的呢？（出示牙刷）
教师小结：牙刷的毛是短短的，直直的，排列的很整齐。
（2）教师和小朋友一起讨论刷毛的画法。
教师：小朋友们你们听谁在哭啊（出示一张画好牙刷但是没有刷毛的画纸。）
3、欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范
（1）幼儿欣赏范例：我想通过欣赏范例可以让幼儿直观的理解牙刷毛的特点，也让幼儿在欣赏不同范例的基础上感受色彩搭配的效果，为下面的装饰活动垫下基础。
（2）教师师范讲解：我想教师示范讲解的方法，直观且易于幼儿接受和掌握。考虑到小班幼儿的能力相较之下较差，所以我才采取示范的方法，让幼儿对整个绘画有个整体的了解，进一步为装饰做好准备。
4、幼儿操作，教师巡回指导
（1）在幼儿操作时，我想教师应该指导幼儿发挥想象，并及时给予鼓励和表扬，这样做是为了树立幼儿的信心和发挥想象。
（2）在活动中，引导幼儿注意牙刷毛的特征。这时，我想老师应该启发幼儿思考，怎样才能把牙刷毛画得更漂亮，这样可以让幼儿在探索中获得知识和技能。教师还应进行个别指导，让幼儿在不同水平上得到发展。
5、欣赏作品，分享乐趣，让幼儿欣赏同伴的作品，可以使他们体验到创作和与同伴一起欣赏作品的乐趣，以达到放松情绪的目的。
6、律动《刷牙歌》结束。
美术说课稿 篇20
各位领导、老师们：
大家好！今天我说的课题是：人美版义务教育课程标准实验教材第六册第14课《吃虫草》，说课的内容分为六个部份：
一、说教材
《吃虫草》这一课在老人美版教材中已作用了十多年，在步入课程改革的今天，它仍然被青睐，仍占有一席之地，是有一定道理的。现在我就对教材展开分析：
“吃虫草”是以自然界中奇妙的吃虫植物作为教材内容，对于许多学生来说，接触的是一种新奇、有趣的事物，这个课题向学生提供了一个更大的探究、想象与创作的空间，虽然在信息化高度发展的今天，它仍然吸引着学生、教师的眼球，新教材把它的使用对象确定为三年级学生，我认为在新的美术课程标准的“综合、探索”领域中使用该教材，将美术学科与科学学科自然融合，能综合性地开发培养学生的能力素养，有利于学生的心理发展和视野开阔，使师生围绕着对这种新奇小草的探究，去表现大自然中美与善的生态平衡，并同时在搜集信息资料的过程中进一步增强学生的好奇心与求知欲。该课趣味性强，符合学生的学习需要。
（一）教学目标
我认为要让学生综合能力凸现于课堂，应从学生的兴趣需要及差异的表现为基础，将作业要求灵活划分，用不同的形式表现，可以是异想纷呈的设计，以学生的求知需要来活用教材，使教学人本化，为创造性学习提供更充裕的空间，因此，我确立了本节课的教学目标:
1、知识与技能：
知道自然中奇妙的植物——吃虫草的种类及捕虫的特点，通过吃虫草这种植物，了解自然界的美妙。
2、过程与方法：发挥想象力，敢于大胆表现。学习用综合技法表现吃虫草。训练学生收集信息资料的能力，提高运用相关资料能力。培养学生大胆进行设计、绘画、制作的能力。
3、情感态度于价值观：
通过观察了解吃虫草的特点，引起好奇，激发学习兴趣。培养学生热爱大自然和热爱科学的情感。
（二） 教学重点
1．让学生了解吃虫草的种类、特点。
2. 将美术与科学自然融合，充分发挥想象，运用多种方法表现吃虫草。
（三） 教学难点：利用审美情趣，创意的设计、综合技法的运用和画面的构图。
二、说教法
我们常说“教有法而无定法”前边这个“法”是一般的教学规律，不大变的，是个“定量”，而后边这个“法”则是多样、灵活的，它考验着我们教师怎样在有限的教学时空里发挥自己的教育智慧，是个无限量的“变量”。在该堂课中，我认为应立足于从美术学科的创造表现中延伸对科学以及现实社会的联系。以下是我设计的教法：
1.故事引入
“兴趣是最好的老师。”在日常生活中，常见到虫吃草，而现在虫被草吃了，引导学生对故事产生兴趣，由此引出自然中奇异的吃虫草的话题。
2.赏析入境
现代教育技术手段运用视频将学生的观察视野延长了，学生的观察虽然不及在真实的自然中得到的那么深刻灵动，但对于该课而言，运用课件在短时间里了解吃虫草的种类、捕虫方式等直观感受的建立仍有重要作用，这样的引领入境能起到突破重点的关键作用。
3.师生互动，探索表现
在对大自然奥秘的探解中，教师搜集的资料给课堂充实了大量的知识内容，不断激发起每个人个性化的思考及强烈的学习动力，以各种形式展开艺术实践尝试，教师引领着学生分析用各类综合性方法表达自己的创意，突出“独特、个性、创新”。
三、说学法
教学最终落实于学生的“学”，它不仅仅是结果，更强调过程及获取知识的方法。这节课，我作了以下指导：
1.组织教学：教师围绕设计及表现奇异的吃虫草及新型“捕虫器”进行创作，并展示部分作品，唤起学生以往的生活及知识经验，以先行者的姿态呈现。
2. 明确学习的组织形式：以个人独立或集体制作的形式，让学生确认自己已有的材料并通过分析吃虫草的捕虫器特点“芳香的气味，奇特的外形，鲜艳的颜色”三大特点，紧接着从分析仿生设计案例赏析，将人类和生物的奥妙在造物过程中进行模仿、创新设计，让学生进一步明确设计与表现的原则，保持他们的学习兴趣和注意力。
3. 加强认知与表现结构：学生对设计以及造型已经有了基本明确的认识，但还不够巩固，这就需要在过程中结合具体操作和对作品的分析评价、张扬，鼓励新颖、奇特的设计作品，让学生真正了解设计与表现的思维方式，更为理性地欣赏，评述自己及他人的作品，共同分享成功的愉悦。
四、说教学媒体资源选择
这是一个不容忽视的因素，课堂教学是信息交流为主要活动载体而存在，媒体在教学中的作用比克低估。
根据本节课的教学内容，我运用了现代化的教学媒体制作了一些课件。这样做有以下优点：1、符合教学内容的需求。2、激发了学生学习的兴趣。3、使学生更直观的了解知识，从而提高了教学效率。
五、说教学过程
（一）故事导入：
大自然中有无数动物和植物，每天它们之间都发生许多有趣的故事。今天动物和植物之间又发生了什么样的故事呢？
教师讲小故事：春天来了，天气渐渐变暖了，植物也开始生长了，与此同时一些小虫子也来了，灾森林里草地上寻找自己最爱吃的小草。可是就在前两天，几个小虫子正在草丛中玩耍时，一不小心，备草给吃掉了(停顿两秒），你们相信吗？
学生：不信
教师：你们不信呀！那我就带你们去看看。（出示课件：虫子被吃的过程）
学生：观看课件
教师：现在你们应该相信了吧！
播放课件：短片中的小蚂蚁怎么了？你们想不想了解更多有关吃虫草的`知识啊？——出示课题《吃虫草》
（二）新授
1、虫子吃草是平常事，居然还能吃虫子？真是大千世界无奇不有，我们都知道吃虫草既不会跑也不会跳，但他却轻而易举的让活蹦乱跳的蚂蚁成为自己的猎物，那么吃虫草事用什么方法抓住小虫子的呢？
它又有什么特点呢？
2、下面我们在欣赏几个录像，看看吃虫草事用什么方法抓住小虫子的？（播放课件）细致观察下面两组图片，根据吃虫草的捕虫过程重新排列，并说明理由。学生讨论，并汇报。
3、根据录像中的资料我们来总结一下捕虫草捕虫的方式都是什么样子的？
设陷阱：等待小虫子掉进捕虫叶袋里后奖其捕住。
黏液粘：从叶片上分泌处黏液，粘住小虫子。
设圈套：合拢叶片夹住小虫子。
在水中将小虫子吸入捕虫叶袋里。
4、我们已经总结处三种吃虫草捕虫的方式了，想一想，如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？同桌模仿吃虫草吃虫的过程。
（两人一人演虫子，一人演草）
5、吃虫草为什么要吃虫呢？（放录音）
6、欣赏图片：学生汇报有哪些种类？吃虫草有什么特点？生长在什么地方？
7、欣赏学生作品（多媒体）
刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但生活钟我们睡都没有见过。他们靠奇特的外形、鲜艳的颜色、芳香的气味，不仅吸引了小虫子，还吸引了好多小朋友。这些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫子的情景表现出来，我们一起来看看。
观察：画面中运用了哪些材料和方法？你想用什么材料和方法完成这次作业？你们想不想看看老师是怎样表现吃虫草的？
8、教师示范勾线法：首先选择用基本型想象吃虫草。(花形奇、现象奇，这个花长的想垃圾桶，人们瑶想扔垃圾可以扔到里面，然后花可以吸收生长）（我准备画一种缠藤花，它可以生长在河边，他不仅能吃虫子，如果小孩在河边玩水，触动它，它就可能缠住你，不会让你掉进水里）（我还准备画一个叶子很大的花草，叶子上面有许多小孔，他可以吸收空气中的灰尘和废气。）
教师强调注意疏密、高低、大小、远近的变化，通过欣赏作品讲解。
（三）练习：
你们能不能发挥想象去挖掘在大自然深处的奇花异草啊？今天我们将举行一个“想象小天才”画展，比一比谁画的吃虫草最有创意？老师相信同学们的设计能力，你们一定能够想象出更新奇的吃虫草来，并能把它们最生动的一面表现出来，现在我们就来培育自己的吃虫草吧。
1、发挥你的想象力，用你学过的方法表现吃虫草捕食的情景。
2、学生创作，教师巡视辅导。
3、辅导要点：线条的变化、构图，捕虫器的赵姓和细致的描绘。
六、说评价
体现“为促进学生发展而进行评价”的教学理念，对学生的评价以“设计思维活动”作为主轴综合贯通，使评价作为教学活动的重要延伸，采用自评、互评、师生共评方式相结合，即重结果，又重过程，同时关注学生是否理解自然与艺术的相互关系以及融合。
新课程促使我们要求自己不仅要有很好的美术素养、专业能力外，还应具有全面的综合能力，让我们倾听学生的声音，引领他们的动态，让同学们共同发展、进步、教学相长，交流相长。
【必备】美术说课稿模板汇编6篇
作为一名教师，通常需要准备好一份说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编收集整理的美术说课稿6篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿 篇21
各位老师：
早上好！今天我说的是浙美版第七册第4课《戏曲人物》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。
首先我来说说第一个板块：对教材的理解。
我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长，是世界上最古老、最丰富、最富民族特色的艺术形式之一。戏曲遍及全国每一个城市，涉及到每一个民族，剧种有三百多种，剧目数以万计。本课是从拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感角度来设置的，这是一个具有浓郁民间文化艺术特色的课题。现在的学生对于流行歌曲兴趣浓厚，但对于戏曲却是非常的陌生。戏曲是中华民族文化的瑰宝，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱并宏扬祖国的戏曲艺术。所以本节课要培养学生对戏曲的了解和热爱，对传统文化艺术的感情，激发学生的民族自豪感。走进文本，我发现它是属于造型表现学习领域的美术课，通过欣赏、认识，引导学生用水墨画的形式来表现戏曲人物神态和动作，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。关于戏曲的知识是本课的新知识，水墨画学生在第六册《我爱大熊猫》那课虽已接触过，但由于平时学生很少运用水墨画去作画，因此技法的指导还很有必要的。
基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标：
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点确定为：对戏曲人物神情、动作的主要特征的把握与稚拙、天真地加以表现。
下面，我来说说第二大板块：教学策略。
为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法：
1、多媒体辅助法：在学生的学习过程中，利用利用多媒体展示图片、录像、音乐等传统媒体；在学生进行创作的过程中，播放京剧的磁带录音，渲染气氛，让学生在学习戏曲人物创作的同时，了解戏曲。
2、自主探究学习法 ：
围绕教学目标，让学生通过视频、图片的欣赏，在自主参与、体验、讨论、交流的活动中，让学生既学习了运用水墨形式表现戏曲人物的方法，又加深了对戏曲内容的理解。
除了以上的方法外，在本堂课的教学中，还运用了示范教学法、合作交流发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。
第三大板块是说说教学准备：
古人言：“工欲善其事，必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学，完成教学任务，课前准备十分重要。在这节课前学生要收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。 而我要准备的是课件，水墨画工具。
接下来，我来说说第四大板块：教学程序。我分为6个环节来说明。
第一个环节：游戏激趣，触碰戏剧。
随着一阵激昂的锣鼓声，老师手持一根制作的马鞭，踱着方步走进学生的视线。这样，在一片浓浓的京剧味中，我们的美术课拉开了帷幕。这个开场，通过听觉、视觉的`双重刺激，不仅把学生的注意力很快地吸引到课程主题上，更在潜移默化中渗透了关于戏剧的最初知识。使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容，从而激发学生强烈的学习欲望。
比如，戏剧的伴奏形式，马鞭等道具的含义，戏剧演员表演时身段的特点等。我会设计以下几个问题：同学们，你们知道老师是怎么来的吗？（聪明的学生会说是骑马，这样道具的含义就能抛给学生去讨论去学习了。）
你觉得老师走进来这架势如何？有没有兴趣也来骑骑马？（寓教于乐，还能展现学生的能力）
你还知道哪些关于戏剧的知识呢？（学生根据小组搜集的资料进行交流，给学生展现的空间，并相机把我们身边的戏剧形式介绍以下，渗透爱祖国，爱家乡，爱传统文化的教育）
第二个环节：欣赏探究，走进戏剧
有了第一个环节的铺垫，第二个环节就能比较顺利地开展了。多媒体在这里发挥了重要的作用。我会播放经典的段子给学生欣赏，比如《三岔口》、《闹天宫》，在欣赏前，用激情的语言讲述这两出戏的精妙之处，让学生有目的地观看。学生在欣赏时让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。
美术说课稿 篇22
一、说教材。
人教版二年级第二学期美术课《奇妙的脚印》是一堂非常有趣的想象画课，课中通过让学生认识了解各种动物的脚印，把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进行设计想象，完成一幅脚印的想象画。
二、说教学目标。
我在这节课中的教学目标是培养学生的观察能力，及对事物进行联想和再造想象的能力，通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。
三、说教法学法。
教育的使命就是要培养有创新精神和创新能力的人，这也是素质教育的核心，美术课堂是培养创造性思维的载体，教师则是课堂的舵手，如何上好这堂想象画课，让学生插上想象的翅膀，感受天马行空，自由翱翔的喜悦？为此我精心设计了教学过程，把整堂课分割为两大版块，即：启发引导，观察想象和运用方法设计创作。
我先在课前上了一堂准备课，让学生自己通过上网、查阅图书、观察生活中的小动物脚印并拍摄下照片，自己寻找了解各种动物的脚印。正式上课了，我播放一段游客在沙滩上留下脚印的短片，通过欣赏短片引出课题，接着播放不同动物脚印的动画片，通过欣赏有趣的动画片，加深学生对动物脚印的印象。
接着学生们组成小组交流，大家寻找和绘制动物脚印的资料。通过回顾和交流，学生们对动物脚印有了更加感性的认识。我又趁热打铁，在媒体上出示许多动物的脚印，让学生看脚印，猜动物，这样能更好地发挥学生的想象能力。
四、说重点、难点。
我把认识各种动物的脚印，对动物的脚印进行想象作为教学的重点；把脚印组合的方法设计想象，完成一幅奇妙的脚印作品作为教学的难点。
五、说教学过程。
1、激趣引题，想象感受。
我首先播放课件让学生观看短片，引出课题，接着出示各种动物脚印的课件，引导学生观察它们的形状，鼓励学生大胆思考，自由想象，形状不同的脚印能变化成一幅奇妙的画。学生的想象大胆而瑰丽，这一环节充分激发了学生的好奇心的和发表独特见解的愿望。
2、欣赏体验，创作作品。
学生充分表达想象后，我在屏幕上把动物的脚印进行了各种角度的旋转，让学生再次观察想象，交流感想，说说可以变出什么新形象。在舒缓的音乐、宽松的气氛中，孩子们你一言我一语，在小组中交流着。在学生的想象思维即将枯竭的时候，我给予学生新的希望，通过观察变换角度的脚印，进行再次想象，给学生开辟了想象的新天地，让他们感受各种奇特美丽的脚印造型，从而培养学生美术思维的灵活性与独创性。让学生们由单个脚印变成一副画的关键，也是想象创作的重中之重，难中之难，突破了这一关口，胜利的曙光就在眼前。我先在媒体上出示许多动物脚印，把这些脚印组合成一幅翠竹图，让学生找找奥秘。孩子们惊喜地发现这幅画全部是用脚印组成的，原来脚印还能组成美丽的画。他们对“奇妙的脚印”这一课题的理解又上升了一步。
我又利用学生主动探索，好奇好胜的心理特点，指导学生做课堂练习，我把四幅不同背景的图分到四个小组，让学生们发挥他们的想象，把各种不同动物的脚印添加上去，并配上不同的颜色，使其形成一幅完整的画。
最后在评议学生练习作业时，我进行了考眼力的小游戏。从各小组中挑选出学生作品，进行抢答赛，让学生：
（1）猜猜脚印组成了什么。
（2）找找画面中的动物的脚印3、说说画面给你的感觉。通过抢答游戏，活跃课堂气氛，活跃学生的思维。我惊喜地发现，学生的作品想象大胆而富于创造，画面的构图，色彩也把握得很不错，使学生们懂得用想形状，找脚印的方法进行设计，让我看在眼里，喜在心里。
我坚持相信，做任何事都是有方法、有窍门的。在大家看来，没有统一模式可循，很难归于一种方法和定论的想象画创作，在我看来，也一定有思维的方式和思考方法的，在引导学生主动探求，积极思维并找出方法的'过程中，孩子们的创造欲望，探索欲望得到了满足。
3、启发创新，课后拓展。
接着我趁热打铁和孩子们一起合作尝试运用想形状，找脚印的方法来设计降落伞，并把它画下来。我们找到了鸭子的脚印做伞包，羚羊的脚印做伞绳，豹的脚印做跳伞的人；我们一起设计伞包的花纹，我说设计斑点纹，孩子们就找来了野牛、狗、猪的脚印。我说设计条纹，孩子们就想到了羚羊的脚印。我想设计花边，指导孩子们灵活地把脚印不停的重复变成了花边。在宽松的环境中，孩子们的创造力充分发挥了出来。你一言，我一语，徜徉在想象创作的快乐的海洋中。
好习惯能伴人一生，好的学习方法更是能让人终生受益，授之以鱼，不如授之以渔。给别人一条鱼，不如告诉他捕鱼的方法。在美术课中，好的思维方式，思考方法，能使孩子们如虎添翼。在想象画，创作画的课堂中，它更是闪烁着亮眼的光彩，我欣喜的看到在学生的作业中，大胆地想象，深入细致的观察的脚印组合方法的灵活运用相互碰撞着，点燃了一团团创作的智慧火花，创造出了一张张让人叫绝的作品。
在课的尾声，我告诉学生要感觉大千世界的美丽，就别忽略它的每个馈赠。如果我们平时都能仔细观察自然，观察生活，善于插上想象的翅膀，那么一定会有新的惊喜。
美术说课稿范文
作为一名教学工作者，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿可以更好地组织教学活动。我们应该怎么写说课稿呢？下面是小编为大家整理的美术说课稿范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术说课稿 篇23
各位领导、老师们：
大家好！
我说课的内容是人美版义务教育课程标准实验教材第六册第3课《画中的线条》。我准备从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序、教学效果五个方面来加以说明。
一、说教材分析：
本课属于“欣赏·评述”学习领域。线条是最基本的美术造型语言，单方面讲，线可以分为直线和曲线两种。直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促的节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。结合小学低年级儿童的学龄特点，我确定本课的教学目标为：
①认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
②操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
③情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。
教学重点与难点：
教学重点：通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。
教学难点：学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。
二、教学方法：
针对小学低年级儿童活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生积极主动地参与教学活动中。在教学中，为了使学生认识到线条的表现力，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力，我采用的教学方法是：欣赏法、观察法、分析法、讨论法、评价展示法等。
三、学法指导：
理解线条的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要让三年级的学生在短时间内了解不同线条表达各种不同的情绪是一件不容易的`事。因此我利用实例和课件的演示，启发学生的创造性思维，使学生感性地认识线条，感受线的魅力。在课堂中我积极创设情境，激发学生兴趣，让他们参与有趣的美术游戏，增加了直观性，也调动了学生的学习积极性。
四、教学过程：
具体教学程序由激趣导入——分析作品——临摹表现——展评作品四个环节组成。
1、 激趣导入：
教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。展示实物，贴近学生生活，拉近与学生的距离，激发学生兴趣。
2、 分析中国传统绘画作品
（1）在我国古代有许多画家也是从生活中寻找到很多线条并运用到绘画中。（欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条。）
讨论：
①画中运用了哪些线条？它们有什么特点？
这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。
②通过线条的表现你感受到些什么？
《放牧图》：线条粗而短体现了奔马的骠悍与力度。
《黄河逆流》：线条粗短表现了水流的湍急，以及一种不屈不饶的向上精神。
《八十七神仙卷》：线条曲直、粗细、舒缓体现神仙衣服随风飘荡的感觉
通过分析，进一步感悟不同线条带给我们的不同感受，体会线条的表现力，引发学生对艺术作品的兴趣，感受线在艺术作品中的作用及作品的艺术美感。
（2）、其实线条在画面中不但能表现生动的形象，同时还能表现画者的心情与意境。
思考：
①画面中线条有什么特点？
②你从中体会了画家怎样的心情？
（合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想）。
《女像》线条疏朗、简洁。多采用曲线造型，表现画家当时心情的平和与恬静。
《两个青年农民》利用曲线与交叉线的结合，是画面出现层次感，线条的粗细变化也表现了农民朴实的性格。
《海景》前景运用大量的直线造型，表现风平浪静的海面，而背景多采用交叉线，有给人一种要变天的感觉。这种直线与交叉线的结合，给人一种强烈的臊动感，像是暴风雨来临前的平静，说明画家当时含有一种复杂的心情。
3、临摹表现
任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹，尝试并体会线条的表现力，了解、体会画中线条，使学生对用线造型产生浓厚兴趣。
4、展评作品
请同学说说尝试画线条的感受，互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣，为学生创设交流空间，培养学生评述能力。
五、教学效果：
通过本课教学使学生认识线条的作用力和表现力，学习运用对比观察、欣赏画面的方法，进而充分地感受到线条这种造型语言的无穷魅力。为了激发学生创作的热情，上课时我准备了几件物品，如木棍，树枝，树皮，让学生用线表现出来。教学中我通过语言的提示设计一些练习，要求学生画出有情感的线，如“刚强有力的线条”、“温柔的线条”、“奔放的线条”、“平静的线条”、“烦躁的线条”、“潇洒的线条”、“犹豫的线条”等等，提高学生的表现力。通过学习使学生感受到线条的无穷魅力。
美术说课稿 篇24
一．教材分析
教材：一年级第二学期《高高的楼房》 课时：1课时
本课属于“形状造型”学习领域，在学习了圆形组合造型的基础上，学习用方形组合的方法表现生活中的方形物。本课和前几课的联系非常紧密，都是学习方形与日常生活事物之间的联系。所以讲授时顺带着复习之前的课程，让学生能够温故而知新。
高楼基本全部是用方形可以表现的，在授课的过程中主要突出方形叠加的'效果，像搭积木一样把楼房建造起来。只是单调的方形不能激发起学生的学习兴趣，所以要在方形的基础上加入其他基本形的拓展，让学生对建造楼房感兴趣。
二．学情分析
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的阶段，但同时也是自律性比较差，容易分神的阶段。要在整节课中不断的有惊喜，才能够吸引住学生的眼球。
三．教学教法
1.创设意境
由于学生所在环境的限制，没有跟多机会能够见到高楼大厦，所以在做时就要加入大量的高楼图片，让学生先在视觉上有一个直观的认识。
用去郊游的假设场景，激起学生的好奇心。在众多的图片和欢快的音乐中，学生能够领略到如郊游一般的愉快心情。在放松的心境中去学习，能使学生更快的进入状态。
2.游戏教学
一年级的学生年龄较小，在教学中加入“搭高楼”游戏的环节能够激发他们学习的兴趣，并且能够训练每个学生的动手能力和审美能力，以小组为单位也能培养学生小组合作精神和组员之间的配合，只有团结一致才能取得最后的胜利。
3.启发创新
画高楼时，在方形的基础上可以发挥学生的想象力，启发学生用其他的基本形。教师利用游戏环节的高楼做讲解，学生能够理解如何用不同的形状改变高楼内部的结构。
绘画水平较好的学生，教师在黑板上做示范讲解，添加动物或者植物外形的变换，开阔学生的思维，让他们任意发挥，把高楼变得更奇特。
4.讲评拓展
最后把所有完成的作品贴到背景画中，组合成一幅集体作品。请一名学生讲述自己的高楼并互相点评。结束时加入两纲教育中的民族教育，培养学生热爱家乡，热爱祖国的意识。
实用的美术说课稿三篇
作为一位兢兢业业的人民教师，时常会需要准备好说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。如何把说课稿做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的美术说课稿3篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
有关美术说课稿四篇
作为一名教师，可能需要进行说课稿编写工作，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么应当如何写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的美术说课稿4篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿 篇25
中班美术活动《画朋友》说课稿
一、说教材
（一） 教材分析
《画朋友》选材自《幼儿园建构式课程》中班上册，是主题教学活动《我和朋友在一起》中的一节美术活动。经过一年的集体什么生活，中班儿童与同伴建立了日益密切的同伴关系。每个小朋友对自己的好朋友都具有独特的情感，但大部分幼儿都不能会向好朋友表达自己的情感，《纲要》指出“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式”，于是我通过这种绘画的方式让幼儿表达自己的情感。活动选材源于生活，贴切幼儿的日常生活，符合《纲要》提出的“幼儿园教育内容的选择要贴近幼儿的生活，是幼儿感兴趣的事物或问题”。
（二） 活动目标
《纲要指出》幼儿园美术教育活动“主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”结合中班幼儿年龄特点和实际发展水平，我制定了以下三条目标：
（1）认知目标：会用从整体到局部有序的观察方法进行观察，能用描述的语言讲述自己的观察。
（2）能力目标：，通过拼摆、绘画来表现好朋友不同的表情。。
（3）情感目标：通过绘画，增强热爱好朋友的情感。
（三）活动重点与难点
活动重点：会用从整体到局部有序的观察方法观察好朋友的表情，并通过拼摆、绘画来表现好朋友不同的表情。
活动难点：拼摆、绘画来表现好朋友不同的表情
二、说教法
《纲要》指出：“教师应成为幼儿学习的支持者、合作者、引导者。”幼儿园的教育活动是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。因此，本次活动采用适宜的方法组织教学，主要有：
1、 游戏法：采用游戏法是因为游戏是幼儿最喜爱的活动，能增强幼儿参与活动的兴趣。幼儿在轻松、愉快的“猜猜他是谁”游戏中大胆地表现自己。
2、 提问法：提问是教师引导幼儿观察事物，要求幼儿再现已掌握的知识，
启发幼儿积极思维的手段。适当的问题有助于活跃幼儿的思维，启发学习，有利于幼儿获得新知识和发展智力。活动中通过提问引导幼儿认识不同的表情其五官的变化特征。问问题时，针对不同能力层次的幼儿，比较容易的问题可让水平比较差的幼儿回答，需要幼儿描述的问题就请能力较强的幼儿回答，像总结、归纳性的问题请能力最强的幼儿来回答，使每个幼儿都能体验到成功的.喜悦。
3、操作法：指教师根据教学目标提供物质材料，引导幼儿在操作物质材料的活动中充分动手、动脑、动口，从而获得经验的方法。操作法是幼儿建构活动的基本方法。操作法是幼儿喜欢的形式,他们可以把自己的想法通过材料充分表现出来,既可以活动,又可以与同伴进行交流、合作。
4、观察法: 观察法就是提供大量的直接经验让幼儿观察探索,让幼儿通过观察表情图来发现,不同表情的五官特征，从而获得具体的经验,并在此基础上逐步形成表情的概念。
5、评价展示法：每个幼儿都有展示自我的需要，操作后的教师对幼儿作品进行评价及展示
，既是对幼儿自我实现需要的满足，又是对幼儿劳动成果的一种肯定，让幼儿充分体验成就感，使之更乐于参与这一系列的活动。
三、说学法
整个活动我以幼儿为主体，变过去的“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在看看、听听、想想、说说、玩玩的轻松气氛中掌握活动的重、难点。
本次活动采用的学法有：
1.多通道参与法：《纲要》科学领域目标明确指出：“能用多种感官动手动脑，探究问题；用适当的方式表达，交流探索的过程和结果。”活动中，我引导幼儿看一看、猜一猜、说一说、画一画多种感官的参与，激发幼儿对表情的变化产生兴趣。
2.交流讨论法：讨论包括师生、生生之间的相互交流和分享。在这个活动中，讨论贯穿了整个过程，不仅达到师生、生生之间的相互交流和分享，而且能提高幼儿的语言表达能力，是幼儿练习说话的好机会。
四、说活动准备：
物质准备：
1.音乐磁带《哈罗哈罗》或CD。
2.作画工具，画有脸型轮廓的画纸人手1张（可略多备些）。
3.各种各样能体现不同表情的眉毛、眼睛、嘴巴的图片（可以是幼儿自己画的、也可以由教师提供）。
活动过程：
（一）游戏导入，激发兴趣。
游戏“猜猜他是谁”， 引导幼儿说说自己的好朋友，并学学好朋友的某个表情。 ------请幼儿模仿好朋友的样子，并说“我学的是xx高兴（生气、难过）的样子”。
（二）认识不同的表情图
1、观察不同的表情图。出示代表各种表情的图片，引导幼儿从眉毛、眼睛、嘴巴观察得出哪些是快乐的，哪些是生气的。
2、与幼儿一起讨论、拼摆眉毛、眼睛、嘴巴等图片，表现各种生气的样子。 ------与幼儿一起讨论如何表现难过的样子。如眉毛、眼睛、嘴巴都挂下来；非常难过时，张大嘴巴哇哇大哭。
（三）有趣的表情画下来
1、请幼儿和好朋友面对面坐在一起，互相观察对方的表情，并画下来。
-----在音乐声中，引导幼儿观察好朋友的表情变化，并在纸上画下好朋友的一种表情，可鼓励幼儿边观察边绘画。如果幼儿在表现时遇到困难，可请好朋友再现那种表情。
2、教师评价作品。
3、幼儿互赠画像。（高兴地接受朋友送给自己的画像，并表示感谢。）
（四）朋友表情大集合
1、将幼儿完成的作品展示在墙面上，相互欣赏作品，激发幼儿进一步与朋友互相画像的愿望。
2、和同伴一起模仿作品中有趣的脸部表情，感受模仿表现的快乐。
美术说课稿 篇26
一、说教材
（1）教材简析：《绿洲》这节课是义务教育课程标准实验教科书〈美术〉（湘版）教材七年级下册第三课。本课是以“造型·表现”为主并结合作品欣赏的综合课。主要是利用超现实主义绘画的表现技法，结合体现环保意识的招贴画艺术构思对应展开教学活动，把教学与环保主题有机结合起来。
通过向中外不同类型的优秀艺术作品的学习与借鉴，学生应当学习掌握营造新奇视觉形象的一些基本方法，初步认识并体验新奇视觉形象产生的特殊艺术效果，积极拓展个体的异构思维及其艺术视野。教学中有意图地结合环保主题，可以引发学生对人类生存环境与发展的积极关注及思考。
（2）教材理解：本课预计用两个课时完成教学任务。现在我主要说的是第一课时，第一课时教学内容分析：本课时主要是让学生欣赏、评述、比较，通过此活动首先让学生找出超现实主义绘画与现实主义绘画的共异性，然后得出超现实主义绘画作品的基本艺术特征，最后初步尝试用超现实主义绘画（时空重组）的表现手法来重新拼贴一幅环保主题作品。
（3）教学目标：
①知识与技能目标：1、通过欣赏作品，初步感受超现实主义绘画作品给人们带来的新奇视觉效果。 2、通过对比作品（超现实主义绘画作品与现实主义绘画作品）总结出超现实主义绘画作品的基本艺术特征，并初步尝试运用超现实主义绘画的表现技法（时空重组）来拼贴一幅作品。
②过程和方法目标：1、通过欣赏作品，共同培养学生的观察能力与口头表达能力，培养学生自我总结能力，提高学生审美能力。 2、学生在参与赏析作品过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。
③情感态度价值观目标：让学生通过这一课的学习更加关注我们的生活环境，加强学生对人类生存与发展的思考，激发学生想象力和创造欲望。
（4）教学重点、难点：
1、教学重点：我认为初中美术的教学应该是如何提高学生的学习兴趣，如何提高学生的欣赏能力及审美观念。我中学的学生对美术的理解较肤浅，对超现实主义绘画缺乏了解，理解起来有一点难度。所以为了更好地落实本课的教学目标，我把本课的重点定为：欣赏和讨论超现实主义绘画与现实主义绘画的表现技法及艺术性。从而达到培养学生观察能力、想象力和提高他们学习兴趣的目的。
2、教学难点：因为七年级学生对于现实主义作品认识较多，而对新奇视觉形象的绘画方式较难掌握，所以我把本课的难点确定为：学习掌握超现实主义绘画的表现技法，基本会用这种方法。
二、说学情
我所在的学校是一所乡镇中学，任教七年级的美术。七年级班上的男女生分布不均匀，学生美术知识方面差异较大，对美术的认识比较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力较缺乏，但对美术课很感兴趣。我认为七年级学生已具备了一些“造型·表现”的技能、技巧，有一定的学习能力。这堂课主要是对作品的原型进行艺术的再现，学生会有浓厚的兴趣。学生知识、能力的增长和情感态度的'培养，都是在学习活动的参与和探究中实现的。
三、说教法学法
整堂课我以提问题为主，展示作品，学生欣赏，不断的设问，通过问题让学生开动脑筋，用学生的回答来让学生加深对作品的理解，如这幅画有什么特点？表达了画家什么样的情感？谁能帮老师回答这个问题呢？主要运用师生互动型教学方法，借助师生对话，共同思考，共同讨论解决问题，具体方法涉及到观察法、讨论法、发现法，这样就能较好地调动学生的学习主动性，让学生主动学习到知识。
在作业呈现方式、技巧方面，学生在理解营造新奇视觉形象的基本的方法后，动手对绘画作品的原型进行再创造，绘画形式可以多样化，甚至可以直接运用图形剪贴、组拼等方法。
四、说教学设计
（一）新课导入：
第一个环节是新课的导入部分，作为导入部分，我以提问为主，提了三个问题：1、每年的三月十二号是我国的植树节，那植树的目的是什么呢？2、绿色可以给我们带来什么样的心情呢？3、那么绿色又有什么寓意？根据学生的回答我引导学生关注到了绿色，因为看到绿色我们似乎就看到了希望，看到了生命。由此可见，绿色对于人类的重要性！既然如此我们应该怎样做呢？（学生回答：环保！）这样课堂的开头不仅引出了“绿色”这一主题，更重要的是为了将教学目标中的情感态度价值观目标：关注环保，关注生活环境引入。
（二）观赏图片：
接下来第二个环节是观赏图片资料，我将出示两组图片，一组是九寨沟优美的绿色生态图片，另一组是被破坏被污染的图片。（目的：使学生在对比后产生强烈的心理反差，并让学生谈观后的感受，培养学生的环保意识，接着老师可以再举例引导）最后向学生提问：你心目中的绿洲是什么样的?你会画成什么样?让学生谈谈自己的创作思路。（这样的问题设计是为了体现情感态度价值观目标中的激发学生的想象力和创造欲望，引导学生带着这个情怀进入下一个环节—思考与讨论。
（三）思考与讨论：
首先展示教材中的作品《绿洲》，让学生自读教材中的“前言”，并思考画家马格里特是怎样表现这一主题的，学生分组讨论思考：画家他怎样不同寻常？画家表达了什么样的真实的丰富情感?设计这一环节主要是通过欣赏《绿洲》这一幅油画作品，感受超现实主义作品给我们带来的新奇的视觉效果，将知识与技能目标体现出来。
（四）作品欣赏：
在与学生互动欣赏评述完《绿洲》后，同时展示作品《绿洲》与列宾的《伏尔加河上的纤夫》，这也是我的第四个环节—作品欣赏，对比这两幅作品，师生共同欣赏分析超现实主义与现实主义的共异性，在此过程中能达到过程和方法目标中的培养学生观察能力、自我总结能力、口头表达能力，最关键的一点是通过这个环节让学生必须通过发现然后得到结论或找到问题的答案，教师不用直接呈现知识要点就能体现了本堂课的主要学习内容（即重点、难点）。这样操作的优越性在于激发学生的潜能，同时增强了学生自主合作学习的积极性。然后我们可以作一个课堂小结，总结超现实主义绘画的基本特征。
（五）活动开展：
第五个环节是活动开展：重新拼贴作品。这个环节我是这样安排的：先展示教材中的广告海报作品让学生欣赏并阅读相关内容，想想这些画家是怎样表达他们的丰富的情感的？他们的绘画思维又是如何形成的？以上内容结束后再出示一幅环保主题作品，让学生运用超现实主义绘画表现技法（时空重组）进行再创作，这个环节可以了解学生是否已学习掌握了超现实主义绘画的表现技法，在绘画过程中注意用学生中好的想法去启发其他学生。
（六）课堂小结：
第六个环节是课堂小结—学生作品评价。我采用师生互评，我选了几幅比较有创意的学生作品，首先让学生说出自己最欣赏的地方或不足之处，我再补充评价，对学生的创作作品用欣赏的眼光对待，肯定学生的创造性劳动。
五、教学评价
在这课中我紧紧抓住与社会生活环境相关的资料，讲解有关新奇视觉形象的知识，让学生在惊奇与愉快的学习生活中不仅学到知识、培养能力，而且还受到了一次别开生面的环保教育。对学生作品予以肯定评价，采用开放评价，目的是让学生不断尝到美术学习获得创新的成功乐趣，让学生多一点成就感，使学生对教师的教学产生浓厚的兴趣，进而积极配合教师的教学活动。
美术说课稿 篇27
一、教材分析
1、教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、
三、教学过程
1、探究导入课题
（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：A、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：标记知识点
（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、 踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：A、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：
A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：A、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：A、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术 ：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：A、展示作品达利《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
B、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的.语言表现手段？
学生活动：A、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
B、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
(3)抽象艺术 ：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：A、展示作品荷兰画家 蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家 库普卡的《牛顿色盘》
B、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？ 两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？
学生活动：A、鉴赏作品B、讨论问题、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习：
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
5、课堂回顾总结：
教师活动：A、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。B、提问：美术作品的基本语言元素是什么？ 语言表现手段是什么？ 美术语言的表现形态分为哪三类？
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特 征： 具体性和形象性。
美术语言的内容： 基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段： 西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；(3)、抽象艺术；
美术说课稿 篇28
一、说教材：
1、教材简析：
人教版第五册第十四 课《会响的玩具》是一堂很有趣的美术制作课，重温陪我们走过了童年的玩具，回忆一下玩过的那些会响的玩具，学习制作一件会响的玩具，还要比一比谁的玩具发出的声音更好听。这些活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，将想象变成现实。强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，
2、学情分析与教学思路
我认为三年级学生对于可塑性差的材料，使用工具、动手能力方面并不是很强。于是，我把这节课定位在“简易”的层次上，指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。并采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学开始，引领学生迅速进入主题；欣赏过程中激发学生对小玩具产生感情，激发学生动手操作的欲望；直观演示制作过程，学生仔细观察，自行揣摩、总结制作方法；直观化的操作过程有助于学生对表现方法和技能的理解，并接受和创造性地运用。教师以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动，
二、说教法：
教是为学服务，在教学中充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果，我采用以下教学方法：
１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．
2、演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解时，我运用演示操作法组织教学．
三、说学法：
美术创作是一个复杂的综合过程，采取二人或四人小组交流，选择可行的、较好的方案共同制作。这样有助于学生解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题，集体的智慧是无穷的，这样做能培养学生的合作精神，而且整个制作过程不仅培养了学生眼、脑、收手的协调运用，同时也得到了精神上的美好享受。在教学的全过程中，我着重培养学生的学习兴趣、动手能力，陶冶学生的情操。为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用一双巧手去创造美。
四、说教学程序：
1、引导阶段
展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。
2、发展阶段
（1）、教师讲述几种示范作业的设计思路，制作方法。
（2）、教师演示说明拨浪鼓的具体制作方法与步骤。
（3）、鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
（4）、在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。
（5）、作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听。
3、收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
4、课后拓展：
让学生回家改进会响的玩具的设计创意。
美术说课稿 篇29
【说教材】
教材解析：
本课是人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书美术第十七册，第12页，第4课——《漫画》。教材的目的是通过欣赏漫画作品，学习漫画的构思方法，让学生的思维更加的敏捷。培养学生用敏锐的目光捕捉生活中的现象，留心观察周围的人和事。引导学生以校园生活、社会现象为题，用漫画的形式大胆地表达自己的思想和情感。漫画对于开发学生的智力、陶冶性情、培养审美情趣等，可以起到很大的促进作用，同时还可以提高学生的观察能力、想象能力、联想能力以及表现能力，促进学生身心的健康发展。
教学重、难点：
重点：打破学生对漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过夸张、对比、误会、比喻等一些常用方法将事情表现出来，或讽刺或幽默，给人们讲述一个道理或带来乐趣。
难点：有些想法可能学生不一定能够表现出来，可适当的补充一些文字对话，但是不能因为漫画的线条比较简单而漫不经心，潦草从事，要以认真的态度对待漫画。
教学目标与内容：
①欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。了解漫画的一些基本常识和漫画创作的常用手法。②试着画一幅或一组漫画。③认识漫画具有特有的讽刺丑恶，弘扬正气的社会功能还具有其独创性，画漫画就应该有独创性在里面，要别出心裁。
【说学情】
一提到漫画，很多的学生就会联想到日式连环漫画卡通片的形象。但是这只是漫画的一种，不能让学生的思维陷入到这种漫画的局限之中。可以给他们看更多的.漫画来开拓他们的视野。
【说教法】
为了让这一节的美术课更容易让学生学习，我采取师生互动的教学方式：
一、引导学生观看。①看课本，学习课本上关于漫画的基本知识。
②看课件，讲解漫画的创作。
③看漫画图片，吸引学生的兴趣
二：引导学生思考。讲给学生几个笑话。
笑话一：脑子 我联系到一个屠夫，想要一个羊脑子在神经解剖学课上用。我跟他约好了，改天过来拿，但是，那天我到了他的店里，店门关着，上面贴了一张字条：“老师，你的脑子在隔壁理发店。”
笑话二：猫的感受 我养了一只乖巧的猫。一天我突发奇想，把它按在桌子上强迫它陪我一起看电视。
不久，我又买来一只小仓鼠，两只动物越来越熟，常在一起玩，仓鼠的胆子很大，竟然跑到猫的食盆里吃东西。猫这回生气了，一下子把仓鼠叼到电视前，并用两只前爪用力按住仓鼠，要仓鼠看电视。
同学们进行讨论，思考解决如何把笑话变成为漫画。
三 引导学生绘画。①给同桌画一张肖像画。
②分小组把笑话改为漫画进行创作。
【说教学过程】
1课前准备
学生：课本，起稿用的铅笔、橡皮和黑色的水笔。
教师：相关的PPT课件，漫画图片以及一些幽默的笑话。
2 创设情景 导入新课（2分钟）
⑴ 拿出几张不同种类的漫画让学生看，吸引他们的兴趣。
⑵ 以提问方式引导学生交流讨论，“你们知道这是什么画吗？”
⑶ 导出新课，板书课题——《漫画》
3 展示课件 学习新课（10分钟）
师生共同观看课件，学习漫画的特点，类别，和创作。
4小组活动 绘画训练
①给同桌画一张肖像画。要求夸张和简约。（10分钟）
②讲笑话并把笑话改为漫画进行创作。分成小组进行集体创作，比一比看哪一组的设计更夸张和别出心裁。（20分钟）
5小结展示
把学生的肖像漫画和小组的作品进行集中展示，让学生评选最好的作品和创意。（3分钟）
美术说课稿 篇30
一、说教材：
1、教材简析：
人教版第五册第十四 课《会响的玩具》是一堂很有趣的美术制作课，重温陪我们走过了童年的玩具，回忆一下玩过的那些会响的玩具，学习制作一件会响的玩具，还要比一比谁的玩具发出的声音更好听。这些活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，将想象变成现实。强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，
2、学情分析与教学思路
我认为三年级学生对于可塑性差的材料，使用工具、动手能力方面并不是很强。于是，我把这节课定位在“简易”的层次上，指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。并采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学开始，引领学生迅速进入主题；欣赏过程中激发学生对小玩具产生感情，激发学生动手操作的欲望；直观演示制作过程，学生仔细观察，自行揣摩、总结制作方法；直观化的操作过程有助于学生对表现方法和技能的理解，并接受和创造性地运用。教师以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动，
二、说教法：
教是为学服务，在教学中充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果，我采用以下教学方法：
１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．
2、演示操作法：为了丰富学生的'感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解时，我运用演示操作法组织教学．
三、说学法：
美术创作是一个复杂的综合过程，采取二人或四人小组交流，选择可行的、较好的方案共同制作。这样有助于学生解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题，集体的智慧是无穷的，这样做能培养学生的合作精神，而且整个制作过程不仅培养了学生眼、脑、收手的协调运用，同时也得到了精神上的美好享受。在教学的全过程中，我着重培养学生的学习兴趣、动手能力，陶冶学生的情操。为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用一双巧手去创造美。
四、说教学程序：
1、引导阶段
展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。
2、发展阶段
（1）、教师讲述几种示范作业的设计思路，制作方法。
（2）、教师演示说明拨浪鼓的具体制作方法与步骤。
（3）、鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
（4）、在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。
（5）、作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听。
3、收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
4、课后拓展：
让学生回家改进会响的玩具的设计创意。
美术说课稿 篇31
尊敬的各位评委、老师，大家好。
今天我说课的内容是：美术第九册第六课《美术中的比例》。下面我将从说教材、说教法学法、说教学过程三个部分向各位评委、老师说课。
一、说教材（在这个环节我分3部分向大家说课。）
1.教材分析：
《美术中的比例》属于“造型·表现”领域的教学内容。注重培养学生的造型、表现和实践能力，并且加强了欣赏的分量。明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，并能应用到设计中。
学情分析：
进入五年级的学生大多十一、二岁，对简单的美术知识已有一定的积累，多数学生能通过观察美术作品直观地感受到作品中的美感，适时地补充一些比例知识。
2.教学目标：
◆认知目标：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。
◆能力目标：能运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。
◆情感目标：让学生学会思考，学会用心体验比例的情感，了解比例随处可见，接触黄金分割比，激发学生继续探究的兴趣，从而对制作花瓶充满信心。
3.教学重难点：
（1）重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，或运用比例知识分析、欣赏物品。
（2）难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶
二、说教法、学法
说教法
为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，使课真正走进孩子们的情感世界，教师有意识地进行情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等。
说学法：
在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者。学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习，激发兴趣的同时培养能力。
三、说教学过程
本节课我设计了以下六个教学环节：
（一）欣赏图片、激趣导入；
（二）多元赏析、讲授新课；
（三）共同参与、深入探究；
（四）学生创作、教师辅导；
（五）作品展示、多元评析；
（六）板书设计。
（一）欣赏图片、激趣导入。
同学们你们知道什么是黄金分割比例么？
师：我们这个世界的事物都是按照一定的比例而组成的，怎样才能学会欣赏不同的美术作品的比例美呢？今天我们就来学习《美术中的比例》。
【这部分根据学科特点及学生的认知能力而设计的进入情境，明确任务；观察发现探究新知；自主设计，创新应用；欣赏交流，评价建议。】
（二）多元赏析、讲授新课。（在这个环节主要欣赏3个不同类型的艺术作品）
（1）展示范宽的中国画《溪山行旅图》，引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。
引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”
通过对比，学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则丈山、尺树、寸马、豆人。
（2）欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的`人》，引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。
全图学生很难发现人体的比例关系。为了突破难点，教师借助软件将其分解为两幅图，结合动画效果的演示，学生明确：
比例关系1：身高等于两手尖之间的长度。
比例关系2：当人把手脚张开，作仰卧姿势，以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会在这个圆上。
（3）赏析建筑《巴黎圣母院》。
巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。是黄金比例的建筑典范。正面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。
通过宽和高的比，得出近似值1:0.618。
举例生活中的书本、国旗等都是运用了黄金分割比的近似值2：3的比例关系，黄金分割比是在人们长期的实践中发现的，看起来是最美、最合理的。这个比被广泛地运用在生活中和艺术当中。
【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用，突破本课的难点。】
（三）共同参与、深入探究。（本这个环节分2部分，训练有梯度，循序渐进。）
1．学生分小组合作学习，根据自己的喜好，自取书本、文具盒等用尺子量出宽与长，并算出比值，教师巡视指导。（A4纸1：0．7，语文书1：0．7……）刚才我们测量的比率都接近1：0．618，这就是黄金分割比值. 在欣赏、讨论过程中，不同学生对艺术作品比例的感受不同，这源于学生的性格、基础、生活环境等诸方面因素，同时也反映出艺术的多元性。
【通过学习，学生认识到美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。】
2、下面我们来欣赏优美的陶瓶。看看这几个瓶子给你什么感受？
同学回答。通过学生共同参与，对比例产生浓厚的兴趣，从而对下面的制作充满信心。
【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生活，在学习比例知识的过程中获得乐趣。】
（四）学生创作、教师辅导。
作业：设计一个美观的花瓶，造型优美，比例合理、花纹流畅、有艺术性、美观独特。。
【通过欣赏国内外优秀的艺术品，学生定会有创作的欲望，让学生用自己喜欢的高宽比例，用各种表现手法来设计一件自己喜欢的花瓶。学生将本课学到的知识灵活应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。】
（五）作品展示、多元评析。
在生活中运用黄金比不是一个精确制，我们找到的这些比值也都是徘徊在黄金比的左右。我们的世界绚丽多彩，生活中还有很多不同的美，需要我们用眼睛去发现、用心去感受他们不同的艺术魅力。这些精美的艺术品都蕴含其中，再加上瓶体上精致花纹的设计，给人以美的享受。
【此环节师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮花瓶作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。】
（六）板书设计。
美术中比例知识
黄金分割比例： 1:0.618 近似值：2:3 3:5 5:8 ...
总之，本节课抓住了学生的心理与生理特点，注重对学生三维目标的培养，采用多媒体教学直观有趣，关注学生的个体差异，以巧妙的创意来熏陶学生丰富课堂，以动手实践为课堂教学的训练手段。
以上我仅从说教材、说教法学法、说教学过程三部分说明了“教什么”和“怎么教”，阐明了“为什么这样教”。希望各位专家、领导对本节说课提出宝贵意见。我的说课到此结束，如有不当，敬请批评指正，谢谢大家!
美术说课稿范文
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，通常需要准备好一份说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编整理的美术说课稿范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿 篇32
我说课的内容是人教版小学美术四年级上册《窗外的景色》。
本课是造型.表现学习领域。窗景是绘画中常见的题材。因为，窗景显露出浓厚的生活气息吸引了人们，是窗景构成的画面吸引了人们。不同的窗景反映着不同的地域特征、不同的文化背景，同时也反映出不同的生活志趣和审美理念。这主要靠窗外的景色、窗台的摆设、窗户周围的环境判断出来的。对于四年级学生而言他们已经掌握一定绘画和制作的技能、技巧，创作窗外景色的命题作品比较容易，难在窗外景色特点的表现。
根据以上分析和新课程标准的要求，我确定本课的教学目标是：
1、通过欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。
2、学生根据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。
3、激发学生热爱生活、大自然的情感，培养学生对立体造型设计的兴趣。
本课的教学重点：鼓励学生运用绘画或制作的.方法表现窗外的景色。
本课的教学难点：启发学生想象表现窗外的景色。
在教学过程中，我以《新课标》为理论依据，注重美术与学生生活经验的联系，采用创设情境法、观察发现法、鼓励法等教学方法和多媒体教学。鼓励学生积极参与造型表现活动。使学生在积极主动的情感体验中提高想象力和创造力。
在教学中，主要采用自主、探究、合作的学习方法，调动学生学习的积极性和主动性。在欣赏图片、照片中开拓学生思路，激发创新精神。以自由组合学习小组，合作交流的方法，共同探究制作方法，把自己的发现与同学、老师进行交流，明确创作形势和方法，提高动手能力。
下面我将按教学环节介绍一下在教学中具体实施的情况。
一、 激发兴趣
课件出示学校窗景照片。
今天，我们就来创作一幅表现窗外景色的作品（出示课题）
二、发展阶段
1、认识窗子的结构。先使学生了解窗子的结构，包括哪几部分：有窗框、窗台、窗帘、窗玻璃。再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。在学生交流窗子的样式后课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。为的是学生在创作中窗子的样式不会单调。
2、启发学生想象，创造景色。《新课标》的教学建议中指出，“在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。”所以，我首选请学生谈透过窗子经常能看到的景色。例如; 学生汇报景色有我们的生活情景、常见的楼房等。再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。为下一步的创作奠定基础。
3、学习制作方法。 通过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。
4、进行创作。鼓励学生用喜欢的方式和方法，创作自己最理想的窗外景色。
三、作品展示 体验成功
在《新课标》的评价建议中指出，采用多种评价方式评价学生的美术作业。我主要采用了自评和互评的方式。各小组在展示作品中互评、汇报创作构思、合作感受。教师鼓励表扬，肯定各组的成功。
四、教学拓展
鼓励学生用纸立体的方法，制作能打开的窗子。
本课每个环节力争让学生保持浓厚的兴趣，让每个学生都体验到创作窗外景色的乐趣，使整节课的气氛“和谐、民主、愉快、轻松”。
有关美术说课稿范文汇总十篇
作为一名教学工作者，常常要写一份优秀的说课稿，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么问题来了，说课稿应该怎么写？以下是小编精心整理的美术说课稿10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术说课稿 篇33
尊敬的各位领导，各位老师：
大家好！
今天，我说课的内容是：人美版小学美术第十二册第七课《彩球的设计》。下面我从对教材的把握、教法学法的运用、教学流程的设计和教学反思四个方面来进行说课。
一、准确把握说教材
本课是属于“设计应用”领域的内容。 用一种或两种正多边形可以组合二十余种不同的球体。如果设计边长相等的正多边形，留出插接口，再按一定规律组合，可以创造出千变万化，富有个性的球体。
根据九年义务教育大纲的要求，我将本课的教学目标定为三个：美育目标：培养学生对民间传统艺术的热爱，培养学生健康的审美情趣，初步了解民间传统装饰艺术的审美特点。知识目标：学 习插接彩球的创作、设计步骤和方法。能力目标：培养学生自主学习和合作探究的能力，分析、解决实际问题的能力，创造能力和动手制作的能力。在合作学习中学 会做人、学会做事。根据本课的教学目标，我将本课的教学重难点确定如下：教学重点是了解彩球设计的基本方法和插接规律。教学难点是做出新颖、美观有创意的彩球作品。
二、灵活运用教学法
新 课程标准中指出：教师的“教”要立足于学生的“学”，使每位学生都坚信自己具有学习美术的能力。帮助他们在美术学习过程中发现自己学习方面的“闪光点”。 为他们在以后的学习中树立信心。在教学中，我积极创造条件，引导学生主动的、自觉的参与到美术活动中来。我面向全体学生，充分发挥学生主体参与的热忱，优 化学生个性，培养学生的创新精神。提高学生的观察、分析、想象、创造能力，开发学生的智力，激发学生的潜能。在教学中我主要采用“情境教学法”、“直观教 学法”、“多媒体演示法”来组织教学。学生是学习的主体，在教师的主导下，学生通过欣赏、观察、比较，进行自主探究与合作交流。
三、层层推进说程序：
为了更好的落实本课的教学目标，我设计了如下的教学环节：
1、欣赏导入，了解彩球的作用。
首先我以一段杂技表演《狮舞》来开课。惊险刺激的杂技表演不断的刺激着学生的听觉和视觉，使他们自觉的进入情境。然后，我适时引导，将学生的眼球定格在彩球上，彩球的作用不言而喻。随即，我出示一个镂空的大彩球，迅速导入课题。 欣赏生活中的彩球，拓宽学生知识面，提高欣赏水平。
2、自主合作，探究彩球的制作方法：
为了达到教学目的，我分两步进行：(一) 观看，阅读教材，带着问题进行探究。（二）观察比较，合作研讨，正多边形插接球体的规律。学生通过探究发现问题与解决问题。学会发现、欣赏别人的长处，取长补短。并自己总结出制作方法。
3、教师示范，演示彩球的制作要点。
中国有句古话：“授人以鱼不如授人以渔”。 在 课前，我制作示范作品的时候，发现制作彩球的方法千变万化，但我相信万变不离其宗，我们只要删繁就简，找到规律，抓住要点，就一定能做一个与众不同的彩 球。基于这种考虑，我将设计和制作中的知识要点总结出来，拍摄成短片，在上课的时候播放给学生看。这样，既节省了课堂时间，又打开了学生的思路，为后面的 创作提供了有效的技术保障。
4、学生制作，体验合作学习的乐趣。
在课上合作，就会考验集体中的每一个人，是否能和大家心往一处想，劲往一处使，齐心协力，共同创造，并在其中得到乐趣、增进友谊、增长知识、开阔眼界、培养意志品质。
5、展示评价，提高学生的鉴赏能力。
开展互动式参观、交流活动，能增强学生对创作的自信心与评议能力。鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的`评价。这样，一方面培养了他们的参与意识，另一方面，学生的审美能力也得到了提高。
、拓展延伸，激发学生的创作潜能。
通过学习本课，学生了解到生活中处处都有设计，设计的目的是为了方便生活和美化生活。在学习彩球的设计和制作过程中，学生要观察分析、要自主探究、要大胆创新。
四、提高课效说反思：
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。
纵 观本节课的整个教学过程，综合我的个人感受，我认为本节课的教学达到了我预设的教学目标。多媒体的运用大大提高了课堂效率。课堂上，我还成功运用了自 主探究，合作研讨的教学模式。令我惊喜的是，同学们的作品有的很精美，很有创意，多有独到之处。有的虽然不是非常完美，但是稚嫩的创意和制作中的小小失 误，并不能代表什么，只能说明他们在思考，在体验失败与成功的过程。当看到同学们为解决了一个个难点问题而欣喜不已的时候，当看到同学们为成功插接出一个 个彩球而笑逐颜开的时候，我坚信我的开放式的美术教学课堂是正确的。
以上是我说课的内容，恳请在坐的各位专家和同行，给我提出宝贵的意见和建议。我的说课完毕。谢谢大家！
美术说课稿汇编5篇
作为一名优秀的教育工作者，总归要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编为大家整理的美术说课稿5篇，希望对大家有所帮助。
【必备】美术说课稿3篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，总不可避免地需要编写说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。快来参考说课稿是怎么写的吧！下面是小编为大家收集的美术说课稿3篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿 篇34
一、说教材
(一)设计意图美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。经过美术活动能够培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的本事。我研究到小班幼儿年龄小的问题，它们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。在日常生活中，幼儿对他们垫背的毛巾很感兴趣，同时也对毛巾上的花纹和图案充满着好奇，幼儿有异常喜欢在学中玩，玩中学，为此，我设计了“大毛巾”这一装饰活动。
(二）活动资料在幼儿教育实践中，很多艺术教育的资料是来源于生活，活动资料的选择是以幼儿已有的生活经验，实际需要为基础，本活动贴近生活，取材来源于生活，是幼儿所熟悉的，易于理解的。能让幼儿在活动过程中充分表现自己的情感和体验，并运用所学的技能技巧，自由自在地把自己在日常生活中对毛巾的感知表此刻自己装饰的作品中，有利于艺术目标的实现
(三）活动目标《纲要》对于艺术教育目标的要求是:能大胆地表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求，我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点，我为本活动制定了三个目标:
1、初步感受线条画中的线条组合产生的艺术美，萌发用线条装饰毛巾画的兴趣。
2、掌握基本的绘画技能，画线条，学习用线条在长方形的四边对称装饰毛巾;初步感受对
3、在画毛巾和送毛巾活动中，学会与小朋友友好相处。
(四）活动重点与难点本次活动的重点与难点:用线条在长方形的四边对称装饰毛巾。
(五）活动准备
1、环境准备:用大班幼儿的线条画、不一样图案的毛巾布置欣赏角;
2、知识准备:为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种线条，事先丰富幼儿的有关知识。带幼儿欣赏线条画，让幼儿想想怎样的线条组合与颜色搭配会美。观察了解自己周围有些什么好看的毛巾，他们的花纹是怎样的，初步学会找对称点。
3、物质准备:根据资料及目标的需要，为了让幼儿装饰出更漂亮的毛巾，我为此活动准备了以下材料:范例、画有毛巾形状的白纸、纹样范例、水彩笔等。、
二、说教法学法教要有法，教无定法，贵在得法。
为了到达预定的`教学效果及研究幼儿的年龄特征，本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮忙幼儿建立起各种学习资料之间的联系，加深他们对对称的认识和理解，并大胆设计出自我喜欢的毛巾。
1、示范与范例法:教师直接操作给孩子看，学习一些关键的技能，如:怎样画对称的线条，色彩的搭配等。出示范例是为了丰富孩子的创作资料，扩大孩子的视野，以到达逐步提高的审美本事。
2、观察分析法:在教师的引导下，幼儿经过各种感官感知毛巾的对称、色彩搭配等，思考各种观察过的图案，进行比较，从而积累内在图式，深化表象。观察毛巾，并分析毛巾的特点，激发幼儿的设计及表现欲望。
3、操作法:幼儿动手操作装饰毛巾，操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出:只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能到达高水平的学习。所以，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料，在充足的时间里积累经验，以获得装饰技能。
三、活动程序根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节。
首先，出示各种不一样图案的毛巾，引发幼儿的兴趣;其次是出示范例，再次是欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范;之后让幼儿操作，自由发挥，把自己的想法表现出来;最终在欣赏作品中，交流、分享装饰的乐趣。
下头对每一个环节做一个具体说明:出示实物毛巾，引发幼儿的兴趣“兴趣是最好的教师”，出示漂亮的毛巾是为了能吸引幼儿的注意力，并向幼儿提问:“小朋友们想不想也有这样一条漂亮的毛巾”激发幼儿的创作兴趣。欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范
1、幼儿欣赏范例:经过欣赏范例能够让幼儿直观的理解线条的对称，也让幼儿在欣赏不一样范例的基础上感受色彩搭配的效果，为下头的装饰活动垫下基础。教师师范讲解:教师示范讲解的方法，直观且易于幼儿理解和掌握。研究到小班幼儿第一次接触画线条，所以我才采取示范的方法，让幼儿对整个装饰有个整体的了解，进一步为装饰做好准备。
2、幼儿操作，教师巡回指导在幼儿操作时，指导幼儿发挥想象，并及时给予鼓励和表扬，这样做是为了树立幼儿的信心和发挥想象。在活动中，引导幼儿注意颜色的搭配。这时，应当启发幼儿思考，怎样才能把毛巾装饰得更漂亮，这样能够让幼儿在探索中获得知识和技能。教师还应进行个别指导，让幼儿在不一样水平上得到发展。提醒幼儿在装饰时讲究卫生，坚持桌面干净。这个环节的大部分时间放在幼儿的自由想象和创作中，让幼儿经过多种形式表现自己的情感体验，同时在实践中促进手指的灵活性，也增强幼儿对美术的兴趣。可是由于小班幼儿自制力差，所以在活动中要提醒其讲究卫生，实现各领域互相渗透的精神。
3、欣赏作品，分享乐趣，互赠毛巾让幼儿欣赏同伴的作品，能够使他们体验到创作和与同伴一起欣赏作品的乐趣，以到达放松情绪的目的。
4、活动在互赠毛巾中结束。在简便自在的情景下结束活动
效果预测：整个活动我以孩子的兴趣为出发点，在活动设计中，我既给予孩子技法上的帮忙，又给予孩子充分的创造空间。活动中我始终作为幼儿的支持者、引导者、和合作者；充分尊重每位幼儿的创造，肯定、接纳他们独特的审美观和表达方式，让幼儿在异常宽松、开放、愉悦的环境中感受美、表现美。根据对本次活动教法与学法的选择与教学程序的设计，估计活动的重难点将会得到突破。可是由于孩子存在个体差异，所以，我在活动中还将根据孩子的基础和本事水平，给予相应的指导，使孩子在原有的水平上得到最大限度提高。
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作为一位兢兢业业的人民教师，有必要进行细致的说课稿准备工作，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。说课稿应该怎么写呢？下面是小编整理的美术说课稿3篇，希望能够帮助到大家。
美术说课稿 篇35
热气球是孩子们非常感兴趣的一种飞行工具。有着非常艳丽的色彩和图案。本活动，就是让幼儿大胆想象，用鲜艳的色彩、线条、形状等来装饰热气球，同时了解其外形及用途。
中班幼儿已经知道热气球是圆的，但对于热气球整体外形和用途并不是很了解，也没有认真观察过热气球的图案。他们虽然已经会自己选择颜色并均匀涂色，也掌握了简单的线条和形状绘画的能力。但是还不会自己想象用线条和形状等图案进行设计和装饰。
根据教材和孩子的情况，我设计了三个方面的活动目标。知识目标是：了解热气球的外形和用途。能力目标是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。情感目标是：感受热气球的美丽，体验创作的乐趣。活动的重点和难点都是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。
为了更好的完成活动目标及任务，根据中班幼儿以具体形象思维为主，我制作了孩子喜欢的多媒体课件，用帮助喜羊羊和伙伴设计装饰热气球的情景贯穿，使孩子们在整节活动中都兴趣高涨。
本活动，我以“回顾外形——描述想象——观察欣赏——创作绘画——欣赏评价——了解用途”六个步骤展开活动。
第一个步骤猜猜说说，回顾热气球的外形。
我使用了情境导入法和比较法。我用“喜羊羊和小伙伴要乘坐特别的旅行工具去旅行”的情境导入活动，以猜谜的形式导出热气球，让幼儿根据自己的知识经验说一说热气球的特征，并对比和普通气球的不同。
第二个步骤大胆想象，描述要装饰的图案。
这个环节我创设了“喜羊羊请小朋友帮忙”的情境，旨在发展幼儿的想象力和创造力，鼓励幼儿大胆想象、用自己的想法设计热气球。
第三个步骤观察欣赏，感受热气球的美丽。
这里运用的是观察法。幼儿观看各种图案的热气球图片，目的`是为了激发其创作灵感，观察线条、图形、图案以及色彩在热气球上的运用。为幼儿下一步骤的设计装饰做好铺垫。
第四个步骤动手绘画，尝试进行装饰创作。
这是本节活动的重点环节。鼓励幼儿在此环节大胆作画，把自己对热气球的美的感受用绘画的形式表达出来。
第五个步骤作品展示，欣赏评价同伴作品。
引导幼儿仔细观察其他小朋友装饰的方法、互相学习，取长补短。
第六个步骤是观看课件，了解热气球的用途。
此环节旨在使幼儿了解热气球的多种用途。并以探索热气球更多的奥秘为延伸结束活动。
反思我的这节活动，我通过设置情境使各个环节联系紧密，孩子们兴趣浓厚，并且活动中没有用教画和范画来限制孩子的想象力，只是鼓励孩子根据自己的想法敢画愿意画就好。所以孩子能设计出多彩多样的热气球，很好得完成了活动目标，希望各位评委老师多提宝贵意见。
美术说课稿 篇36
一、教材分析：
情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。本课是属于“造型表现”领域的美术课。它强调的不是对形象的把握，是要求学生通过实际体验，感受色彩以及点线内在的生命力和情感，并尝试用不同的色彩、点线大胆表达抽象的主观情绪。
二、设计理念 ：
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩和点线等造型语言所表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会、去创造。
三、教学目标：
1． 认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
2、 操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。
3、 情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
四、教学重点、难点：
教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点：如何用不同的色彩、点线表达特定的情绪。
五、教学法分析：
1．观察人的表情激发学习兴趣。
2．欣赏图片知道色彩与情绪的关系。
3．图片与音乐结合感受色彩情绪。
4．创设情境激发创作潜能。
六、教学过程的设计：
1．创设情境，激发兴趣。
出示学生熟悉的体育明星，让他们欣赏，感受他们的表情，并用自己的话给他们的表情配音，一下子就把学生的热情和兴趣激发出来了，学生通过欣赏，代说，体会他们的高兴，愤怒，伤心，失落，并揭示本课主题：“画情绪”。
2.联系生活、情绪探究。
在视觉中色彩最有力的影响人的情绪，在生活中就有许多利用色彩调节情绪的，接着出示生活中的两个场景：一个是医院的洁白一个是喜庆的火红，让学生初步感受色彩与生活、色彩与情绪的关系。然后用游戏的方式，让学生了解不同的色彩能表现不同的情绪，学完这些之后再回到生活，让学生思考这样一道题：一个独居老人想给自己的房间涂上色彩，用哪种色彩更好，这样既巩固了所学的知识，又培养了学生关心老人的优秀品质。
接下来让学生欣赏老师创作的两幅情绪作品，让学生猜猜这些作品表现什么样的情绪，学生猜完之后，我告诉他们这两幅作品来自两段音乐，这样学生的好奇心一下子又被吸引了，都想了解是什么音乐，我让学生先听音乐，再介绍音乐的知识，来验证他们的猜想是否正确，再欣赏一些表示情绪的图片，让他们猜猜哪些是表示愉快的情绪，哪些是不愉快的`，学生经过思考，交流，总结归纳出画情绪的一些方法。
3.情绪体验，自主创作
生活是多姿多彩的，引导学生回想自己的生活，寻找创作的素材，表现的内容，在优美的钢琴曲中，学生用自己喜欢的方式，写意自己的情绪，我想在这自由的气氛中，学生定能创作出优秀的作品。
4.多维评价、个性表达
请学生将自己的作品大胆地在黑板上展出，说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，我鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。
每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画别有特色”、“你的画太有震撼力了”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！
五、拓展欣赏，情绪延伸
最后部分我安排欣赏大师作品，让学生通过欣赏，体验艺术的感染力，每个人对色彩线条有着不同的心理感受，让他们放松心境，充分发挥他们的想象力，用自己独特的理解来感受作品，老师也穿插介绍一下作品知识，让学生进一步体会作品所传达的情绪信息，感受艺术的魅力。更重要的是让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段，真正的艺术于生活，更高于生活。
最后我想对学生说，生活是多姿多彩的，有欢笑，更有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，因为明天一定会更加美好。
美术说课稿 篇37
尊敬的评委老师：
你们好！今天我说课的内容是美术课程《初级素描》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来说我的教学设计。
一、教材分析
本课节选自《初级素描》，在美术课程设计理念下，我明确了本课课型属于造型表现，要注重学生的实践动手绘画能力和观察思考能力的培养。
二、学情分析
小学高年级和初、高中学生，学生年龄大致在13~18周岁之间，这个年龄段的学生有很强的观察能力，个性鲜明，想象力丰富。有一定的形象绘画能力，趋向于具象能力的表现，能基本运用简单的线条概括具象性事物。因而直观性教学更贴近学生实际。
三、教学目标
从学生角度出发，同时结合教学内容，我把教学目标整理为三个方面。
（一）介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种。
（二）掌握素描的材料和功用。
（三）使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。
四、教学重难点
跟据教材内容和学情分析，我确定本课
教学重点：介绍素描的`含义
教学难点：掌握素描的材料和功用。
教学关键点：理解素描基本作画步骤。
五、教学准备
功欲其善，先利其器，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 画具等
学生准备：铅笔、橡皮、素描纸等绘画材料等画具
六、教法学法
我以体验、问题讨论、动手实践来完成我的教学方法，目的在于提高学生学习的主动性 ，另以多媒体教学视频欣赏，通过直观、详尽的步骤学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。
七、教学过程
根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：教学引入—教学深入—课堂实践—课业评价—课堂小结。（教学引入5—10分钟 、教学深入25分钟、课堂实践40分钟、课业评价10—15分钟、课堂小结5分钟）
（一）创设情景，教学引入
（1）教师提问：何谓素描？（抛出问题，引发学生思考）
（2）素描作品欣赏。（师生共同讨论、交流）目的在于使学生直观的感受素描作品呈现。
（3）教师介绍素描材料的使用。（指导学生做好笔记）
（二）教学深入（25分钟）
1、教师引导学生观赏素描教学视频，（师生共同讨论素描教学视频内容）
2、教师和学生共同分析和了解素描作画步骤，结合教学视频进行交流。（学生提出疑问，教师讲解和小结）
（观赏素描教学视频目的在于让学生更直观的了解素描基本作画步骤）
3、素描的分类
4、三面五调是光影素描中不可回避的问题。（教师简单介绍）
5、教师引导学生观察范作，说说石膏几何体的作画步骤。（同学讨论、并发言）
6、教师现场示范，讲解线条的运用和构图方法。（详细步骤示范） （说步骤，教师示范， 目的在于调动学生主动参与）
（三）课堂实践（40分钟）
1、指导学生临摹石膏几何体。（师生讨论、并发言注意绘画步骤等问题）
2、学生作业：按照作画步骤，完成一张以结构为主的石膏几何体的素描作品。（以线条结构为主）提出明确的作业要求，目的是教学重难点，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松实践绘画的氛围。
（四）师生课堂作业评价（10分钟）
1、学生对自己的作业进行自我评价和相互评价。
2、教师对学生的作业进行指导性和鼓励性评价
目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。
（五）课堂小结（5分钟）
1、这节课我们学习了什么？（学生回答）
2、教师小结：通过本节课的学习，我们了解素描的基本工具和素描的基本步骤。
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现艺术学科人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
3、课外作业
欣赏和收集优秀素描作品资料，备好画具。
最后拓展
根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办 画展。使学生更深层次得体验成功感。
我的说课完毕，谢谢！