欢迎阅读五年级上册美术教案（精选21篇），内容由范文学整理，希望对大家有所帮助。
五年级上册美术教案 篇1
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、 重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、 难点：运用不同的美术形式表现老街。
3、
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料 。
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料。
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题 。
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导 。
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法。
4、同龄人作品欣赏 。
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。
6、展示评价 。
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点 。
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门 。
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质 。
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔
（教师）多媒体课件
五、教学设计：
1、介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2、欣赏相关作品。
（1）欣赏各种各样的门饰 。
（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰 。
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）学生小组讨论
3、教师提出作业要求：
（1） 用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸 。
（2） 用线描的方法表现不同风格的门饰。
4、学生构思创作 。
5、教师巡视指导 。
对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。
6、评价
能否在传统图案上进行创新； 能否在作业中有意识地运用一些原理； 能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。
7、拓展
3适合纹样
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点 。
2、学习适合纹样的设计方法 。
3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力。
二、教学重难点：
1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样 。
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）绘画用具、各种纸张等
（教师）课件或视频、范作、图片和实物等
五、教学设计：
1、欣赏导入，引出课题 。
（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？
（2）揭示课题：《适合纹样》。
2、观察分析，研学新知 。
（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？ 对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重 均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼 向心式：纹样由外往中心排列 离心式：纹样由中心往外排列 。旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲 。
（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？
3、学生创作，教师指导 。
（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样 。
（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样 。
（3）提示
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点 。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐。
4、展示评价，拓展延伸
（1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力。
4好看的装饰画
一、 教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力 。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画 。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框
（教师）范画、课件
五、教学设计：
1、欣赏导入：
（1）课件出示生活中的.装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？
（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题：《好看的装饰画》 。
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感 。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图 。
3、设计实践
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化 。
（2）学生了解装饰画绘画步骤 。
（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。
4、尝试创作
（1）教师提出创作建议：
①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；
②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画 。
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
5、课外延伸
（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明 。
（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评 。
（3）欣赏多种材料制作的装饰画 。
（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去 。
五年级上册美术教案 篇2
课题：第1课色彩的和谐
课时：2课时
课堂类型：造型表现
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重难点：
1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，作业纸、报纸，抹布。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：
（1）欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的`调配方法
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评
五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
五年级上册美术教案 篇3
教学目标：
1、鼓励学生积极参与，体验各项音乐活动。
2、通过实践活动——欣赏、摸唱、摸奏、再创造等方式，牢固地运用已学过的乐器知识。
3、通过此活动培养学生大胆的想象力和勇敢的.表演力。
教学过程：
一、谈话导入：
1、西洋乐器可以分为哪几大类？每一分类各举两种乐器。
弓弦乐器：大提琴、中提琴、小提琴。
木管乐器：长笛、双簧管、大管、单簧管。
铜管乐器：小号、长号、圆号
打击乐：定音鼓、大鼓、小军鼓
2、揭示课题。
3、故事梗概。问：有谁知道这个故事的内容？
4、人物介绍。
二、分段欣赏。作品中每个人物和动物的主题是用什么乐器演奏的？
三、总结人物的个性与音乐的关系
彼得—弦乐四重奏——勇敢坚定
小鸟——长笛——灵巧活泼
鸭子——双簧管——笨拙
猫——单簧管——狡猾的
狼——圆号——穷凶极恶的
老爷爷——大管——絮叨
猎人——定音鼓和大鼓——枪声
四、分角色进行表演
五、根据每个小组的表演情况进行评奖。
五年级上册美术教案 篇4
一、概述
1、《元宵节里挂彩灯》是人教版义务教育课程标准试验教科书小学五年级上册美术第15课，本课旨在让学生通过了解简单元宵花灯的制作，元宵节的来历，特点，了解中国传统民俗文化的魅力。
2、本课领域是：综合探索，共1课时。课程结构内容包括：了解中国传统节日元宵节的来历，交流对元宵节的了解，通过收集元宵节的资料，制作元宵花灯，开展猜灯谜的活动，达到培养学生热爱中国传统民俗文化的感情。
二、教学目标分析
1．知识与技能
（１）收集有关元宵节的来历，了解风俗习惯。
（２）设计简单的花灯效果图。
（３）掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。
２．过程与方法
（１）通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。
（２）能够通过与小组的合作交流，根据自己的想法，完成花灯设计图。
（３）能够应用一些简单的材料，完成花灯的制作。
（４）对同学的作业给出评价，相互交流，表达出自己的看法。
３．情感态度价值观
（1）发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。
（2）通过学习，能体会到色彩的和谐美，色彩和谐对我们生活的影响。
三、教学重点难点
1．重点
（１）收集有关元宵节的来历，了解风俗习惯。
（２）设计简单的花灯效果图。
（３）掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。
２．难点
（1）能够应用一些简单的材料，完成花灯的制作。
（2）对同学的作业给出评价，相互交流，表达出自己的看法。
四、学习者特征分析
（1）学生是东岔中心学校五年级的学生，有一定的动手制作能力和表现力；
（2）学生元宵节虽然是中国大型的传统民俗节日，但是我们地处山区，处了春节比较热闹之外，其他的节日庆祝的幅度都不大，学生大多只是从电视上见过元宵花灯。
（3）学生具有一定的绘画技巧，表现能力。
五、教学策略选择与设计
本课首先通过让学生欣赏元宵节花灯的欣赏，观看庆祝元宵的视频，让学生了解元宵节的来历，特点；接着通过观察，了解花灯形状，色彩等特点，设计出自己的.花灯设计稿，然后个人或小组合作完成花灯的制作，最后进行全班互评。
六、教学资源与工具
教学环境：多媒体教室。
教师：多媒体课件 ，范作。
学生：花灯制作的废弃材料，学习资料 ，装饰材料，剪刀 ，胶等等。
七、教学过程
第15课 元宵节里挂彩灯
课时：2课时
课堂类型：综合 探索
（一） 课前准备
（二） 课前欣赏：播放一段热闹的视频《闹元宵》，学生欣赏视频。
（三） 导入新课：
1．视频中你看到了什么？这种情形在哪个节日中能过看到？
2．今天我们就来学习新课（板书课题）
（四） 欣赏评析：
1．课件出示彩灯图片。
2．接下来让我们再跳上龙舟一路前行欣赏各具特色的花灯。穿过一道彩虹桥可以看到水面上有改编自民间故事的水漫金山灯，双龙戏珠灯，岸上有充满浪漫气息的月亮星星灯，店铺里挂满各色灯笼，家家户户门口悬挂着漂亮的花灯，真是流光溢彩热闹非凡呀！
3．认真观察各种各样的彩灯，从颜色、造型等方面欣赏花灯的美
（五）探索研究：
1、同学们想设计一款什么造型的花灯呢？请同学上讲台来把自己的想法画一画。
2、对于这些草图谁有合理化的建议提出来帮他修改一下。
3、学生上台画出自己的设计草图，鼓励其他同学大胆修改，提出意见。
（六）欣赏评述：
1、过大家的共同努力，一个个富有生命力的花灯即将诞生，不过先不要着急，再来欣赏这几盏出自同学之手的花灯，看看你比较喜欢哪一盏，说说理由。
2、学生仔细观察，大胆说出自己的想法，喜欢或不喜欢的理由。
（七）教师示范：
1、出示教师制作的花灯，从材料、做法、装饰等方面引导学生进行技法探究。
2、学生通过摸一摸，看一看，想一想等手段，探索花灯的制作方法。
（八）合作交流：
1、出示教师制作的花灯，从材料、做法、装饰等方面引导学生进行技法探究。
2、学生通过摸一摸，看一看，想一想等手段，探索花灯的制作方法。
（九）合作交流，协作完：
1、相信同学们有了自己的思路和想法，下面就以小组为单位，交流一下自己的制作创意。
2、合作完成花灯制作，小组合理分工，制作装饰并把灯谜书写粘贴在花灯上。
（十）作品欣赏:
1、看着一盏盏构思巧妙，制作精细的花灯把我们的教室装扮成灯的海洋，在这个美丽的作品下还藏着一条条灯谜等着大家共同分享，下面请同学们有秩序来赏花灯，猜灯谜吧！
2、学生有秩序赏花灯，猜灯谜。
八、教学评价设计
1、注重过程性评价，倾向于学生设计过程，理解过程，制作过程的评价；
2、突出学生自评，小组互评，全班交流性的评价；
3、创建量规，向学生展示他们将如何被评价（来自教师和小组其他成员的评价）。
九、教学反思：
本课属于综合探索类型，由于我们地处山区，学生对于中国传统的民俗节日元宵节的了解不够，学生只是从电视上了解了一些相关知识。在课堂上，学生欣赏了元宵节得的相关视频及一些彩灯的图片，兴趣相当的浓厚。在进行彩灯设计时，好多学生的作品非常有创意，很漂亮，但在根据效果图制作彩灯的过程中，由于设计稿的难度问题，有些脱离实际，有些则是材料不足，因此只有少数学生完成了作业。
五年级上册美术教案 篇5
一、教学目的要求
1、审美能力的培养，唤起学生热爱大自然、热爱生命的情感。
2、了解季节更替的自然现象，全方位地感知秋天。
3、学习创作画的表达方式，能大胆、直率地表现。
二、教学重难点
教学重点：引导学生感知“秋”，拓宽视野，学会创作的表现手段。教学难点：激活学生的创作灵感，直率表达，个性作画。
三、课前准备
各种秋天的物品、油画棒、水彩笔等
四、教学过程
（一）、导入新课
师：小朋友们，今天老师要带来了很多东西，你们来看看都有什么？
师生：哦，（有稻子、柿子、南瓜、葡萄、红辣椒、苹果）师：你们知道这些东西都是什么季节的？
生：
师：这些东西都是秋季才会有的，秋天真是一个喜悦的、收获的季节啊。除了这些，老师还发现小朋友们已经穿上了秋天的外套，秋天正悄悄来到我们身边了。原来，秋天来了。（课件：揭开课题）
（二）、新授
师：小朋友们在你们的记忆中秋天是什么样的呢？
生：秋天很凉爽
秋天有很多果实丰收了，秋天是一个丰收的季节。
师：听了你们的描述老师觉得秋天是一个很美的季节。现在让我们一起走进秋天，去欣赏一下秋天的美景。
（课件欣赏秋天的图片）
秋天的景色真是太美了，那秋天是什么颜色的呢？老师这里有许多彩色卡片，小朋友们
能在这里面找到秋天的色彩吗？
（生上台找并且贴）
师：秋天的色彩是最丰富的，真是美极了。很多画家都描绘了秋天的.美景。现在我们就一起来欣赏一下画家们笔下的秋天。
师：这幅画中画家画的是什么？
生：
师：他的画中都有哪些颜色？
生：
师：是用什么画的？有谁知道？
生：
师：这幅画很特别，这是法国画家修拉的作品，叫做《大碗岛上星期天的下午》，这幅画是画家用油画颜料一点一点的点画上去的，我们把这样的画称为点彩画。
师：大师们笔下的秋天真是美极了。刚才有小朋友说秋天是一个树叶纷飞的季节，真是好美啊。你们瞧，老师这里有一棵秋天的树，树枝上的树叶都快掉光了，你们看，有的树叶还直挺挺在枝头呢，这样的树叶绿中带点黄；有的树叶正随风飞舞呢，这样的树叶一半黄一半绿；有的树叶已经落在地上了，他已经完全枯萎了，全都变成黄色的了。远处的稻田里也是金黄一片，老师猜想，农民伯伯肯定要笑弯腰了，今年又是一个丰收年啊。瞧！一群大雁正向南飞呢，秋天真是太美了。
师：用画的形式表现秋天真是太棒了，还有什么方法能表现秋天呢？我们一起来看看吧。
（课件树叶贴画）
老师这里有许多秋天的落叶，看到这片树叶让你想到了什么？哪个小朋友上来拼一拼，搭一搭。（生示范）
师：小朋友的想象力真丰富。我们看看还有什么方法来表现秋天。（课件撕纸贴画）这种撕纸贴画要怎么做呢？看老师的！（师示范撕纸贴画）
五、布置作业（二）
师：看了这么多，小朋友们早已按捺不住了吧，在桌子上有几种材料，挑出你喜欢的材料来描绘秋天吧！（放音乐）
（树叶贴画、油画棒、撕纸贴画、水彩笔）
（生作业）
师：好，哪个小朋友愿意把自己的画展示给大家看一看！
（点评）
师（总结）：今天的这节课中我们一起找了秋天，知道了秋天的颜色，也画了秋天。秋天过后就是冬天了，下课后小朋友们可以去思考一下冬天是什么样的？是什么颜色的？
好，让我们在这首欢快的歌曲《秋游》中去结束这节课，让我们闭上眼睛好好去感受这色彩斑斓的季节、这个令人喜悦的、丰收的季节吧
五年级上册美术教案 篇6
教学目标：
通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。
教学重点：
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。
教学难点：
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。
教学手段：常规教学手段。
教学方法：示范法、讲解法
教学过程：
一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：
二、讲授新课：
1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的'旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。
（1）观察并记住台灯特点。
（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
三、学生作业。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
四、：
1、表扬细心观察，画出特征的同学。
2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。
五年级上册美术教案（精选21篇）
作为一名优秀的教育工作者，就有可能用到教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家整理的五年级上册美术教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
五年级上册美术教案 篇7
课题：第1课万绿丛中一点红
课时：2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的`涂色练习。
教学重难点：
1、认识色彩的对比。
2、如何运用对比色。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、欣赏：
（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。
（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。
2、发现：
（1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践： 用对比色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。
五年级上册美术教案 篇8
课题：第1课万绿丛中一点红
课时：2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。2、进行对比色的涂色练习。
教学重难点：
1、认识色彩的对比。2、如何运用对比色。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。（2）比较：相同的主体，不一样的'背景，两幅图有什么不同。
2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践： 用对比色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。
五年级上册美术教案 篇9
教材分析
本课有跨学科的特点是诗与画的融合。 中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。
本课针对小学生形象思维占主导地位的特点，让他们以“画”的形式丰富诗句的内容，创造诗的表象“身临其境”，进而激起与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。
教学目标：
1．认知：学习为自已喜欢的古诗配画。
2．情感：体验诗情画意之艺术魅力，激发对祖国传统文学艺术的热爱。
3．能力：运用已掌握的绘画语言大胆想象创作表达古诗的`意境。
教学重点：
通过绘画创作表达古诗的意境与情感。
教学难点：
诗景与诗情的把握与统一。
教学准备：
教师：
1．媒体课件（小学古诗‘诗画’作品）。
2．古诗朗读录音带。
学生：
1．喜爱及熟悉的古诗几首。
2．自己善常的绘画工具。
教学过程：
教学思路
教师活动
学生活动
设计意图
教学组织
1．明确学习小组（就近4人为一组）
2. 检查古诗和绘画工具准备情况
准备好绘画工具及古诗
做好课前准备工作
导入
播放古诗朗读（录音）
要求学生闭目聆听细品诗意联想诗景
学生可集中精力品味诗的意境
交流讨论
出示学习提纲
启发：
从诗中你看到了什么？
1．本诗着重写什么，人，事，景，还是物。
2．表达了作者怎样的情感。
3．你感受到怎样的意境。你还想到了什么？
思考：
‘诗是无形的画，画是有形的诗’这句话的含义
教师：强调诗情与诗景的交融。
小组讨论交流
由提纲引导学习，组内交流，然后集体交流
（师生共同参与）
分析主题
体会作者情感
展开想象创设情景
谈自已的理解
1. 创设合作学习氛围 在交流中完善思路终取其长。
2. 发挥学生形象思维的优势展开想象与联想为描绘做铺垫。
3． 体会诗景与诗情交融的意境。
（难点）
作品欣赏
出示‘诗画’作品（课件展示）
欣赏思考
启发创作思路
启发分析讨论
设问讨论
1．你最喜欢哪幅作品，你认为最精彩的地方在哪里为什么
2．作者采取了怎样的表现方法与布局来表现诗的意境
3．你有建议吗？
4．教师小结（形式与内容的统一）
交流讨论
感受艺术美感
探究表现的形式技能与内容的关系
提出自已的感悟与创造（你心中的景）
帮助学生树立信心，梳理创作思路，激发学生的创作热情，
强调重点
学生创作
出示作业要求：
用绘画的形式表现自已熟悉和喜爱的古诗（也可是其中的一句）
学生作画
用熟的古诗创作学生宜把握有兴趣
老师辅导
1，选题
2，为学生具体描绘中遇到的困难提供及时帮助
3，鼓励学生采用不同的表现形式与风格创作
用自已善长的绘画形式创作
提升学生创作的信心与热情
作业欣赏评价
与学生共同欣赏肯定创意提出建议
1.展示自已的作品
2.师生共同体会作品中的诗情画意
3.谈创作体会
知识梳理
拓展
强调古诗的文学艺术价值，激励学生学好古诗，课下坚持诗画创作，使自已的文学与绘画水平得到共同提高。
培养诗画创作的兴趣
反思：
诗具有极强的写意特点。这就为学生在绘画创作中，充分想象、联想留下很大的空间。在教学中，首先 要引导启发学生细品诗意，准确理解作者的意图，在此基础上鼓励学生展开想象、联想创设意境，以现作者眼中的景、心中的景。在作画过程中，为学生创作提供技能支持，通过示范启发（如古人的服饰作品的布局等）解决学生在绘画中遇到的困难，帮助学生树立自信心。通过本课的学习使学生体会到‘诗是无形的画，画是有形的诗’这一艺术思想。
五年级上册美术教案 篇10
问题提出
大家在节假日里，有没有给自己的好朋友送过贺卡？
教学目的
1、掌握插入图片的方法，学会简单修饰图片的格式。
2、学会插入艺术字。
3、掌握插入文本框的方法，学会修饰文本框的格式。
重点与难点
教学重点与难点：
掌握插入图片、艺术字和文本框的方法，掌握图片与艺术字格式的设置方法。
过程设计
一、谈话导入：
师：（展示贺卡）老师手里拿的是什么？
师：那大家在节假日有没有给自己的好朋友送过贺卡？
师：老师发现，如果要给自己所有的好朋友送贺卡，得花不少钱呢，对不对？生：（略）
师：今天，老师就来教大家一种既节约又环保的方法，（展示课题）制作电子贺卡。
二、新授：
1、页面设置：
师：看老师手里的这两张贺卡，它们的大小一样吗？
师：对了，如果我们要制作一张贺卡，首先要确定它的大小，制作电子贺卡也一样，我们通过页面设置的方法来设定纸张的大小。
教师演示操作：
1）、单击“文件”菜单。
2）、选择“页面设置”命令。
3）、选择“纸张大小”选项卡，设置合适的大小。
4）、设置合适的页边距。
2、贺卡内容：
任务一、首先插入图片（剪贴画与来自文件均可），美化图片。然后自己探究如何插入艺术字与修饰艺术字。
1）、插入剪贴画中的图片。
2）、利用菜单“格式”命令修饰图片。
3）、利用图片工具栏修饰图片。
4）、插入艺术字（祝福语）。
5）、利用“格式”—艺术字命令修饰艺术字。
6）、利用“艺术字”工具栏修饰艺术字。
7）、适当调整图片与艺术字的位置。
8）、删除多余的图片与艺术字。
该部分的操作比较的琐碎，教师无需面面俱到，可以边做边讲，适当的`给学生展示的机会，让他们来给其他同学演示操作。
任务二、插入文本框，在文本框中输入文字与插入图片，并修饰文本框，美化版面。
1）、插入水平文本框和垂直文本框。
2）、输入自己想要表达的文字。
3）、调整文本框的位置。
4）、修饰文本框。
5）、插入图片，调整大小。
学生操作，教师巡视指导，对有困难的学生适当作个别辅导，鼓励先进生帮助后进生
3、美化贺卡：
师：我们知道贺卡不仅要图文并茂，而且要布局合理，图片与文字的色彩协调一致，才能充分表达主题。
师生讨论哪些地方还需要调整？
自选图形的颜色、文本框的格式等。
（自选图形和文本框在颜色的设置方面，操作相似）
教师提问：大家知道如何来设置自选图形的线条颜色和填充颜色吗？有什么区别？
学生回答并演示操作过程。
师：好，下面请大家继续完善自己的作品，完成不了的操作可以相互讨论。
学生操作。
三、：
师：今天，大家都做的很好，下面我们就来欣赏一部分同学的作品，看看他们做的怎么样？
学生作品展示，师生讨论。
师：那么，大家今天做的贺卡想送给谁呢？
学生回答。
师：好，下节课我们就来学习如何通过电子邮件的方式发送电子贺卡。
反思
学生均以掌握了插入图片的方法，以及简单修饰图片的格式。同时，还学会了插入艺术字，并掌握了插入文本框的方法，以及修饰文本框的格式。学习效果不错。
五年级上册美术教案 篇11
五年级上册美术教案（精选15篇）
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。
五年级上册美术教案 篇12
教学目标：
1、认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。
2、能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。
3、通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。
教学重点：
抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。
教学难点：
探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。
教学准备：
船的图片资料，绘画工具
教学过程：
一、导入新课:
很古很古的时候,世界上没有船。要过江、过河可不方便啦。譬如说，河对岸有一片大森林，森林里有很多野兽，人们要过去打猎，怎么过河呢？得绕很多很多的路，一直走到河的尽头，才能绕过去，要是河的尽头在很远很远的地方，几天也走不到,怎么办呢?人们碰到了困难，就开始动脑筋想办法。想法子可不是胡思乱想，得去摸摸河水的脾气。人们丢一块石子到河里，“咕咚”一声，石头沉下去了，石头不能帮助人们过河。人们丢一根树枝到河里，树枝飘着。嗨！有办法了。人们把一大段木头推到河里去，木头浮在水面上，人趴到木头上，木头还是浮在水面上；人用手脚划动划动，木头就前进了。这样不是可以渡河了吗？木头上挖一个大窟窿，人坐上去，很合适，再用木条划动，独木舟就在河上出现了。
引入课题
二、讲授新课：
1、同学们你们坐过船吗？你们能告诉老师坐船有什么感受呢？船开的时候水面会怎么样？谁能来表演给我们看看啊？看来坐船还是很舒服的！我们来一起看看生活中的船是什么样的？
2、课件出示船的图片问：①你们知道这些分别叫什么船吗？出示帆船，汽艇，客船，军舰，潜水艇，我们再来看看其他种类的船吧：民族特色的船，，渔船，游船。
3、看了这么多船，大家知道船都几部分组成吗？船头，船身，船尾。这些船都有什么相同部分和不同的'地方呢？用途不同形状也不相同
4、出示船的解释：船的用途很广泛,主要分为军用船和民用船两大类,民用船有客轮、货轮、油轮、渔船、科学考察船等；军用船有炮艇、潜水艇、等；还有一些特殊用途的船，如：救生艇、打捞船、消防船。
三、指导绘画
1、教师示范：老师也很喜欢船，今天我就给大家画一艘在海上航行的船。先用梯形画出船的底部，再用长方形叠加船身，可以在船身上加面小红旗，表示这艘船是哪个国家的。接着船身上我们来装饰些窗户，救身圈等东西。再画出海水，小鱼，和蓝天。
2、欣赏学生作品：最喜欢哪一幅？为什么？
3、学生作业：
1.画出你喜欢的船，构图饱满
2.添加适当背景
3.色彩鲜艳、丰富。
四、展示评价
五、小结：今天我们一起认识了很多形状的船，课下小朋友可以用手工的方式折出一艘船来，让它可以在水上航行。
五年级上册美术教案 篇13
问题提出
漫画的功能有哪些？
教学目的
1、了解漫画的不同特点、功能和种类，学习如何选材立意以及漫画表现手法等。
2、通过漫画创作，提高想象力和创造力。
3、学生经历自主学习、小组合作学习，欣赏、讨论等学习过程，了解漫画的基本知识和表现方法。
4、增加审美情趣，提高审美情趣，提高审美素质；能体会艺术来源于生活的道理。
过程设计
一、激趣导入：
欣赏图片
二、探究体验：
1、结合漫画作品与课本解释漫画：漫画是一种来自于生活的艺术，漫画家在生活中观察体味，寻找要表现的内容，并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。
2、漫画的'功能有哪些？课本的图片都运用了哪些表现方法，你还知道哪些表现方法?
教师根据学生的回答，结合课本图片，向学生做系统的介绍漫画知识。
（1）、立意：
结合课本图片边举例边分析，漫画来源于生活。
如何立意：正确、明确、深刻。
（２）、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。
表现手法：
教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。
（3）、文字作用：使画面主题更明确、深刻。
教师：
对于“无题”漫画进行分析:换面一斤把意思表达清楚了，不设题目反而含蓄幽默。
三、学生创作：
教师辅导注意学生的差异性，表现形式多样。
四、成果展示：
采取班级画展形式展示，重点落在构思和表现手法上。
板书设计：
3、漫画与生活
表现形式：单幅表现手法：讽刺、歌颂、娱乐、组成部分：漫画
多幅宣传、夸张、巧合文字
五年级上册美术教案 篇14
教材分析：
本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主要特点，图片少而广，包括具有雕塑美感的欧洲园艺，又有带有石灯、石板步丁的日本庭院，还有淘制花盆编结成的各种景观等、按照教材上课，没有一个具体的解决问题过程，只是欣赏了解、教师难备课，课也容易空洞，学生又没有设计基础和生活经历，很难参与讨论，教学很难展开、学生分析：
现代初中生非常功利，在教学中碰到许多学生都认为美术对他没有什么用，欣赏课都是很表面的、学生只注重文化课学习，对于美术课学习在态度上很不端正、在教学过程中，自然就不会全身心的投入、在课堂设计中一定要从学生的角度出发，从他感兴趣或经历过的事情出发、美术课在学生看来，应该有动手的内容，让学生进行设计练习，从以往教学经验来看，学生都比较喜欢、
教学目标：
1、通过本课教学，使学生认识到现代环境艺术的重要性，提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念、
2、通过本课设计活动，让学生了解环境艺术设计的原则，培养学生创新、实践和语言表达能力、
3、通过学习增强学生的环境意识，使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境、通过设计、制作活动，提高学生创新能力、
4、了解形式美感与功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望、
教学重点：
理解现代环境艺术的重要性及设计原则、
教学难点：
环境艺术设计的原则、
教学方法：
欣赏法、讨论法、自主探究法、
整合学科：
历史，音乐
设计思路：
校园环境是学生学习生活中非常重要的一块、让学生对自己身处的环境进行设计，符合《标准》以及本课教学目标和内容，与学生生活贴切，学生有话可说，可充分体现学生的自主性、
分组教学是课堂教学中能较好的开展讨论和实践的一种教学形式、校园环境设计重在学生的讨论、各抒己见，然后是实践——设计，设计也需学生间的协作、采用分组教学非常适合本课的教学需要、按8人一组把学生分成6组、每组一张学校平面图、
教学过程：
1、调查了解，导入新课、展示校园环境艺术设计存在缺憾的图片（课前拍摄校园实景）
提问：
A、学校喷泉好看吗，符合学校的环境吗？
B、你喜欢校园主雕塑吗，适合校园的气氛吗？
C、你喜欢校园建筑吗，下雨天你在走廊摔过跤吗，你喜欢教学楼的楼梯吗？
D、你喜欢学校的绿化吗？
E、校园整体环境符合你的需求吗？
（环境艺术的重要性：环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面、）
2、知识解析：现代环境艺术的概念、
现代环境艺术是一种多学科的、全方位的`、多元素的空间表现的艺术、大到一个地区、一个城市、一个乡镇环境艺术设计，小到公共建筑的一个大厅、公园的一个角落、居室设计和路牌标志设计等、环境艺术设计一般分外部环境艺术设计和内部环境艺术设计、前者指建筑、雕塑、路牌标志、绿化诸要素进行的空间组合设计，后者是指以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计、
3、优秀环境艺术设计欣赏：（了解环境艺术设计的原则）
旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼
新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等图片展示
学生思考：波特曼设计有什么特色？（环境艺术以人为主的指导思想）
北京香山饭店——华裔美籍建筑师贝聿铭谈谈这些作品在环境艺术创造上有什么特点？（讲究气氛、意境、特色和时代感，发挥环境艺术以“境“感人，贵在整体的语言特点、）环境艺术设计优秀作品欣赏
4、师生讨论：校园环境的气氛和特点、（宽敞明亮、活跃、清净、优美等）
5、分组设计——校园环境艺术设计
A、校园环境特点，确定设计思路、
B、以人为主，创造校园环境，注重功能与形式、环境与建筑的结合、
C、雕塑、喷泉、绿化等标注，文字说明、
6、成果评价：（师生共评）平面图展示，同学文字说明、
7、课堂小结、课后修改设计意见，形成校园环境艺术设计方案
五年级上册美术教案 篇15
问题提出
大家在节假日里，有没有给自己的好朋友送过贺卡？
教学目的
1、掌握插入图片的方法，学会简单修饰图片的格式。
2、学会插入艺术字。
3、掌握插入文本框的方法，学会修饰文本框的格式。
重点与难点
教学重点与难点：
掌握插入图片、艺术字和文本框的方法，掌握图片与艺术字格式的设置方法。
过程设计
一、谈话导入：
师：（展示贺卡）老师手里拿的是什么？
师：那大家在节假日有没有给自己的好朋友送过贺卡？
师：老师发现，如果要给自己所有的好朋友送贺卡，得花不少钱呢，对不对？生：（略）
师：今天，老师就来教大家一种既节约又环保的方法，（展示课题）制作电子贺卡。
二、新授：
1、页面设置：
师：看老师手里的这两张贺卡，它们的大小一样吗？
师：对了，如果我们要制作一张贺卡，首先要确定它的大小，制作电子贺卡也一样，我们通过页面设置的.方法来设定纸张的大小。
教师演示操作：
1）、单击“文件”菜单。
2）、选择“页面设置”命令。
3）、选择“纸张大小”选项卡，设置合适的大小。
4）、设置合适的页边距。
2、贺卡内容：
任务一、首先插入图片（剪贴画与来自文件均可），美化图片。然后自己探究如何插入艺术字与修饰艺术字。
1）、插入剪贴画中的图片。
2）、利用菜单“格式”命令修饰图片。
3）、利用图片工具栏修饰图片。
4）、插入艺术字（祝福语）。
5）、利用“格式”—艺术字命令修饰艺术字。
6）、利用“艺术字”工具栏修饰艺术字。
7）、适当调整图片与艺术字的位置。
8）、删除多余的图片与艺术字。
该部分的操作比较的琐碎，教师无需面面俱到，可以边做边讲，适当的给学生展示的机会，让他们来给其他同学演示操作。
任务二、插入文本框，在文本框中输入文字与插入图片，并修饰文本框，美化版面。
1）、插入水平文本框和垂直文本框。
2）、输入自己想要表达的文字。
3）、调整文本框的位置。
4）、修饰文本框。
5）、插入图片，调整大小。
学生操作，教师巡视指导，对有困难的学生适当作个别辅导，鼓励先进生帮助后进生
3、美化贺卡：
师：我们知道贺卡不仅要图文并茂，而且要布局合理，图片与文字的色彩协调一致，才能充分表达主题。
师生讨论哪些地方还需要调整？
自选图形的颜色、文本框的格式等。
（自选图形和文本框在颜色的设置方面，操作相似）
教师提问：大家知道如何来设置自选图形的线条颜色和填充颜色吗？有什么区别？
学生回答并演示操作过程。
师：好，下面请大家继续完善自己的作品，完成不了的操作可以相互讨论。
学生操作。
三、：
师：今天，大家都做的很好，下面我们就来欣赏一部分同学的作品，看看他们做的怎么样？
学生作品展示，师生讨论。
师：那么，大家今天做的贺卡想送给谁呢？
学生回答。
师：好，下节课我们就来学习如何通过电子邮件的方式发送电子贺卡。
反思
学生均以掌握了插入图片的方法，以及简单修饰图片的格式。同时，还学会了插入艺术字，并掌握了插入文本框的方法，以及修饰文本框的格式。学习效果不错。
五年级上册美术教案 篇16
教学内容：中国画“鸟语花香”
教学目标：
1.引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
2.指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点：运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点：掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。
教具准备：师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品
教 学 过 程
1、引导阶段：
（1） 课件演示：观看欣赏自然美景，
师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
吴冠中的.线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段：
（1） 师生共同作画，探索水墨画的表现手法：
请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。
（2） 归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。
（3） 指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流
把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
五年级上册美术教案 篇17
课时：
1课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律
2、用邻近色进行涂色练习
3、感受色彩的魅力
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果
教学准备：
教师：课件水粉颜料和绘画工具
学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的`邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题色彩的和谐
（3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色如：
黄 黄绿 绿
红紫 紫 蓝紫
黄橙 橙 红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A 家居图片
B 生活图片
C 建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色
3、实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面
（2）学生动手操作，教师巡视指导
五年级上册美术教案 篇18
一、 教学目标：
1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美
2、画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰
3、尊重民族文化，感受民族纹样的'艺术魅力，发现并创造生活美
二、教学重难点：
1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中
2、难点：能把喜欢的民族纹样运用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成
三、教学课时：
1课时
四、课前准备：
（学生）课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔、画纸 （教师）有民族纹样的相关物品，多媒体课件
五、教学设计：
1、新课导入
教师：出示普通花布和有民族纹样的花布（最好是实物）。
比一比，两块花布的`纹样有什么不同？
小结：民族纹样的花布更别致，这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》
2、了解民族纹样的运用
（1）出示：民族风的服饰、鞋、包。
体会：民族纹样使服饰、鞋、包更漂亮
（2）出示：民族风的家居布艺
体会：民族纹样使布艺更美丽、环境更舒适
4、认识民族纹样
（1） 美在变化与统一
① 出示：白族刺绣小围兜
猜一猜：这个小围兜为谁设计？美在哪里？
口水兜上有什么纹样？
纹样是怎么构成的？
小结：图案中有动物纹样和植物纹样，对称的构成方式，色彩丰富 ② 出示：彝族刺绣肚兜
看一看：肚兜上的图案美在哪儿？
肚兜上有什么纹样？
花纹是怎样构成的？
选用哪些颜色搭配的？有什么寓意？
小结：直立对称的构成方式。中间是人物纹样和花草纹样；周围是连续花草纹。 它主要有三种颜色：红色表达热情、豪放；黑色表达严肃、尊贵；黄色表达和平、亲切。
（2） 美在对称与平衡
出示：白族扎染方巾
想一想：在抽象的图案中你看出了哪些纹样？
这个图案花纹是怎样构成的？
用什么颜色搭配的？
五年级上册美术教案 篇19
教学目的:
1、 学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、 了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、 学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
教学重点:
运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
教学难点:
从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。
课前准备:
教具：教学图片、花瓶、同学作品若干
学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
教学过程:
1、《出示溪山行旅图》:
(1) 画上画的什么?
(2) 山和人物的大小对比方何?
(3) 这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》
(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2) 师简单介绍这幅作品。
4、 师介绍黄金分割的知识
(1) 把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、 欣赏同学们的设计作品
(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2) 从比例的`角度分析,它们胜利之处在哪里?
三.作业练习:
(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2) 为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示
1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?
3. 你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
五年级上册美术教案 篇20
教学目标：
1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。
2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。
3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。
教学难点：
能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。
教学过程：
一、导入（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）
师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗？学生共同分享知识，揭示课题
二、欣赏
展示家乡古建筑图片
师生共同小结：
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。
②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。
③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。
三、分析
1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，是不是这样？
2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的'？斗拱是怎样结构的？梁柱是怎样连接的？
连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。
师生共同讨论。
四、教师示范
1．教师讲授线画写生步骤、要求：
a．观察思考后构图定位；
b．从屋顶处开始下笔；
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；
d．画出些细部，看不清的想像完成。
五、布置作业：
按古建筑照片线描一幅古建筑速写。
六、展示评价
1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？
2、你觉得它的什么地方值得你学习？
3、这一部分你还可以怎样表现
五年级上册美术教案 篇21
教学内容
画“鸟语花香”
教学课时
2课时
教学目标
引导学生运用画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点
运用富有创意的应用画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点
掌握画水与色的运用及构图中的基本要求。
教具准备
师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品
教学过程
1、引导阶段：
（1）课件演示：观看欣赏自然美景，
师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的'线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段：
（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：
请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。
（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。
（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流
把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
4、课后拓展：鼓励学生运用画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
本教材分两节课上，第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。
教学
追记：俄罗斯名言：语言不是蜜，却可以粘住一切东西。我国大诗人白居易说："感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。"
充满感情色彩的教学语言，其效果能使学生不但从形式上而且从内容上感受知识，不但作用于感官而且震撼心灵。
我在教学《鸟语花香》一课时，可以先借助古今名师的累累硕果和画的形成历程渲染一下气氛，抒发一下感情。