美术色彩教学设计

欢迎阅读美术色彩教学设计(精选10篇),内容由范文学整理,希望对大家有所帮助。

美术色彩教学设计 篇1

课时:

教时教学目标:

知识与技能:了解色调在画面中的作用。了解色彩在视觉中的联想作用。尝试用油画棒作色调感受练习。

过程与方法:通过观察四季的色彩,了解色调。分析色调在艺术作品中的感染力,进行关于四季色彩联想的实践活动。

情感态度与价值现:交流习作,感悟色彩对人心灵的影响,在不同色调处理中感受作品不同的内涵和意境。以色彩所引起的“相似联想”激发学习的兴趣,并获得健康向上的生活态度。

教学重点与难点:

重点:掌握不同色调带来的多种感受。

难点:学习用色调来表现四季的色彩。

教学准备:

教具:多媒体课件。

学具:收集的图片、画纸、颜料、调色盘、水粉笔、盛水容器等。

教学过程:

人的眼睛一旦接触到色彩,就会唤起联想。色彩潜在的启发、暗示作用,加上社会因素、风俗习惯,不同的色彩就会引来不同的反应。春、夏、秋、冬的色彩不仅给你有冷暖感,更能引发许多联想和感叹。

一.色彩给我们的联想

1、色彩对我们心理发生作用的结果是从现实生活中来的,不同的颜色会引起人们不同的心理反应。赏析图片:

红色联想:热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥、危险?橙色联想:光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐?黄色联想:明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意?蓝色联想:深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷?绿色联想:生命、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全?紫色联想:优雅、高贵、魅力、自傲、轻率? 2.色彩在绘画中的作用

不同的色彩给人的感觉不同,色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。赏析绘画作品,感受色彩的冷暖对比,引发自己的心理感觉,知道色调在绘画中的作用。

二.色彩的表达

播放视频:春、夏、秋、冬的影像。导入新课:四季的色彩1.色调的认识在观察四季的色彩中,我们看到每一季总有一类倾向性的色彩,在色彩学中称为“色调”。

由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。利用冷暖差别形成的色彩调子,分为冷调子、暖调子。在色相环上一般把红、橙、黄称为暖色,把绿、青、蓝划为冷色。冷、暖色在运用上的心理感觉:

(1)在温度上

(2)在重量感、湿度感上:

暖色偏重,冷色偏轻。暖色干燥,冷色湿润。

(3)在空间感上:

暖色有前近和扩张感,冷色有后退和收缩感。

(4)色彩的冷暖受明度、纯度的影响:

纯度越高,冷暖感越强;纯度降低,冷暖感也随之降低。

赏析摄影作品,感受自然界中春、夏、秋、冬四季不同的色彩,每一季的主色调。

2.学习大师的作品:赏析大师作品中四季色彩的表达春—康斯特勃尔《干草车》 1821年夏—莫奈《睡莲》(1904_ 1905年)秋—米勒《拾穗者》(1857年)冬—萨浦拉索夫《白嘴鸦飞来了》(1871年)色彩是绘画表达情感的重要手段之一。,

三.体验与欣赏:

通过系列色彩联想活动,学习用色彩表现自己的感觉、心情,丰富情感体验。

1.观察四季色彩,归纳出每一季色彩总的倾向性,并找出主色调。

四季的色彩:春天是嫩绿粉红的;夏天是浓郁翠绿的;秋天是橘黄棕色的';冬天则是阴冷灰色的。

2.进一步赏析设计作品的色调,体会不同色彩所激起的不同情感反应,以及色调对作品的熏染作用。

作业设计:

填色练习:选用一组色彩(为一个色调)表现一个季节,用色彩表达你对四季的感受。

要求:造型简沽,层次概括。用油画棒平涂。(包括四季的主色调、对比色类似色的运用等)。

教学评价:

评价方法:师生交流,让学生发表自己的审美见解。评价内容:对色调的表现进行分析,色彩联想的表达成果。

总结:色调是客观存在的,它给你带来无限遐想。只有当色彩能唤起人们心灵时,它才具有真正的艺术感染力。

教学反思:课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考。路漫漫,其修远兮,吾将上下而求索。

美术色彩教学设计 篇2

教材分析

一、课标中对本节内容的要求:

1.能够在色轮或色谱上区分出冷色与暖色。

2.能够说出冷、暖色给自己带来的感觉或联想。

3.用拼贴、绘画等方法,创作一幅表现温暖或寒冷的作品。

二、本节内容的知识体系:

1、感性认识色彩的冷与暖。

2、继续引导学生观察色纸,训练他们的感觉。

3、寻找生活中或教室里的冷色与暖色,并说出为什么?

4、冷暖色调的认识。

5、判断色调,练习配色。

三、本节内容在教材中的地位,前后教材内容的逻辑关系。

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的.方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

四、本节核心内容的功能和价值

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技;能培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

学情分析

四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

教学目标

1.能够在色轮或色谱上区分出冷色与暖色。

2.能够说出冷、暖色给自己带来的感觉或联想。

3.用拼贴、绘画等方法,创作一幅表现温暖或寒冷的作品。

教学重点和难点

重点: 冷色与暖色的认识与区分比较。

难点: 冷色调与暖色调在作品中的实际运用。

教学过程:

一、组织教学,检查学具

二、引导阶段

1.认识色彩的冷与暖:

2.学生自由回答后,老师小结:

3.揭示课题:今天我们就来认识一下“色彩的冷与暖”。

三、发展阶段

1.继续引导学生观察色纸,训练他们的感觉

2.出示色轮,指导学生从色轮上了解冷暖色,了解到靠近红色的为暖色,靠近蓝色的为冷色。

3.寻找生活中或教室里的冷色与暖色,并说出为什么?

4.色彩的冷暖有时是相对的:老师同时出示两种颜色,让学生进行比较,哪个更冷?哪个更暖?

5.冷暖色调的认识:观察教材上的范图和教师准备的范图,说一说这些图片给人的整体感觉?然后分析一下每一幅画中分别使用了哪些颜色?其色调以什么色为主,暖色还是冷色?

6.思考并讨论:在表现寒冷的作品中,能使用暖色吗?使用暖色时要注意什么?反之呢?

7.判断色调,练习配色

四、学生创作

1.布置作业:画一幅表现冷或暖感觉的作品。

2.作业要求:可选用拼贴或绘画的形式来表现;内容可以是具象的,也可是抽象的;造型不必太复杂,主要在色彩的搭配上。

五、欣赏展评

七、课后拓展

鼓励学生根据不同的季节与心情,利用不同的色调去装饰自己或集体的环境与物品。

美术色彩教学设计 篇3

教材分析:《色彩的对比》是人美版的小学美术教材第十册第四课的内容,根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定本课属于“造型?表现”领域的一个学习内容,是色彩系列的一部分。即通过看、画、做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造力。

教学目标:

认知目标:学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩的形式美感,能初步运用色彩的对比只是完成一幅作品。

能力目标:通过欣赏、分析生活中的艺术作品中的色彩对比现象,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力。

情感目标:通过欣赏我国古代建筑及民间工艺品中的色彩运用,感悟我国传统文化的博大精深,激发学生的民族自豪感,培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的.兴趣。

教学重难点:

重点:学习色彩的对比关系,感受对比的形式美感。

难点:艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学过程:

一、组织教学

语言组织教学,互动游戏《正反义词》。

同学们,在课前我们先来做个小互动,《正反义词》大家都会吧?那我们就来看一看那位同学反应最快。长——、高——、胖——、黑——、

同学们表现的很棒,都能快速的答出它们的反义词,那我们现在上课。

二、导入新课

1、同学们,老师刚才考察了大家的反应能力,现在在考察一下大家的观察力。老师请两位学生到讲台上来,提问;他们有什么不同?是怎么看出来的? 生:高矮、胖瘦、肤色黑白,嘴巴大小······

2、下面我们在观察两组图片,列举生活中的对比现象。

我们为什么会有这样的视觉感受呢?这就是我们生活中的对比现象,一起来了解对比概念:将两个或两个以上的物品放在一起,相互影响显示出差别的现象叫对比。

3、那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢?那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。

三、讲授新课

教师:我们生活在什么样的世界,生存环境又是怎样的呢?请学生用形容词还形容一下。

学生:五颜六色,五彩缤纷,色彩斑斓等教师说明我们的世界充满了色彩,色彩无处不在,色彩是我们的生活更有生机,活力。

教师:但如果世界上没有了色彩又会怎样?

学生:暗淡无光,没有生机,死气沉沉

教师:著名的色彩大师伊顿曾这样说过:“色彩就是生命,因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般!”那就让我们舞动自己的生命,让它变得色彩斑斓。

1、下面我们来一起回顾三原色,三间色。同时阅读教材小资料,分析9页教材。

2、师出示色卡请两位学生上台采用色卡拼组、色卡连线的方式选出正确的对比色,再出示色相环请学生指出对比色。

3、总结对比色规律。(在色相环中呈120-180度的为强烈对比,90-30度之内的为柔和对比。)接着进行细致分析不同类别的色彩对比:

A:同类色对比:同一色相的颜色对比。特点:色相相同,个性差异小,对比效果极弱。画面比较柔和,不刺眼。

B:邻近色对比:在色环0---40度的颜色。特点:统一,色彩富于变化、柔和、过渡自然。

C:对比色对比:在色环上0---180度的颜色对比。特点:对比效果极为强烈,给人强烈的刺激,容易引起人们的注意。

4、欣赏图片,寻找生活中的对比色。

师:清洁工的衣服为什么是橘红色的?学生一起答:醒目,突出,防止别人撞他。师引导提醒:这种色与周围环境。学生一起说:对比强(引导学生观察事物比较的观察)师:动手术的医生为什么穿绿色的?学生议论纷纷。师:色彩对比除了前面我们说得给人们影响,强烈的互补色还可以缓解人的疲劳,因为血是红色的,与绿色的衣服是互补色,这样穿医生可以更好的做手术。

分析教材画家作品中如何运用对比色,及民间艺术品中对比色的作用。

四、艺术实践

1、作业布置:运通色彩的对比进行《凤鸟》色彩填涂。(发给学生老师准备好的凤鸟黑白稿)

2、展示范作,分析如何运用对比色填涂。记得我们在四年级的时候就学过对称方式,在这次挂虎填色的作业中,一定要将你的对比色填的对称,这样会让它更具美感。

3、辅导学生完成作业。

五、展示评价

1、学生自我展示作业。(让学生毛遂自荐上台展示自己的作品,并将自己认为运用对比色最好的地方说出来。)

2、小组间互相评价。(老师讲教师后方的黑板划分为4个区域,让每组挑出6副最优秀的作品进行展示粘贴,小组间走动浏览,每组派代表进行谈论感受)

3、教师点评总结。

六、课后拓展

出示部分民间作品,引导学生回家进一步实践,可以设计一些民间物件的形象进行填色或用对比色画一幅画。

教学反思:这节课通过看、画、做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造力。通过小组评议作

业的方式,使学生学会尊重别人的劳动成果,并且能够客观真实的评价,有助于学生高尚道德情操的养成。

美术色彩教学设计 篇4

一、教学目标

1.认识邻近色和邻近色的调配规律,及其运用邻近色表现画面内容的基本方法。

2.通过调色练习,加深对邻近色的认识,体验色彩的魅力。

3.感受邻近色的美感,提高对色彩的感知度,学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重点、难点

重点:掌握邻近色的调色方法及其规律。

难点:运用邻近色调配出和谐的色彩搭配。

三、教具准备

多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。

四、教学过程

活动一:设置游戏,导入新课

游戏导入,教师出示色彩卡片,请同学根据卡片上的色彩“找朋友”,说说其余色彩配不成“朋友”的理由。

学生交流回答,揭示课题《色彩的和谐》。

活动二:赏析作品,引导想象

(一)感知、体验色彩的和谐

1.感知邻近色

①利用课件出示色相环,并讲授邻近色的概念:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色。

②引导学生进行观察并提出问题“在色相环中找一找哪些颜色属于邻近色?有什么规律?”

学生回答,教师总结:相临近的色彩称为邻近色。

2.体验邻近色

出示任务:同学们按照邻近色的方法,把彩笔盒重新进行布置安排。

(二)欣赏、讨论色彩的和谐

1.寻找邻近色

学生四人一组交流并回答问题:

①色彩的和谐在生活中有用吗?与生活有着怎样的关系?在教室内找一找?

教室环境布置、学生服装等色彩搭配。

②回忆生活中还有哪些体现了邻近色?

室内设计、建筑等。

③展示建筑类、生活用品、文具用品、装饰画、标志招贴等图片,这些图片给你什么感受?

教师总结:给人和谐、舒适、优雅的感觉。

2.欣赏邻近色

①课件展示罗斯科《红黄橙》引导学生观赏。

②教师设问“画家用了哪些邻近色?给你什么感受?”

学生回答,教师总结:运用邻近色红色、黄色、橙色;画面产生一种和谐的效果。

③画家在使用邻近色作画时,颜色是否用的一样多?为什么?

学生回答,教师总结邻近色调色方法:运用邻近色作画时要注意确定一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

④欣赏优秀学生作品,引导学生感受邻近色的运用。

活动三:示范操作,实践练习

(一)教师演示

演示邻近色调配方法,完成一幅画,讲解要领:

1.根据需要可以画好铅笔稿,也可以按一定走向随意涂色。

2.依据色环选择邻近色。

3.可按一定顺序进行调配绘制,如橙、黄橙、红橙。注意用橙色在调配时加黄、加红的比例多少和水分的多少要把握适中。(邻近色色块形状、大小和组织,可以自由些,依据自己的喜好决定。允许学生局部模仿,尝试练习。)

(二)课堂练习

用一组自己喜欢的邻近色来组织完成一幅作品,可以是抽象作品,也可以是有具体形象的.风景画、图案等作品。(教师巡视指导过程中,针对共同存在的问题,及时指出、及时纠正。表扬有创意的作品,对个别学生进行技法指导。)

活动四:展示评价,巩固提升

(一)学生展示交流

1.学生自愿分享自己的作品,并且介绍自己的绘画思路和方法。

2.学生互相展示作品,并从邻近色的搭配等方面交流评议。

3.教师总结评议。

(二)拓展提高—游戏连连看

1.复习对比色。

2.根据对比色和邻近色的不同色性,找到适合运用的场所。

游乐场、交通警示——对比色。

卧室、图书馆、书房——邻近色。

五、板书设计

美术色彩教学设计 篇5

一、教学目标

1.认识邻近色和邻近色的调配规律,及其运用邻近色表现画面内容的基本方法。

2.通过调色练习,加深对邻近色的认识,体验色彩的魅力。

3.感受邻近色的美感,提高对色彩的感知度,学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重点、难点

重点:掌握邻近色的调色方法及其规律。

难点:运用邻近色调配出和谐的色彩搭配。

三、教具准备

多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。

四、教学过程

活动一:设置游戏,导入新课

游戏导入,教师出示色彩卡片,请同学根据卡片上的色彩“找朋友”,说说其余色彩配不成“朋友”的理由。

学生交流回答,揭示课题《色彩的和谐》。

活动二:赏析作品,引导想象

(一)感知、体验色彩的和谐

1.感知邻近色

①利用课件出示色相环,并讲授邻近色的概念:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色。

②引导学生进行观察并提出问题“在色相环中找一找哪些颜色属于邻近色?有什么规律?”

学生回答,教师总结:相临近的色彩称为邻近色。

2.体验邻近色

出示任务:同学们按照邻近色的方法,把彩笔盒重新进行布置安排。

(二)欣赏、讨论色彩的和谐

1.寻找邻近色

学生四人一组交流并回答问题:

①色彩的和谐在生活中有用吗?与生活有着怎样的关系?在教室内找一找?

教室环境布置、学生服装等色彩搭配。

②回忆生活中还有哪些体现了邻近色?

室内设计、建筑等。

③展示建筑类、生活用品、文具用品、装饰画、标志招贴等图片,这些图片给你什么感受?

教师总结:给人和谐、舒适、优雅的感觉。

2.欣赏邻近色

①课件展示罗斯科《红黄橙》引导学生观赏。

②教师设问“画家用了哪些邻近色?给你什么感受?”

学生回答,教师总结:运用邻近色红色、黄色、橙色;画面产生一种和谐的效果。

③画家在使用邻近色作画时,颜色是否用的一样多?为什么?

学生回答,教师总结邻近色调色方法:运用邻近色作画时要注意确定一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的.作用。

④欣赏优秀学生作品,引导学生感受邻近色的运用。

活动三:示范操作,实践练习

(一)教师演示

演示邻近色调配方法,完成一幅画,讲解要领:

1.根据需要可以画好铅笔稿,也可以按一定走向随意涂色。

2.依据色环选择邻近色。

3.可按一定顺序进行调配绘制,如橙、黄橙、红橙。注意用橙色在调配时加黄、加红的比例多少和水分的多少要把握适中。(邻近色色块形状、大小和组织,可以自由些,依据自己的喜好决定。允许学生局部模仿,尝试练习。)

(二)课堂练习

用一组自己喜欢的邻近色来组织完成一幅作品,可以是抽象作品,也可以是有具体形象的风景画、图案等作品。(教师巡视指导过程中,针对共同存在的问题,及时指出、及时纠正。表扬有创意的作品,对个别学生进行技法指导。)

活动四:展示评价,巩固提升

(一)学生展示交流

1.学生自愿分享自己的作品,并且介绍自己的绘画思路和方法。

2.学生互相展示作品,并从邻近色的搭配等方面交流评议。

3.教师总结评议。

(二)拓展提高—游戏连连看

1.复习对比色。

2.根据对比色和邻近色的不同色性,找到适合运用的场所。

游乐场、交通警示——对比色。

卧室、图书馆、书房——邻近色。

五、板书设计

美术色彩教学设计 篇6

一、教学目标:

1、知识与技能:

了解色彩对人产生的心理联想,掌握色彩的三种不同表现形式,加深对色彩在美术作品中的感染力的理解,提高学生的艺术鉴赏能力。

2、过程与方法:

通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、情感、态度、价值观:

激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣,培养学生自主学习的`能力和探索新知识的能力。

二、教学重、难点:

1、了解色彩的三种不同表现形式及其特点;

2、如何从色彩角度分析鉴赏美术作品。

三、课时安排:一课时

四、教学手段:PPT教学课件

五、教学过程:

㈠情境激趣,导入新课引导学生欣赏音频资料,请学生说说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现,导入课题。

㈡欣赏作品,初步了解色彩的心理联想

1、欣赏图片,感受大自然和美术作品中的色彩表达主观情感。

2、讨论探究:尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想。

㈢欣赏体验,了解色彩的表现形式及其特点

1、欣赏三幅绘画作品,说说画家在运用色彩表现对象上有什么不同?

2、课堂反馈,欣赏探究作品,掌握色彩的三种表现形式。

㈣欣赏实践,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感。

鉴赏一组作品,教师设计问题,指导学生鉴赏作品:

图片展示,教师提示鉴赏角度:从内容、色彩特点、情感表达几方面交流对作品的分析感受。

①作品描绘了怎样的场景?

②画面中色彩的主色调是什么,主要运用了哪种色彩表现形式?

③你从作品中感受到了什么样的思想情感?

㈤课后拓展,布置作业:

1、观察生活中运用色彩的现象,体会其运用色彩过程所传达出的情感。

2、结合本节课的所学,尝试运用色彩来创作一幅小画,表达自己某种心理感受。

美术色彩教学设计 篇7

一、教学目标:

1、知识与技能:

了解色彩对人产生的心理联想,掌握色彩的三种不同表现形式,加深对色彩在美术作品中的感染力的理解,提高学生的艺术鉴赏能力。

2、过程与方法:

通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、情感、态度、价值观:

激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣,培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。

二、教学重、难点:

1、了解色彩的三种不同表现形式及其特点;

2、如何从色彩角度分析鉴赏美术作品。

三、课时安排:一课时

四、教学手段:PPT教学课件

五、教学过程:

㈠情境激趣,导入新课引导学生欣赏音频资料,请学生说说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现,导入课题。

㈡欣赏作品,初步了解色彩的心理联想

1、欣赏图片,感受大自然和美术作品中的色彩表达主观情感。

2、讨论探究:尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想。

㈢欣赏体验,了解色彩的'表现形式及其特点

1、欣赏三幅绘画作品,说说画家在运用色彩表现对象上有什么不同?

2、课堂反馈,欣赏探究作品,掌握色彩的三种表现形式。

㈣欣赏实践,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感。

鉴赏一组作品,教师设计问题,指导学生鉴赏作品:

图片展示,教师提示鉴赏角度:从内容、色彩特点、情感表达几方面交流对作品的分析感受。

①作品描绘了怎样的场景?

②画面中色彩的主色调是什么,主要运用了哪种色彩表现形式?

③你从作品中感受到了什么样的思想情感?

㈤课后拓展,布置作业:

1、观察生活中运用色彩的现象,体会其运用色彩过程所传达出的情感。

2、结合本节课的所学,尝试运用色彩来创作一幅小画,表达自己某种心理感受。

美术色彩教学设计 篇8

一、教学目标

1.了解民间美术的主要色彩关系;理解民间美术的独特艺术美感;掌握并体验民间美术的色彩搭配规律。

2.通过欣赏对比与探索体验,了解民间美术的色彩特点与民间美术的艺术性与实用性;能够运用民间色彩搭配的特点设计制作一件手工艺品或创作一幅装饰画。

3.认识中国民间美术独特的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值;体会劳动人民创造美的智慧,体验并尝试创造美的乐趣。

二、教学重难点

重点:了解民间美术作品的色彩搭配特点。

难点:运用民间美术的色彩搭配特点创作一件美术作品。

三、教学过程

环节一:激趣导入

根据课前搜集的资料,说一说春节期间各地会有些什么民俗活动?

学生自由作答,回顾自己所了解的'一些民俗习惯如:贴春联、窗花,赏花灯、舞龙活动等。教师引导总结:这些都属于民间美术作品,都出于劳动人民之手。

中国民间美术的色彩体现着中国文化的精神和祈福迎祥、求吉避凶的民俗心理,它用最具乡土味的、自发的艺术语言,完美地体现了民间意识中最美好的愿望。中国民间美术重视视觉效果,设色讲究,色彩鲜艳、对比强烈,同时又兼顾色彩的调和,表达出质朴、真挚、热烈的情怀。从而引出课题《民间美术的色彩搭配》。

环节二:直观感知

(一)走进民间美术

教师播放多媒体课件,从主要的六个方面向学生简要介绍民间美术作品,学生观看欣赏回顾所学知识,尝试回答问题:中国民间美术大致分为哪些类别?

学生观察归类,教师总结:玩具类、剪纸类、染织刺绣类、木版年画类、风筝类、面具类等。

通过分类欣赏,引导学生对民间美术有个较全面、清晰的了解,并在欣赏过程中,感知民间美术材料的特质美、色彩美、表现形式美等,从而获得丰富的感官刺激,能较好的激发学生的探索欲望。

(二)感受魅力色彩

教师出示陕西泥塑《挂虎》以及现实生活中的老虎照片,鼓励学生观察分析:美术作品中的老虎与生活中的老虎有哪些不同?

学生思考问题,教师引导学生从色彩搭配与造型等方面入手分析,师生共同得出结论:色彩搭配上以对比色为主,且用色大胆,多为纯色,造型夸张。

教师继续出示民间美术作品《万象》以及《小花猪》,组织学生分组讨论:《万象》的色彩是怎样搭配的?《小花猪》运用了什么色彩关系?这样做的好处是什么?

学生分小组讨论后由小组代表回答问题,教师补充:《万象》多运用了邻近色和渐变色;《小花猪》则以对比色居多,且以大红色为主,这样做为了突出吉庆有余的美好寓意。

通过比较生活中的老虎与民间玩具中虎的不同,分析几件民间美术作品的色彩搭配方法;引导学生更一目了然的了解民间美术作品色彩的运用特点,接着深入分析几件民间作品的色彩搭配,从而培养学生的观察、分析作品的能力。

环节三:深入分析

教师展示一组各地区的民间美术作品,玩具《布老虎》、年画《莲年有余》、布艺《耄耋纹耳枕》、泥玩具《花牛》以及刺绣《苗族绣片》等,引导学生对比分析:民间美术在色彩搭配上有哪些规律可循?为什么?

学生各抒己见,教师补充总结:多选用纯度较高的色彩,以取得喜庆热闹的效果;强调色彩的色相、明度、纯度的对比,用中性色,如黑色衬托或分隔,达到色彩的和谐之美。

环节四:实践展评

教师课件出示课堂练习要求:运用民间美术的色彩搭配特点,以个人或小组合作的方式设计一张五彩鸟的色彩搭配或一幅织锦图案的色彩搭配练习。

学生动手实践,教师加以巡视辅导,提示学生在创作过程中注意色彩的搭配以及画面效果。

学生创作完成后自主展示并描述作品,同学之间也可以相互评价,教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣,同时积极参与评价。

环节五:小结拓展

由学生大胆进行本课重点内容的梳理,教师鼓励学生课后收集当地有关的民间美术作品或资料;尝试用刺绣或剪纸等方式,做一件小饰品。

美术色彩教学设计 篇9

课时:

1课时学习领域:欣赏.评述教学目标:

1、认知目标:通过欣赏、分析艺术作品,能认识到不同季节的色彩变化,及不同色彩给人带来的不同感受。

2、技能目标:认识书中四位画家,对其作品进行分析,并写出短文。

3、情感目标:感受大自然的魅力,培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

教学重点:认识四季的色彩,能正确表达自己对艺术作品的感受。教学难点:用写短文的方法,表达个人对艺术作品的感受。教学准备:课本、课件、四季美术作品教学过程:

一、预见教学明确目标

稳定情绪,检查用具准备情况,做好上课准备。

二、搜集资料感知欣赏

学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集,在收集准备的过程中初步感知欣赏课文,享受学习的快乐,增强学生对课题的关注。

三、设置问题氛围激发探究热情,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作

1、一年有四季,不同的季节呈现出不同的色彩,也带给人不同的感受。你喜欢什么季节,为什么?

2、板书课题。

四、对话交流质疑解疑

1、欣赏。仔细观察并思考,说说书中作品有什么相同与不同之处?

2、总结。同:每幅作品都有树,都是风景画。

异:表现的'是春夏秋冬不同的季节,画法不同,用色不同,视觉效果不同,画家国籍不同…….

3、分组活动。

(2)学生根据要求,在问题的引导下展开小组合作学习,教师指导。

(3)问题:①这是什么季节?画面主要运用了哪些色彩?

②从作品中你看到了什么,又感受到了什么?

③作品采用了什么艺术表现形式(风格,如油画)?画面采用了什么笔触?

4、学生反馈,教师指导补充。

《早春之路》是一幅写实性、装饰性较强的日本画。画面主要使用了绿色和蓝色。嫩绿色的草地,把蜿蜒的小路送向了画面的深处,那一抹新绿还悄悄地爬上了树梢,将春的天空点缀得含情脉脉。

《夏》画家使用了深浅不同的绿色,运用了细碎而完整的笔触向我们展现了夏的生机勃勃,夏的明亮苍翠。透过夏日灿烂的阳光,白桦林以其丰富、深厚的绿色,展现了夏天的生命

《金秋》画面主要使用了黄色、橙色和红色,画面用色浓重。这是我国画家林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆结合。在苍山的衬托下,亮丽、耀眼的黄色和橙色,将金秋的风韵渲染于纸上。水中的倒影给画面带来几分恬静,使画面热烈的颜色与幽深的意境完美地统一。

《冬猎》这是一幅冬日经典作品。主要用了棕色、土黄、绿色。画面深远的透视效果把我们的眼界带进了无边的冰雪世界。冬天里,似乎万物进入了休眠,天与地静静地孕育着春的力量。而画中人物则是静谧中动的分子。打猎归来的人们带着他们的猎犬,带着几分疲惫,进入画面左下角。顺着他们的路线抬眼望去。我们看到了在湖面上忙碌的人们,虽是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。

五、展示收获评价整合

从课本中选出你喜欢的作品,从画中表现的形象、色彩、感受等方面写一篇短文。

写完后小组交流。

美术色彩教学设计 篇10

教学目标:

1、学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识;

2、学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受;

3、养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯;

4、培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。

教学重点:

能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉;

能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。

教学难点:

运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。

运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。

课前准备:

有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽象画。

教学过程:

一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。(出示图片)

交流自己搜集的资料,小组讨论线条和色彩的种类。

二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。

画一画,自己熟悉的线条与色彩。

演一演,用身体动作演一演,对线条或色彩的感觉。

说一说,对自己所画的线条与色彩组合的感受。

三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。

《春潮》

树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。

元曲

流动的波浪线条,概括地描绘了波涛汹涌的形态。

《腰鼓舞》

流畅而简练的线条,传神地表现出舞者的动感。

《风的感受》

风的感觉是流动,是速度,使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。

《无题》

火红的色彩、流动的水迹,摇曳的绿色的笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。

《盛夏的'感觉》

主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。

照片

红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。

一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论,然后各小组汇报。

画家想表现什么感觉?他们运用什么线条或色彩的组合画出来。

三、表现感受:选择线条或色彩表现感受

1、临摹画家作品中的线条与色彩(可想象变化),体会作品表达的情感。

2、把你对某种十五的感觉用不同的线条或色彩的组合画出来。

四、小组评价

1能说一说自己对某一事物的感觉。

2、能运用不同的线条组合,表现出自己的感觉。

3、能运用不同的色彩组合表达感觉。

提示:积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动

课后反思:

在欣赏过程中感受线条与色彩,由于通过大量的欣赏大部分学生都能运用线条色彩表现自己的情感。

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