音乐说课稿

欢迎阅读音乐说课稿（精选38篇），内容由范文学整理，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿 篇1

一、 教材分析：

《让音乐随时随地伴你左右》是初中息技术教材七年级上学期第二章第五课的内容。媒体播放工具，是计算机多媒体技术当中非常主要的一个环节，通过本节课的学习，使学生能够通过Windows Media Player 来播放自己喜欢听的歌曲，并且能够在网络当中搜索歌曲，并且保存，为以后制作多媒体课件打下基础。

二、 教学目标

根据教材的特点及学生的知识经验及情感要求，我将本节课的教学目标预设如下：

学习目的：

1、熟练掌握使用Windows Media Player。

2、能够在网络当中下载歌曲并保存。

3、培养学生资料搜集和音乐欣赏能力。

4、通过任务驱动、自主探究、合作交流、作品评价培养学生的'自学能力、多渠道解决问题的能力、协作意识、实践操作能力和创新精神。

教学重点和难点：

Windows Media Player的使用，在网络当中搜索歌曲并保存。

三、说教法和学法

采用目前信息技术倡导的“任务驱动”教学法，以指导学生完成不同层次的学习任务而开展课堂教学，以尝试发现、综合对比、总结归纳。以学生自主学习为主，让学生通过观察，自己发现问题，亲自尝试、合作解决、最后由学生自己归纳总结，来完成本课的学习任务。

四、说教学过程

我设计的教学过程有这样几个环节：

为了突出教学重点、突破教学重难点，本课的教学设计是以“学生搜索”为本，把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习、让其自由的发挥，本节课力求在老师帮助指导下，让学生自己领悟，自己动手、尝试操作，使学生养成独立思考、勇于发现的思维习惯。

一、激发情趣，导入新课。

在上课之前，教师组织学生上课时，先播放找到的歌曲，给学生听，在音乐的环境当中引出本节课：这么优美的歌曲，我们如何能查找到，并且使用什么工具在电脑当中播放呢？让学生带着问题，来学习本节课。有的同学可能接触过电脑，会使用播放器，但是在细节方面不会，教师就细致的讲解如何使用Windows Media Player播放器。

二、查找歌曲，找出速度慢的原因

在教师讲完如何使用Windows Media Player播放器后，让学生自己动手在网络上通过百度网站搜索MP3歌曲，并且保存到自己的文件夹当中去。但是有的同学查找的速度快，有的同学在找歌曲的时候速度慢，不能完成教师内容，老师就找出同学，总结出自己如何不能完成任务的环节，在那个环节当中出现毛病，并且让学生和教师共同解决，解决后继续查找歌曲。

三、归纳总结

首先，提问几个学生，这节课你有什么收获？帮助学生梳理知识，归纳总结。目的在于加深学生对知识的理解、记忆，完成真正意义上的知识建构。最后教师鼓励学生将所学的知识运用到实际的学习、生活中去

四、遇到的困难

在讲解当中，很多同学都能学会如何使用Windows Media Player播放器，但是在上网查找歌曲并且保存的时候出现问题，有的同学保存位置不正确，有的同学根本没有自己的文件夹，对电脑的基本操作掌握不好，在今后学习当中，应该重点讲解电脑的基本操作。

音乐说课稿 篇2

各位老师，今天我说的课题是选自人教版四年级下册第六单元《风景如画》中的《小溪流水响叮咚》。

一、教材分析：

这是一首优美、抒情，富有田园风格的儿童歌曲。它的旋律婉转起伏，歌词纯朴生动，充满诗情画意。歌曲以欢快的小溪为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象，让儿童感受到生活的美好，抒发了对美丽祖国的深情爱意。歌曲为二段体，第一段（1-16小节）节奏和旋律明快，尤其第3、4小节的附点四分音符以及第11小节的切分节奏的运用，使音乐富有动感。接着弱起进入第二段，情绪转为热情而舒展，歌曲的结尾用“啦”节奏欢快、富有特点，展现给我们的是小溪汇入大海的生动情景。

二、学情分析：

四年级学生以形象思维为主，对自然现象也非常关注，他们开始有独立见解，他们的求知欲、好奇心都有所增强，对新鲜事物开始思考、探索，学习的兴趣更为广泛。他们有自然甜美的嗓音及灵巧的身形。我校虽有特长的学生寥寥无几，但通过几年音乐课的学习，学生体验、感受音乐和探索、创造音乐的活动能力也越来越强，具有一定的识谱及拍击节奏乐句的能力。学生有了一定的音乐素养。

三、设计理念：

课标中明确指出，“音乐课程要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践”，基于这样的'理念引导，我对“小溪流水响叮咚”这一教学内容作了如下教学设计。

1、激发学生的学习兴趣，利用“小溪流水”的视频导入课题，通过练声曲，为后面的学唱作铺垫。

2、注重学生的审美体验，通过音乐实践复习休止符、附点四分音符、切分音等节奏，以及一字多音的唱法，让学生主动参与、积极探究，把知识技能与音乐情感、音乐形象紧密地联系在一起。

3、以音乐为载体，感受到大自然的美丽，感悟人与自然的和谐，借而抒发对祖国的深情爱意。

根据以上我对教材的分析处理，我设定了以下几点教学目标：

四、教学目标

1、 引领学生在音乐中感受大自然的美丽，感悟人与自然的和谐，借而抒发对祖国的深情爱意。

2、 能够用连音与跳音唱法，演唱音乐中舒展与跳跃的乐句，从而表现音乐欢快优美的情绪。

3、 巩固休止符、附点四分音符和切分音节奏，以及一字多音在歌曲中所表现的音乐形象。

教学重点：

指导学生用连音与跳音唱法，以及亲切自然的声音有感情的演唱歌曲。

教学难点：

切分节奏、附点四分节奏、弱起节奏、一字多音、长音的演唱及他们在音乐中表现的音乐形象。

教学准备：,节奏卡片，打击乐器。

五、教学过程：

（一 ）发声练习

1、师生问好。

2、导入：现在正是春暖花开、万物复苏的好时节，每到周末我们都想去春游，想走进大自然去感受大自然给我们带来的快乐，那麽在大自然里我们可以听到一种声音，那是什么声音呢？让我们一起来听听，（播放：流水声）听，它在为我们唱歌： (用“啦”进行模唱 )。出示卡片

为学唱歌曲铺垫，解决跳跃音程以及节奏上的难点，初步做到用跳音与连音唱法演唱。

（二）揭示课题

初听歌曲

1、导入：看，这是生活中小溪流水的样子，今天我们学唱一首歌曲叫——《小溪流水响叮咚》，请你们听一听音乐所描绘的小溪带给你怎样的感受吧！（揭示课题）（播放视频）

2、提问：音乐有什么特点？描绘了怎样的风景？（出示歌词）

3、再次聆听音乐，熟悉歌曲内容，找出附点四分音符和切分音节奏的乐句。

揭示学唱内容，通过聆听，初步感受音乐的基本情绪，继续解决节奏难点。

（三）学唱歌曲

1、听范唱，学生在书上找找有没有我们刚才听唱的旋律？

2、跟琴唱旋律，边唱旋律边体验音乐的速度、节奏以及起伏。

3、朗读歌词。

4、演唱歌词，理解歌词情感。

5、通过反复演唱重点乐句，体会音乐形象。

6、完整演唱

7、选用打击乐器为歌曲伴奏。

（四）小结

大自然中美好的事物很多很多，只要我们善于去观察，去发现，相信你会有更多的收获，就让我们从现在开始，每天快乐的生活，欣赏，享受大自然与生活赋予我们的美好世 界吧！(听音乐出教室)。

音乐说课稿 篇3

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的`新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

音乐说课稿 篇4

《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头局部，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。

指导同学自读本文，应引导同学了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。

课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发同学主动参与的积极性。培养同学对戏剧的品评鉴赏能力。

教学目标

知识目标

1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。

2．了解影视剧本的特点，了解《音乐之声》的剧情。

能力目标

1．掌握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。

2．结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养同学阅读影视剧本的兴趣。

德育目标

引导同学在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

教学重点

揣测文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。

教学难点

揣测语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以和其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。

教学方法

1．朗读品味赏析法

2．讨论法

3．点评法

教具准备

多媒体

课时布置

1课时

教学过程

[教学要点]

资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。

[教学步骤]

一、导语设计

戏剧按艺术形式和表示手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)

二、资料助读

影视剧本的特点

电影文学剧本

专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成局部，也称电影文学。

电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，偏重于听觉表示；“电影语言”则是连续不时的银幕画面，偏重于视觉表示，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。

电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以和观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。

实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。

三、明确学习目标

多媒体显示：

学习本文。应实现以下目标：

1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。

2．掌握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。

3．感知音乐故事片的艺术特色。

四、整体感知，了解剧情

1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，同学体会影视剧本的特点。

2．同学朗读课文，感知文意。

同学交流初读课文的感受。

明确：

课文节选的是剧本的开头局部，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。

提问，本文写了哪些画面?

明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众艘艘对玛丽亚的议论。

五、欣赏晶味，引读提高

1．师生一起赏析作品的画面美

(1)仔细晶读第一个场景描写，并用自身的语言描述这一画面，感受其诗情画意。

同学讨论交流。

示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。

山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静耸立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。

(2)同学评点并体会其作用。

示例：这一段环境描写，由远和近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。

2．感受形象美

(1)师生一起品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。

同学品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。

明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不只表示了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的.情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。

玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯洁快乐、无拘无束的性格。

(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。

同学自由发言。

课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯洁欢快，自由自在；她自身快乐，也总是给他人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。

(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试扮演，体会其性格特征。

选五个同学扮演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。

选两位同学以导演的身份点评。

明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。

这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。

(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?

同学自由发言，师生互动，一起探究。

生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。

生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以和第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表示或无法表示的丰富内容，简练而艺术地加以表示，颇见艺术功力。

教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?

同学明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。

教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表示事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以和对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。

(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。

3．体味音乐美

师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。

教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?

同学明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。

教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要扮演形式的故事片，它在欧美以和其他一些国家和地区，早已是一种相当幼稚的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要扮演形式和剧情发展的重要表示手段。这部影片的巨大胜利，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。

六、说话训练

教师创设讨论氛围，《音乐之声》曾获得五项奥斯卡奖，一度风靡美国，你认为人们喜欢它的理由是什么呢?

同学回答。

音乐说课稿 篇5

一、说教材：

《小老鼠和泡泡糖》这个活动的音乐选自外国集体舞音乐，乐曲分为AB两段，A段音乐表现的是小老鼠捡到了泡泡糖，B段音乐表现的是小老鼠拉泡泡糖，活动中让幼儿用自己的现实经验来解决问题，孩子们易于接受；其次，活动所表现的内容——环保，也是全世界面临的重要问题。本次活动让孩子通过对音乐的理解、扩展和表达，让幼儿从内心出发，懂得保护环境应从自己身边的小事做起。所以这个活动比较适合在中班进行。

二、说目标：

活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起导向作用。根据5——6岁幼儿的特点以及他们的表现欲望，根据中班幼儿艺术活动的目标，结合新《纲要》中艺术活动的目标，从而确立了本次活动的目标：

1、初步学习合拍地做小老鼠走的动作和夸张地表现拉泡泡糖的动作。

2、做幅度较大的动作时，知道寻找空间律动，不与别人碰撞。

3、知道泡泡糖会给别人和环境带来不方便，要爱护我们的环境。

根据目标，我把活动的重点和难点定位于：能合拍地做小老鼠走、夸张的表现出拉泡泡糖的`动作。

三、说教法：

根据新《纲要》提出的：“幼儿的教育活动应是教师带领幼儿、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中，积极主动进行实践、创造，促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此，在整个活动中都以幼儿的主动参与活动为主，教师在活动中起一个引导者和支持者的作用。因此，我对幼儿作了知识和经验的准备：事先让幼儿玩过了泡泡糖，让幼儿对泡泡糖的粘性有感性认识。

针对这次活动的教学目标、教学设计和幼儿的实际情况，在整个活动过程中以尝试法为主，同时在各个不同的环节中还穿插运用发现法、问题法、开放法等，让幼儿在轻松愉快的环境中学习。

四、说学法：

在教学活动中我通过引导、提示，让幼儿发挥想象力、创造力去创编动作，并指导幼儿根据音乐的节奏，用有节奏的语言和动作，帮助自己表演。

五、说教学程序：

第一部分：探索A段音乐，教师用故事导入，小老鼠出来玩啦，并有节奏地边念歌词边做动作（小老鼠东跑跑 西 看看），小老鼠机灵幽默的形象一下能吸引幼儿的注意力，激发幼儿的表现欲望，然后引导幼儿用小手、小脚学小老鼠看一看的动作，接着引导幼儿根据音乐的快慢在座位上用小幅度的动作对幼儿进行提示。（这一环节在座位上让幼儿在安静的状态下有节奏地做动作，把目标的难点之一解决掉）

第二部分：探索B段音乐拉泡泡糖的动作。在本环节中，我通过提问：“小老鼠把泡泡糖烂在地上，也可能烂在哪儿？”（头上、屁股上、手臂上、腿上）“老师手里也有一个泡泡糖烂了，谁来帮我拽下来？”激发幼儿探索的欲望，在B段开始处，我用语言进行提示，鼓励幼儿运用自己已有的经验进行动作创编，从而让幼儿自主地参与活动，学习合拍地跟着音乐做拉泡泡糖的动作。这是本次活动的重点和难点，怎样把幼儿的生活经验动作用较夸张的律动动作，结合音乐的节奏变化进行表现，我就用语言引导，让幼儿在创编和聆听的结合点上有机整和，使本次活动的难点自然地得到了解决。

第三部分：完整表演。在此之前，我和幼儿玩游戏两遍。第一遍，我与幼儿一同听音乐做动作，用教师的律动动作与幼儿的生活动作比较的方法来提醒幼儿注意到夸张。第二遍幼儿，我提醒幼儿注意，泡泡糖弹回来时可粘在身体的不同部位。激发幼儿创造性地表演，因为幼儿艺术教育的就是培养幼儿创造能力的教育。为巩固反复幼儿对音乐的感受、表现，我设计不同的情节，进行2——3次表演：小老鼠到草地上（树林、公园）玩——小老鼠捡到泡泡糖——拉泡泡糖——小老鼠回家，对于中班幼儿来说，借助音乐来诠释意境，有一定难度，必须通过听、感、做才能去感受它独特的魅力，我创设游戏的情景，用游戏的语言，让幼儿在趣味性和游戏性浓郁的环境中，既享受了音乐活动的乐趣，又在不知不觉中提高了音乐欣赏和表现能力，让幼儿在表现音乐形象的同时，在心理上获得了极大的宣泄的满足。我在活动中，还注意孩子活动过程和参与表演活动的情感，注意提醒幼儿结交舞伴的空间变化，为幼儿提供自由的活动机会，培养了幼儿共享空间的能力。

在最后的环节中，通过让幼儿商量：泡泡糖拿下来容易吗？你会把泡泡糖放到哪儿呢？你愿意把它放哪儿呢？对幼儿进行了环保教育。活动虽然结束了，但从中还可以延伸出更多具体的环保主题，生成更有价值的系列活动。

音乐说课稿 篇6

大家好：

今天，我说课的内容是新课程湘江文版九年义务教育小学音乐教材第二册第四课的《小雨沙沙》

一,说教材

从教材来看，《小雨沙沙》是一首简洁、明快、流畅的儿童歌曲.歌词生动、形象，以拟人的手法向孩子们渗透了种子离不开雨露的科学知识。歌曲宫调式，一部曲式，二四拍，全曲分四个乐句.第一、二乐句，以变化重复的手法用ＸＸＸ︱ＸＸＸ︱的节奏，生动地的描述了下小雨的沙沙声；而第三、四乐句采用紧缩的手法表现了种子要发芽生长的迫切心情。

二,说教学目标

在教学目标上，我根据大纲和对课本教材的分析，确定了三点教学任务。

第一，通过游戏来复习音高dms及二分、四分、八分音符和休止音符组成的各种节奏；

第二，指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲，懂得种子要发芽与雨露密不可分，启发学生学会细心的'观察事物；

第三，通过综合活动启发学生为歌曲创编歌词和动手操作能力,培养学生即兴创造能力并利用音乐形象向学生进行美的情操的陶冶。

三,说教学重点和难点

这篇课文的教学重点及难点是：歌曲的学唱和歌词的创编。

四,说教学方法

托尔斯泰指出：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”教师不是为了教而是帮助学生学，教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。

因此，我在教学本课时，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣同时创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。在教学过程中我综合运用谈话法、示范法、猜谜法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

五,说学法

本课主要是在教师的启发引导下来调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与到课堂教学中来。并在教学中引导孩子们把无目的的“动”变成有规律的“动”使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识形成技能。

六,说教学过程

下面，谈谈我对这节课的一些设计：

首先，在音乐《春天来了》的伴随下教师带领学生步入教室，师生围坐好。目的是为了创设情境，让学生沉浸在欢快的氛围里。

在发声练习中，我采用了发声曲《模拟动物叫》，把全班分成男女生两大组，一问一答，利用学生对周围事物的理解，不刻意的去强调什么口型、气息、位置等该怎么样,而是从直观入手，让学生用眼睛看到的耳

朵听到的，把小猫、小鸡、小狗等几种小动物的声音形象地表现出来，使学生如临其境可见可闻，产生真切感，不自觉中学生的嗓门就打开，这种直观形象化教学，让学生最终达到情意的表现。

节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节。马克思曾说把具有音乐感知的耳朵称之为“音乐的耳朵”.因此,为了能使小朋友们积极主动地参与到节奏教学中，我采用听音乐伴奏，学生动手拍一拍的游戏来加强节奏感的培养。

学生边用耳朵听《幸福拍手歌》同位之间边跟着节奏打节拍，这种结合平时小朋友们所玩的游戏进行教学，既形象化，趣味化，又直观化，学生很快就学会了，即使接受能力差的孩子在这种直观性的学习中，也能很轻松的掌握.然后请几组小朋友上台表演比一比看谁拍得最好，台下的小朋友做评委，并给拍得最棒小组奖励小红花，这样形成学生之间的互动，使学生迫切渴望参与，化被动为主动.通过以上节奏练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除障碍。

音乐说课稿 篇7

一、 说教材

今天我所说课的题目是《这个世界的音乐》。它是高中一年级的教学内容，具体编排在第二册第三单元(说明文单元)的第四篇。从单元的安排上来讲，前面已经有了三篇文章对如何抓住学好说明文的关键问题作了铺垫，所以在这篇文章的教学上就更需要体现出较强的目标训练意识，突出学生的语文综合学习能力和素质。 《这个世界的音乐》是一篇科普说明文，它不仅带着我的学生们再一次走进了神秘的大自然，感受到大自然的气息，而且还为他们解开了一个又一个的大自然奥秘。

根据教学大纲和教参要求，结合本文特点，我确立教学目标如下：

1、 领会“这个世界的音乐”的含义，懂得自然界一些生物的“音乐”表现形式。

2、 掌握本文运用的说明方法，品味作品形象而生动的语言。

3、 培养学生探索大自然奥秘的`勇气和信心及热爱自然、热爱任何形式的生命的人文精神。

教学重点： 正确理解“这个世界的音乐”的含义。

教学难点： 解读作者的创作意图，把握作品主题，从而培养学生热爱自然、热爱任何形式的生命的人文精神。

二、 说学情

学生是学习的主体，每当我们向学生教授新知识时，自然要考虑我们的教学对象在学习本课知识时的原有基础、现有困难及某些学习心理特征，从而制定出有效的教学计划，采用有效的教学方法。

《这个世界的音乐》这篇课文时新教材的新课文，同时它也被确定为“自读”课文，再加上学生刚刚进入高一，他们大都不喜欢读说明文，感觉枯燥无味，这就有可能使他们读不下去课文，或者虽然读下去但也只是蜻蜓点水、走马观花而已，难以抓住重点。针对学生的一系列心理状态，我思考：怎样在40分钟时间里将学生的注意力尽量吸引到课文本身上来，完成对这篇科普说明文比较深刻的解读，选择一个有特点、有吸引力的教学切入点是确保实现教学目标的关键。

三、 说教学方法

(一) 从学情出发，首先把握两个原则：

1、 注意高视点、低起点，先把基础知识落实到实处，再深入实施其他教学方式和手段。

2、 重视素质教育，有意识地对学生进行人文素质的培养，因材施教。

其次采取以下具体方法：

第一、 充分预习课文。印发预习材料，要求学生课前预习(内容包括：作家作品、写作背景、掌握生字词、熟读课文、标出段落、划分层次)，逐步培养学生的自学能力和认知能力。

第二、 根据学习的内容和学生实际情况确定课时。

第三、 分解重难点，以确保学生做到一课一得。

(二)、从课文本身出发，需注意：

作为自读课文，大部分的课堂活动还是要由学生自己来完成，教师只能起到一个引导作用。教师如何才能完成这样的“引路人”的角色，那就是“问题”。一环扣一环的问题，是将学生带到新境界的最佳途径之一。因此本文主要采取提问式的教学方法，然后通过“讨论”和“辩论”等形式实现学生的自主学习，达到培养学生独立思考问题能力和语言表达能力。

四、 教学方式及手段

本文通过学生自由诵读理解课文，感知具体的语言信息。但由于说明文中某些内容较为抽象，所以我上课时利用录音机录制了一部分来自大自然的声音，让学生亲身品味、体验。同时还运用了多媒体课件将几个需要讨论和理解的问题显示了出来，并要求学生紧紧围绕它们去思考。

五、 说教学程序(教学过程)

课时安排：1课时

指导学习：课前自学和课堂讨论相结合。(设计依据：课前预习是学习每一篇课文前的要求，且本文是自读课文，自学是必须的;在课堂上，通过讨论和辩论可以推动学生思考，感受文章内容，发挥他们自主学习、探究的能力。)

(一)、导入新课

1、请同学们先听一段中国古典音乐《梁祝》，再听几段来自大自然的音乐。

明确：除了人类的音乐外，自然界的生物也有音乐。我们应该懂得尊重任何形式生命。

(二)、分析课文

提问：

1、“这个世界的音乐”究竟指的是怎样的一种音乐?

(思考——讨论——发言)

2、这种声音是否具有某种具体的意义?

(在原文中找答案)

3、 作者的观点，人类作为地球生物，创作音乐的原因是什么?

(讨论——思考——发言)

(三)“课堂小小辩论赛”

作者把音乐创作视为人类的生物性本能，也就是把动物与人类看作有某种质的类同，这是否抹杀了人与动物的本质区别?(学生先讨论，再发表自方观点)

(四)、说明方法：举例子、作比较

(学生在课文中找出事例加以证明 )

(五) 品味语言：生动幽默

(兼文学性和趣味性)

(六) 介绍“人生健康小诀窍”

1、 听好的音乐可以使人

身心舒畅。

2、 聆听古典音乐最有益于人的健康。

音乐说课稿 篇8

说教材：

本节活动是选自《大班发展课程》，其本身是一节以感知歌词的诙谐和创编歌词为主的音乐活动。之所以选用，也是因为歌词的本身深受孩子们的喜欢。将原有的音乐活动改编成一节音乐游戏活动，是希望通过幼儿园的基本活动—游戏为载体，更深一步的让幼儿感知乐曲，从而更加的喜欢乐曲。

说目标：

1、感受歌曲的诙谐和幽默。

（整个乐曲给人以轻松、愉快的感觉，尤其是歌词中所“碰”的身体的各个部位更是刺激着幼儿的感官，“一、二、三”像帮助幼儿打节奏似地更能让幼儿感知乐曲的诙谐与幽默。就像《纲要》中提到的“丰富他们的感性经验和审美情趣”。

2、能和同伴互相配合一起跳舞，体会合作游戏的乐趣。 （本目标是本节活动的主要目标，《纲要》指导教师“要用幼儿感兴趣的方式建立良好的.师生同伴关系”，在音乐活动中，利用幼儿感兴趣的游戏帮助幼儿建立良好的师生同伴的合作关系。）

3、尝试创编歌词，大胆地表现自己的情感和体验

（通过尝试对歌词的创编，使幼儿能“喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”，而歌词考验的是幼儿对身体各部位的名称的认识，针对于4—5岁的幼儿来说，这并不是很难的事情。）

说教法学法：

在教学活动中，运用游戏法、观察法等多种教学方法。 游戏法：“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，促进每个幼儿的发展。”将游戏融入音乐活动中，使幼儿在快乐中感知和发展。

观察法：“幼儿园的教育活动，是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。”观察法更有助于教师“理解幼儿的想法与感受，支持、鼓励他们大胆探索与表达。”

幼儿在宽松的氛围中自主的进行活动，另一方面，整个活动更注重动静的交替，使幼儿在活动中始终保持良好的状态和热情。

说过程：

一、 导入

幼儿和老师一起听音乐玩游：好玩的碰碰车。

（多数幼儿都有玩碰碰车的经验，此游戏是为了感知“碰”的概念，为本节活动内容奠定基础。）

二、基本部分

——欣赏歌曲《碰碰歌》

（由“碰碰车”很自然的引入到“碰碰歌”，调动幼儿的好奇心。）

——提问歌词内容，帮助幼儿熟悉乐曲

（帮助幼儿熟悉歌词内容，为“碰”的动作做基础。）

——幼儿尝试不同的碰一碰地方法，教师注意观察幼儿的不同表现

（幼儿“碰”的方法是不相同的，教师观察的目的就是找出有奇思妙想的幼儿。）

——让孩子说一说自己是怎样碰的，教师注意鼓励幼儿大胆的表现。

（及时的给予幼儿肯定，有助于幼儿自信心的培养）

——听音乐做动作，

（既是音乐游戏，就要有动作与乐曲的配合，不能动作是动作，乐曲是乐曲。）

——教师讲解游戏玩法

游戏玩法：全体幼儿围成双圆，内外圆听到音乐时向不同方向（逆时针或顺时针）拍手转动，“一、二、三”时，根据歌词的变化内外圈互相碰一碰。当音乐结束时，教师报数，幼儿听数字抱作一团。对者获胜。

（幼儿对音乐、动作都熟悉之后，需要了解的就是游戏的规则，此游戏规则中，整个节奏都是缓缓地，不紧不慢的。为了将游戏推至高潮，特加入了最后的数学领域的结尾。将数学与艺术进行有机的整合。就像《纲要》提出的“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活、游戏之中。”）

——将全体幼儿围成内外双圆，教师唱歌曲引导幼儿玩游戏

（在游戏刚开始时，幼儿还不熟悉游戏规则，唱歌曲可以使教师根据幼儿情况灵活的掌握乐曲的节奏快慢，避免了音带固定快慢的尴尬。）

——听音乐师幼一起玩游戏

（在幼儿熟悉游戏规则后，音带可以将教师解放出来，使教师更好的引导和支持幼儿。）

——教师引导幼儿尝试对歌词的创编，并将动作加入创编的歌词中

（教师引导幼儿说一说还有那些身体部位是可以碰着玩的，创编歌词的同时也是对身体各部位名称的巩固。动作的加入有利于幼儿判断想法的可玩性与否，同时为后面的游戏做好准备。）

——教师将幼儿创编的歌词加以整理，并加入到游戏中 （肯定幼儿的努力，并将其运用到游戏中，可以增加幼儿的自信心，使幼儿愿意表现自我的想法得以提升。）

三、结束活动

——听音乐《日光海岸》安静的离开活动室

（安静的音乐是起到安抚幼儿情绪的作用，使幼儿的情绪平静化。）

音乐说课稿 篇9

各位评委、各位老师，下午好：

又到了鸟语花香，桃红柳绿的季节，春姑娘如期的和我们相约，小草探出脑袋，花儿散发芳香，小鸟枝头歌唱，还有，你听，沙沙沙，沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天 说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

新课程标准指出，音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

一、说教材

1、教材分析

歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课，教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天，是一首歌词简洁隽美，曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

2、教学对象分析

五年级的学生认知领域进一步扩展，体验感受与探索创新的活动能力增强，应引导学生积极参与，大胆表现，展示个人魅力。

3、目标的确定与分析

①知识目标：指导学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

②技能目标：充分发挥学生的艺术想象和创造力，培养音乐感受与鉴赏的能力，通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

③情感目标：使学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

4、重难点的确定与分析

①重点：正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。

②难点：歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

5、教时安排

我将本课设为三课时，本课时为第二课时，学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上，正确且有感情的演唱歌曲，并通过各种音乐活动培养学生的综合能力，激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

6、课前准备

教师：多媒体课件 钢琴 情境创设

学生：自制模仿雨声的乐器 同一首歌节目表演

表演春天的头饰、道具

二、说教法、学法

音乐教育不是为了培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他从中受益，所以教学活动的设计应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

（一）说教法

1、情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的学习兴趣。

2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间，把他的才能展示给大家，有助于增强学生的自信心，提高积极性。

4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成，丰富学生的视野，获得多种体验。

（二）说学法

1、体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验。

2、模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境。

3、创造法——自己创编舞蹈，制作乐器等形式不仅让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力。

4、合作法——分组讨论合作，让每个学生互动脑筋，团结协作。

三、说教学过程

（一）创设情境，感受体验

导语：春天来了，她的使 者——春雨也悄悄来了

你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下，让我们在雨中歌唱舞蹈，尽情的欢笑

活动：学生随音乐自由的律动，创设情境，教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

意图：学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而引导学生情随意走，达到审美教育中寓教于乐的目的，获得身心的愉悦，大大的调动学生的学习兴趣。

（二）学习歌曲，合作探究

1、导语：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

活动：学生在教师引导下进入情境

教师范唱歌曲

意图：体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验，在美的情境中，学生情不自禁的想要学唱歌曲。

2、活动：学生用LU 来体会歌曲的韵律

意图：学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点

3、讨论：怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力

活动：学生分组讨论，边总结边实践体验

总结方案如下：

①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比；

②注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐；

③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号；

④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

意图：新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强。让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

4、导语：这首歌不但旋律动听，歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”句式对称整齐，色彩丰富。

让我们随着音乐有感情的朗读歌词

5、完整的演唱歌曲

意图：在多媒体的辅助下，面向全体，通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味，学生再来完整的演唱歌曲，体会旋律和歌词共同赋予的美，充分体现“以音乐审美为核心”的理念，体验合作的愉快和激情，进一步启发学生赞美春雨，热爱春天的感情。

三、表现歌曲，参与创作

活动：学生用自制的乐器（装沙的`袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音）来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

意图：新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

四、拓展延伸 才艺展示

走进春天同一首歌校园联欢会

导演 策划：全体师生

节目单：

1、同一首歌（全体师生）

2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》（学生）

3、配示诗朗诵《春》（师生）

4、合唱《春雨蒙蒙的下》

（学生）

5、诗词串联《春天里的古诗》（学生）

春雨 韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

春江 白居易《忆江南》

春花 杜甫《绝句》

春风 罗洪先《后园咏》

6、舞蹈《雀之灵》（教师）

7、器乐联奏（学生）

古筝《春江花月夜》

笛子《早春》

手风琴《杜鹃圆舞曲》

8、歌舞《小鸟小鸟》 （学生）

9、春天的寄语（师生）

10、同一首歌 （全体师生）

意图：这是一台联欢会，一台属于学生自己创作的联欢会，它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景，以极具审美体验的春天为主题，面向全体学生，以学生为主体，师生互动，共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中，通过自己的想象与创造，全面的培养了学生的综合能力，使课堂呈现勃勃生机，充分反映了课程改革的新理念。

五、教学启示

随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程，教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养，使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力，不当之处，希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家！

音乐说课稿 篇10

一、说教材

1.教材分析：

《东方之珠》是人教版义务教育课程标准实验教科书《音乐》七年级第13册第一单元《七子之歌》之综合欣赏课《东方之珠》。本单元以"祖国统一"为题材，本课时主要包含"回归"和"盼归"两个部分，以"同为炎黄子孙"、"浓浓的思乡情怀"抒发"回归"、"盼归"、"渴望统一"的爱国情感。歌曲以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无比眷恋。

2.教材的地位和作用：

从单元的安排上来讲，前面已经学了《七子之歌——澳门》这篇课文，对如何唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情，陶冶学生的爱国情感做了很好的铺垫。所以，在学习这篇课文时需要在此基础上更进一步强化爱国主义教育。歌曲在本单元中起到承上启下的作用。因此，这篇课文在这一学段这一单元的地位是极其重要的。

二、教学目标：

根据《标准》的要求和学生的情况，结合教材，我确定了以下的三维教学目标：

知识目标：了解香港的地理位置，人文及相关的历史知识。

技能目标：欣赏《东方之珠》，能够感受音乐所表现的意境，体验歌曲的内在情感，并在学唱、思考、讨论、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。

情感目标：能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。

三、教学重点、难点：

根据《标准》的要求和学生的情况，我将这篇课文的重点、难点设置为：突出本单元"祖国统一"的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。

四、说教法：

现在新课程理念强调，以师生互动为特征的学习共同体，重视学习情境的创设，从而引导学生主动、积极地学习和探索。在这个理念的指导下，在教授本课时，我利用多媒体的直观形象性来辅助教学，调动学生的多种感官，激发学生的学习兴趣和求知欲，运用情境教学法、讨论法、体验法、合作探究法等教学方法，而通过开展不同形式的活动是我落实这些教学方法的途径。

五、学情分析：

这节课我是针对我校学生的实际情况来设计的。本课的教学对象是刚刚步入初中一年级的学生。由于本校地处农村学校，学生的知识面普遍较窄，音乐素质相对较弱，学生的学习积极性不高。针对学生的实际情况，为了激发学生的学习兴趣，我通过多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生更容易理解音乐，让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。

六、设计思路：

本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。音乐是情感艺术，在音乐教学中应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中，享受音乐的美感。本课时包含"回归"和"盼归"两个部分，因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，并在学唱、讨论、思考、探究的过程中，深刻体验歌曲中"依恋祖国、渴盼回归"的思想内涵；在师生平等互助的学习氛围里，通过实践、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感。

七、说教学过程：

1.创设情境，导入新课，激发兴趣

古希腊学者普罗塔尔说过："头脑不是一个被填满的容器，而是一束需要被点燃的火把。"而创设情境，就好比是一把打开学生知识大门的钥匙，激发学生的情感兴趣，使他们愉快的进入学习。

教学一开始，我就利用多媒体课件播放"香港回归政权交接仪式"的视频，同时提出问题："这是发生在什么时间的.一件什么事？"众所周知，多媒体课件非常直观、形象，而且视觉冲击力强，它能够全面调动学生的视觉、听觉、感觉等多种感官，从而吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣和学习的积极性。能够紧紧抓住孩子们的心，从而将他们的无意注意转向有意注意。相信学生通过观看视频很快就能找到答案，而且能够自然而然的记住"香港回归"这个重大的历史事件，唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情和民族自豪感。同时，学生也对香港产生了好奇心。紧接着，我对香港的地理位置和相关历史稍作介绍，使学生对香港有个感性的认识。

2."走进香港"

著名物理学家杨振宁说过："成功的真正秘决是兴趣。"如果学生对学习内容感兴趣，就会产生愉快的情绪和强烈的求知欲，那将会起到事半功倍的效果。

有了前面的铺垫，学生对香港一定充满兴趣。这时，我利用多媒体课件，以导游的身份，结合图片带领学生"游览"香港，让学生对香港有一个直观的认识，并引出本课的课题——《东方之珠》。

3.欣赏歌曲《东方之珠》

（1）视听结合，整体感知

让学生随着多媒体画面完整地欣赏歌曲，感受歌曲的情绪和音乐所表现的意境。视听结合、动静结合、声像一体、形神兼备，让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，让学生对音乐所描绘的景象产生联想和想象。通过视听结合，调动学生的积极性，教师借机引导："这么美丽的地方，作者是怎样描述它的呢？"

待学生欣赏完后，让学生谈谈对歌曲的感受，并适当的给予肯定。

（2）熟悉旋律，教师自弹自唱，学生跟着哼唱。（师生互动）

（3）分析歌曲，理解歌曲的情感内涵。

以小组讨论的形式完成以下问题：

A.把你听到的优美抒情的旋律，用横线画出来，并用个符号表示这部分。

B.把你听到的比较激昂的旋律，用波浪线画出来，并用个符号表示这部分。

C.说说这两个部分分别描述了什么？

D.歌曲中最能够表达作者内心情感的是哪个部分？如何理解其含义？

在这个环节中，为了突破本课的教学重点，让学生理解歌曲中所蕴含的"思归"、"盼归"、"渴盼统一"的思想感情，我是这样引导学生的：这首歌曲是作者在香港回归之前创作的，香港是中国神圣领土不可分割的一部分，香港被英国占领了150多年，不能与祖国母亲团聚。如果你是这个孩子，离开自己的妈妈那么多年，心情会怎样呢？请个别学生谈谈感受，以唤起学生的心灵共鸣，体会"思归"、"盼归"的情感。尤其是歌词中"请别忘记我永远不变黄色的脸"多次的强调，深刻地揭示了香港同胞同为炎黄子孙，渴望回到祖国母亲的怀抱，渴望祖国早日统一的爱国之情，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给亲爱的祖国。

"自主、合作、探究",是新课改的基本理念，在课堂中应发挥学生的主体地位。在这部分中，我让学生分小组讨论，共同交流、合作、探讨、学习，加强学生的合作精神，让每一位学生都有机会参与，使学生成为课堂的主角。鼓励学生发表见解，提出看法。通过师生互动，生生互动使学生在交流中获得丰富的情感体验。

5.实践活动

《标准》指出："音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。

（1）在充分了解香港的基础上，教师弹琴，男女对唱表演，高潮部分大家一起唱。

（在师生平等互动的学习氛围里，通过对歌曲的演唱，再表现等激发学生的爱国情感。）

6.拓展

（1）欣赏香港回归十周年主题曲——《始终有你》

（简要介绍香港回归十年间的变化）

7.课堂小结：这节课你有什么收获？

8.趣味作业，展示个性

（1）爱写作的你，不妨写写你"游"香港的感受；

（2）爱画画的你，不妨画一画你对香港的印象；

（3）爱搜集资料的你，不妨到网上搜一搜与香港有关的资料与大家分享。

（这样的趣味作业，在很大程度上会调动了学生的学习积极性，展示了独特的个性，同时也培养了一些学生的自主学习的能力。）

音乐说课稿 篇11

一、说教材

1、教材内容

本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课里的一首歌《我是小音乐家》。

2、教材分析

《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。

歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲、

3、教学目标

①通过听，唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力，了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色，及几个地区所在的国家。

②引导学生唱准歌词的弱位起唱；掌握八分休止符。

③积极参与课堂活动，发挥想象，自编歌词。

4、教学重点

准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。

5、教学难点

发挥想象，自编歌词。

二、说学法

1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

2、充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的.主动性。

3、以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

三、说学法

本课主要在教师的启发引导下，了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

四、说教学过程

第一环节：导入

这个环节使学生通过实现自己的理想，明白一个道理：只有从小好好学习长大有真本领，有了真本领才能实现自己的理想；实现了理想才能服务于社会。

第二环节：聆听范唱

教师放录音范唱，请同学们注意听，然后告诉老师歌词唱了些什么？教师课再用手风琴伴奏范唱一次。

采用聆听范唱可使学生熟悉旋律，了解歌词的内容与情感，为后面的学唱和表演打下基础。

第三环节：学习歌曲《我是小音乐家》

1、了解相关文化知识

板书：英国→伦敦；德国→柏林；法国→法国号；

吉他→弹奏；提琴→拉奏；法国号→吹奏；

2、歌曲欢快、活泼、速度较快，弱起节拍贯穿全曲，演唱时尤其注意弱起节怕（每句开头）

3、用听唱法，分段学唱，在学习中插入八分休止符，让学生能在歌曲中感受其效果。

4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。

5、自编歌词、

老师指导学生，模仿歌曲中的歌词，发挥想象编写新的歌词，并唱出、

第四环节：小结、

采用这一环节，可概括本节的主要内容、总结一节的情况，表扬表现较好的同学，要求学生以后要好好学习，长大才能实现自己的理想、服务于社会、

音乐说课稿 篇12

一、设计理念

教学是为了促进学生发展，这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”，这一观念已经深入人心。的确，使学生掌握必要的语文知识固然重要，但是，从长远来看，让学生在学习语文时，促进他们自身的发展，奠定可持续发展的基础，显得更为重要。

在语文学习中，学生的发展是多方面的，它包括听说读写能力的发展；情感世界的丰富；观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。

因此，我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时，着重体现了以下指导思想。

（一）、紧紧把握语文课程改革的走向

《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线，以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情，更不宜分段训练，层层分析。那样反而会搞得支离破碎，破坏文章的整体性，削弱文章的感染力。因此我在教学中，从整体着眼，引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文，感悟课文，并从中获得语言和精神的`整体共提，全面提高语文素养。

（二）、充分挖掘课文的情感因素

从本质上讲，阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上，而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦，感情深刻强烈，在教学中应充分挖掘，运用多种方式使学生体味扬科的悲惨，激起对资本主义的憎恨。

二、设计思路

（一）、抓住一条主线

即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线，把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来，引导学生探究，从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

（二）、把握一条情感脉络

《小音乐家扬科》第一段，刻画了一个穷孩子的形象，使人油然而生一份同情。第二段和第三段，描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望，使人立刻喜欢上了他，并为他的处境感到悲伤；第四、五段，写扬科偷摸了一下小提琴，就被毒打至死，让人扼腕叹息，凄然泪下，同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱，由爱生悲，由悲生愤”。不断提升学生的情感体验，升华情感。

（三）、落实两个训练点

1、理解含义深刻的句子

这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子，如“田野里，小虫为他奏乐；果园里，麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解，不能停留在表面上，要使学生体会出其蕴涵的感情。

2、有感情地朗读课文

本文语言朴素，但是，字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中，应花大力气进行朗读训练，以读代讲，以读悟情，以读达情。

（四）、培养两种能力

1、探究感悟能力

作者的思想情感是通过文字来表现的，因此要善于引导学生探究文字，从文字中获得感悟，产生共鸣。在《小音乐家扬科》中，让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究，要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式，首先可以让学生有目的地读文探究，同时又让学生说出了自己的感悟。

2、想象能力

本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素，如扬科偷摸提琴被发现后，文中只写了“有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声”，可在此空白处，让学生发挥想象，从各种声音中，猜测扬科受到的遭遇，说说扬科被毒打的情景，激发对扬科的深切同情。

三、教学设计

1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文，带领学生进入情境。让学生听后说说，你觉得扬科是一个怎样的孩子。

2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手，引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文，看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面，然后给课文分段。

3、组合研读专题根据主线，教师可以出示研读专题：“扬科爱音乐爱到什么程度？你是通过哪些语句读懂的？请你选择你体会最深的部分，与同学交流，并试着读出感情。”

在这个研读专题中，不仅有研究的目标和要求，而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系，即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

4、展开研读这是学生自主学习的主要环节，作如下安排：

（1）、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文，思考分析，边读边划边注。教师应在座间巡回指导，参与学生的自学自研活动，并注意吸收反馈信息。

（2）、小小组或自学伙伴作交流相互合作，丰富阅读认识

（3）、组织全班交流让学生按自己的选择，交流感受最深的部分。在交流过程中，穿插落实训练点，即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

（1）、“扬科躲在草堆后面，眼巴巴地透过开着的门，望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”（杨科在想些什么？请把他的心理活动描写下来，并有感情地读给大家听。）

（2）、“扬科偷摸了一下小提琴，被人发现了。后来，有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声。”（院子里发生了什么事？请你想象当时的情景，写一段话。）

这样的教学设计，给学生提供切实可操作的探究方法和过程提示，让他们围绕自己的最深感受进行深入研读，避免了条分缕析，变教师的讲解灌输为学生的主动探究，既落实了训练点，又实实在在地培养学生的语文素养

音乐说课稿 篇13

一、 说教材

教材是课堂教学活动中的脚本。这句话道明了教材在教学中的重要性，

对教材的认识和把握是搞好课堂教学活动的重要前提。

苏教版第十册第九课《音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌，讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。

课文分三部分。第一自然段为第一段，交代了“音乐之都”的地理位置；第二、三、四自然段为第二段，从世界著名音乐家在这里的创作生涯、城市的建筑与装饰以及维也纳人对音乐的酷爱这三方面叙述了维也纳被称为“音乐之都”的原因；第五、六自然段为第三段，介绍了被称为“世界歌剧中心”的维也纳国家歌剧院的宏伟壮观以及在世界上的影响。其中第二、三段为教学重点。

就这篇文章而言，它具有以下几个特点：

1、语言简洁、明快，优美，如第二段中，对维也纳是欧洲古典音乐的摇篮，它是用音乐装饰起来的城市的介绍，语言简洁明快。第四自然段，作者用准确、优美的语言描写了维也纳人酷爱音乐的特点，使人感受到夏日夜晚，音乐随晚风飘逸、回荡在街头巷尾，仿佛整个城市都沉浸在音乐之中；

2、层次清晰、明快，有详有略，如音乐般急缓有致。全文以总分结构一以贯之，每一节也是如此。在分段时，为突出重点段，将末节单独为一段，这也是分段的常用方法；

3、手法灵活、变化多样。全文内容不长，然而选材的代表性（内容上、结构上），描写的点面结合、动静搭配等均是学生读写结合的范文。这也是编者要求学生背诵课文3、4节的意图吧！

4、文化底蕴丰厚，其地理风貌、尤其是名人名曲，也是陶冶学生性情的一个有效载体。

二、 说教学目标

根据以上所述教材特点，课后练习以及五年级学生年龄特征、已有学习

基础，特制定了以下教学目标：

1、能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文第三、四自然段。

2、学会生字新词，理解“摇篮”、“掺和”、“装饰”等主要词语。

3、抓住课文第二、三、四自然段总分式的构段方式，引导学生发现作者在写法上的特点，体会作者这样组织安排材料的用意。

4、能联系课文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱的情趣。

这样确定教学目标，使知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观

三维目标立体构成，且在同一教学过程中互相渗透，螺旋上升，学生的可接受性很强。

三、 说教法、学法

因为老师和学生谁都没有去过维也纳，所以也没有对这个城市的直观印

象，因此教学前我可带领学生去图书室、上网查找有关维也纳的资料，在头脑中形成初步印象，留下最初的知识积累；另外，我课前还要做好多媒体课件。教学中根据课文的需要采用投影、录像、图片等直观形象的展示，以及音乐的播放、以读促思、以读代讲等手段，调动学生的多种感官，做到图文结合，激发学生学习的`兴趣和热情。

因为教是为学服务的，所以教法和学法是密不可分的。在整个教学过程

中，将按照“读——思——议——品——再读”的步骤直接和文本对话，将自

己的个体感受与群体、集体进行交流，发现别人的优点，修正自己的思维，提

高主动参与意识，从而以更大的热情向高一级目标迈进。

四、 说教学程序

钻研教材，研究教法、学法是搞好教学的前提和基础，而合理安排教学程序却是教学成功的关键所在。

本课分三课时完成，第一课时：简介城市，揭题入手

初读课文，整体感知

再读课文，理清层次

质疑课文，尝试解决

第二课时：导入课文，激发兴趣

自主感悟，讨论交流

扩展文本，综合实践

第三课时：小结课文，理清结构

汇报交流，积累内化

归纳方法，读写结合

以下重点对第二课时的教学进行说课：

(一) 序曲——复习导入，激发兴趣

1、播放《蓝色多瑙河》，语言导入：在多瑙河畔，有一个城市叫维也纳，通过上节课的学习，你觉得维也纳是个怎样的城市？

2、学生交流，教师板书课题。

3、为什么维也纳被称为音乐之都?你认为怎样的城市才能被称为世界著名的音乐之都？

教师在课题旁板书：？今天老师就和大家一起去维也纳走走看看，感受维也纳这座城市的神奇与奇妙。

（设计意图：维也纳是世界著名的音乐之都，通过课前的预习和第一课时的学习，学生已经在头脑中留下了初步的印象，但是原因并不十分清楚，这也是这节课我们要解决的一个重点。以问题引导、自主探究，让学生在信息重组、比较分析、合理想象、自由质疑的情境中自由学习、独立思考。

课堂伊始，通过播放《蓝色多瑙河》，让学生置身于音乐之中，跟着老师畅游音乐之都。并带着问题，带着思考进入下一环节的学习。）

（二）主曲——自主感悟，讨论交流

1、自读课文，理清层次

（1）请大家把课文打开，快速读一读课文，看看课文是从哪几个方面具体体现维也纳是音乐之都的？把主要语句划下来。

（2）学生自学：课文在写法上有什么特点？

（3）学生讨论，教师点拨、启发：全文按先总后分的写法来写，每个分层次也是按先总后分的写法来写的。

（4）电脑出示总分关系结构图。

（5）这篇课文的层次非常清楚，下面请同学们选择自己感兴趣的一个方面，仔细阅读，然后在小组谈谈你对这部分结构的理解。

（6）为什么将末节单独分段呢？

（设计意图：本文的结构层次十分清楚，学生以前也已经学过这样的构段方式。为了降低难度，我增加了一个环节：找出每个自然段的中心句，并把它们划下来。这既是让学生了解每个自然段的意思，而且有利于他们从整体上进行感知作者组织安排材料的特点。

让学生从中选择一个自己感兴趣的方面进行自学，是因为学生之间存在个体差异性，我们要充分承认、尊重学生个体，把他们的这种个体差异转变为课堂中的教学资源，为我所用，让学生在自学成果汇报时能取他人之长，补己之短。同时通过这一环节既让学生进一步体会、运用、复习、巩固常用的总分结构方法，又使学生进一步了解语文重点段的的内容，为下一步教学作好铺垫。

讨论末节单独成段的设计是为了体会末段对中心的作用，掌握重点内容单独成段的常用方法。）

2、练习背诵，适时评价。

（1）课后练习要求我们背诵第三、四自然段，下面我们就来试着朗读、背诵，并思考你是用什么办法背诵的？

（2）学生自由朗读、背诵。

（3）指名背诵：说说你是怎样记住的？

（设计意图：此环节的设置是按课后练习的要求而安排的，不仅要求学生读通读熟第三、四自然段，而且能做到当堂背诵，顺利完成了教学目标一的后半部分。说说你是怎样记住的是为了引导学生掌握背诵的方法，为下面的教学埋下伏笔。）

（4）讨论、交流：你是怎样记的？

方案一：学生回答是抓住关键词句来背诵的。

（1）出示第三、四自然段。（制作课件，结合下列三方案教学要求适时点击凸现相关词句）

（2）你认为这两节的关键词句分别是什么？

A、第三自然段：用“音乐装饰”这个词你是如何理解的？→维也纳人用了什么来装饰音乐之都？→“连……也……”说明了什么？→想象一下你还准备怎么装饰？→所有的这一切，说明了什么？（音乐的氛围很浓）→你能读出来吗？

结合讨论教师适时点击展示图片，学生进行欣赏，感受这浓浓的音乐氛围。

B、第四自然段：“掺和”什么意思？

混合、混杂，音乐和花香混合在一起，既给人以听觉上的美感，又

能给人以嗅觉上的美好享受。→当你漫步街头，听，轻快的华尔兹圆舞曲响起来了，闻一闻，晚风中飘荡着花草的芬芳，此时此刻，你感觉怎样？请你带着轻快、舒畅的心情来读好这段话。→看聚会时演奏的音乐图片。

（设计意图：这部分内容的教学和前面相同的均是在抓住重点词句后进

行理解的基础上进行朗读、背诵的训练。叶老曾经说过“凡是技术的，没有不需要练的。”我国的俗语：曲不离口，拳不离手，讲的都是这个道理。在自主的读书活动后，让学生在读中体会、读中感悟，通过多种形式的朗读，让学生充分地感受维也纳的音乐氛围，丰富学生的语言积累。）

方案二：学生回答是抓住这两节的结构特点来背诵的。

（1）出示第三、四自然段。（同前）

（2）讨论：这两节的结构有什么特点？

学生根据前面的教学已经知道这两节的中心句，通过中心句均处于每个自然段开头而得出这两节也为“总——分”结构的构段方式，此问题的难点在于如何通过讨论理清两段中句群联系：第三自然段：概述→具体点的描写；第四自然段：按时间、地点推移介绍。

方案三：学生回答是抓住课文的写作特点来背诵的。

（1）出示第三、四自然段。（同前）

（2）分别对这两节的写作特点进行分析。

A、第三节：（点面结合）概括→具体

B、第四节：（选择代表性的典型例子）白天、夜晚、家里、街头、工作场所……例问题：选择写哪些内容说明维也纳人一天也离不开音乐？

（设计意图：这三个方案的设计是根据学生不同的背诵方法而确定的，学生的个体差异性成了教学资源。为了使学生参与得更多，充分利用了个体、小组、集体等课堂组织形式，自学、同桌互学、小小组助学、集体交流等形式，通过分析、理解课文第三、四自然段的语句句群关系的写法，既培养了学生的自学能力，又发展了学生的个性，完善个人独特的思维，使学生学得主动，学得轻松，同时也增加了语言训练频率，激发了学生课堂参与的积极性。）

（4）既然第二、三、四自然段均是从不同方面写了维也纳是音乐之都的原因，为什么只要求背诵第三、四自然段呢？

学生讨论，教师点拨：第二自然段的写作方法、构段方式类似于第三、四自然段，而第三、四自然段更为典型。你能找出与第三、四节类似的地方吗？

（设计意图：此步骤重点复习、巩固、初步运用通过学习三、四自然段所掌握的理解、分析方法。所用时间不多，又给学生提供了一个练兵的机会。）

3、间奏——同学们，通过刚才的学习，我们知道了可以从构段方式、写作方法、抓重点词句等方面来体会维也纳被称为音乐之都的原因，同时也学到了三种理解内容、背诵课文的方法。下面就请同学们运用已经学到的方法自学最后一段。

（1）出示最后一段。

（2）指名一学生配乐朗读，其余学生认真听，边听边在书上批注，可以和同桌、小小组成员交流、讨论。

（3）全班交流，教师点拨：

A、写作方法： 外→里、整体→部分、下→上

（选材、顺序、详略）物→人、静→动、详→略……

B、重点词句：美观大方、色彩和谐、金碧辉煌、金光闪闪……

C、结构特点：总——分

（4）欣赏图片，选择其中一个方面介绍。

（5）课堂拓展：国家歌剧院金碧辉煌、宏伟壮观，给维也纳戴上了璀璨的光环，让音乐之都名声远扬，她无愧为“世界歌剧中心”。简介中国在此举办七届音乐会。

（6）朗读。

（设计意图：这部分内容的教学是在学生提炼、归纳学法后，对学法的

一次巩固运用。“教是为了不教”，达到不用教的唯一方法就是“授之以渔”，即教给学生学习的方法，培养学生的自学能力，这也体现了语文阅读教学“搀——扶——放”的原则。“介绍”的安排是将学生的感悟在积累语言的基础上进行内化，变为学生自己的语言和感受，锻炼他们的说话能力。）

（三）尾曲——拓展文本，综合实践

1、教师总结：刚才我们从四个方面学习了课文，正是因为以上四点原因，所以，维也纳成了世界著名的音乐之都。（教师在黑板上板书：！）

2、下面，请大家挑选自己喜欢的内容读一读，待会儿请你以小导游的身份把你喜欢的有关维也纳的知识介绍给同学和听课的老师听。

3、学生当小导游解说。

4、作业：今天这节课。老师和大家一起读读课文，听听音乐，看看图片，一起感受了维也纳这座城市的神奇与美妙。课后，请大家完成一个作业：开展维也纳——音乐之都专题研究，可以组成研究小组，自行选择。选题内容如：在维也纳生活过的音乐家调查；诞生在维也纳的著名音乐作品调查；在维也纳用了哪些音乐家的名字命名街道、公园、礼堂、剧院、会议大厅等。开展相关的课外阅读，撰写研究报告，在汇报会上交流。

（设计意图：生活即语文，语文学习的外延就是生活，我们不能也不应该把学生的思维禁锢在方方正正的教室之内。如果说这节课是一首交响乐的话，那让学生当导游、开展专题研究就是那绕梁的余音，我们应该做到语尽意未穷，让我们的学生保持课堂学习的热情和兴趣，运用课内学到的解决问题的方式方法，独立或者合作完成，培养他们收集信息、整理信息、整合信息的能力，我想这是课堂教学教学的最高境界，也是课改背景下的大势所趋。）

五、说板书

板书是“微型教案”，好的板书能起到画龙点睛的作用。本课板书如下：

音乐之都维也纳

虽然只是两个标点符号，可是它包含的意义却是无穷无尽的：此间所留的空白，可启发学生根据自己的理解，进行无穷无尽的想象；学生在老师的指导下，将一个个疑问解决，生成新的问题；学生对未知世界的了解，发出了一个个惊叹；老师在学生学习的过程中，起点拨、引导、激励的作用，“！”就是指明他们学习方向的明灯，就是拨开学习迷雾的大手，就是激励起竖起的大拇指……

音乐说课稿 篇14

音乐，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。

一、 说目标

《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时，了解歌词中提供的大树的“年轮”知识 。这首歌旋律优美、节奏轻快，根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

（一）情感态度与价值观：

1、通过自信、有表情的演唱，激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。

2、通过创作实践活动，进一步激发学生的音乐兴趣。

（二）过程与方法

1、通过反复聆听歌曲击拍的方式，感受三拍子歌曲的特点。

2、在交流、合作、表演、创作活动中，丰富学生的体验，培养学生的创造力。

（三）知识与技能

1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”，懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱，启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。

2、通过学唱歌曲，引导学生积极参加各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，初步体会成功的喜悦。

3、培养孩子们的演唱兴趣。

教学重点：自信、有表情的.演唱

教学难点：教学中学生随时出现的问题

二、说教学重难点

教学重点：引导学生用正确情绪演唱歌曲。

教学难点：给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。

三、说教育理念。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。

四、说教学过程

在本课中，我设计了一下三个大的环节：

（一）激趣导入 揭示课题

在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动，不仅激发学生学习音乐的兴趣，而且为后面的导入创设了一个故事情节。

我的课题导入采用的是故事法，一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮 ，从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪，然后问题一转，“这么粗的大树桩到底有多少岁呢？”直接导入了新课教学。

（二）视听结合，学唱歌曲

在歌曲教学中，我采用的是教唱和听唱法，让学生反复聆听歌曲，每听一遍就提出新的要求，这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁；听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点，在节奏上有什么规律，接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律，要求学生用身体的各部位击拍打节奏，比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律；听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲；接着老师出示歌谱表，讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识，并示范这些符号的唱法，随后老师教唱歌曲，着重强调这些符号的唱法，第四遍让学生随多媒体学唱歌曲；老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱，充分体验成功的乐趣！

（三）体验创新 激发热情

歌曲的第三个环节是表演阶段，也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作，为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作，在小组内进行分工，最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力，也培养了他们的团结协作的精神，更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念，让学生在音乐的天空中自由的翱翔。

总之这节课，我尽努力让学生享受到了音乐的美，激发了他们的创作兴趣，但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉，还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多，诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见！再次谢谢大家！

音乐说课稿 篇15

一、说教材：

本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

二、说学情：

七八年级的学生中一大部分已处于变声期，在这段时间里，学生们的声音不稳定，发声持久性差，唱歌费力，还有他们虽然喜欢听影视音乐，但更多的是关注剧情，就音乐与画面，音乐与剧情间的关系并不十分关注。

三、说教学目标：

1）知识与技能目标：了解《长江之歌》旋律，用亲切，真挚的.感情演唱。

2）过程与方法：学生通过音乐体验，歌唱模仿，师生共同探究，学生分小组合作，综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。

3）情感态度与价值观：

A。丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

四、说重难点：

1）教学重点：准确把握旋律的音准和情绪。

2）教学难点：掌握歌唱的方法，歌曲的曲式结构。

五、说教学方法

教学方法，运用整体感知法，小组讨论法，探究法，视听法等

六、说教学过程

1）导课：本课的导入我采用长江风景图片。

2）歌曲简介：《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

3）歌曲欣赏：欣赏《长江之歌》。

4）小组讨论：问：歌曲抒发了作者的什么感情？

5）歌曲学唱：本课的重点，首先随录音模唱，通过第一遍模唱，使学生熟悉旋律，找出换气点，第二遍模唱，我会指导学生吸气如闻花香，呼气如吹灰的方法来演唱，第三遍模唱让学生注意声音位置的统一，保持气息均匀流畅。

6）师生互动：教师领唱，男女生分组展示。

7）课堂小结：通过学习本课内容，让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

七、教学展望：

1）音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。

以上是我的说课内容，有不足和不当之处还请老师予以指正，谢谢大家。

音乐说课稿

在教学工作者实际的教学活动中，时常会需要准备好说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编为大家整理的音乐说课稿，欢迎大家分享。

精选音乐说课稿6篇

作为一名默默奉献的教育工作者，时常会需要准备好说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编精心整理的音乐说课稿6篇，欢迎阅读与收藏。

音乐说课稿 篇16

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的'主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

音乐说课稿 篇17

一、说教材

下面我谈谈对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海影响最大的一部作品《黄河大合唱》的第七乐章，歌曲为2/4拍，全曲采用进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

二、说学情

作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单的分析这一阶段时期学生的一些基本情况。

我所面对的是小学六年级的学生，这个阶段的学生已经逐渐向初中生过渡，他们的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法：运用小组合作的.方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。

知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，设计思路分为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，在本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方？学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

通过这样的设计，不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景？学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥他们的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节，我将选择使用教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。

其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行小的总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。

最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行一个情感的升华。我会与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。

在作业部分我将会布置一个开放性作业，请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其他乐章。

七、说板书设计

音乐说课稿 篇18

一、说教材

1、教材分析：

本节课内容是花城版高中《音乐鉴赏》的第四单元《音乐与社会》的第2节《大众音乐——爵士乐》，本课旨在引导学生深入学习有关爵士乐的相关知识，让学生对爵士乐有更深入的理解。

2、教学目标：

1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野，正确审视美国黑人的爵士音乐文化。

2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐的风格特征，并了解其相关文化及艺术价值。

3、激发学生对爵士乐的兴趣，为进一步的欣赏和表演打下基础。

教学重点：让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征。

教学难点：让学生融入音乐，能够跟随音乐的主题展开思维想象。

二、说教法与学法

对爵士乐的相关知识采取让学生自主学习来获得，教师在教授新课之前明确学习任务，提出问题，学生带着问题通过唱、节奏练习、聆听、分析节奏、旋律特点等教学活动，在本课结束前分小组解决问题。

三、说教学过程

（一）导入：

1、播放《超级玛丽》架子鼓演奏版本。

2、播放《超级玛丽》钢琴版。

（二）爵士乐的起源

1、欣赏钢琴曲《演艺人》。

2、学生学唱主要旋律。

3、简单介绍“拉格泰姆”。

4、欣赏《“空虚”布鲁斯》。

5、引导学生总结布鲁斯的特点。

归纳：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了爵士乐音乐的基本词汇。

6、关于爵士乐的即兴性——即兴性是爵士乐的灵魂，是它的生命所在。

（三）对比欣赏：《多么美妙的世界》“What a wonderful wold”两个不同的版本。

教师总结：这是由爵士乐之父，路易斯。阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。

（四）聆听《不知为何》

简单介绍诺拉。琼斯：在20xx年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括年度最佳唱片、年度最佳专辑、年度最佳单曲、年度最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也平了迈克尔·杰克逊当年的'惊人纪录。

（五）爵士乐的艺术价值：

（1）爵士交响乐的产生——————《蓝色狂想曲》。

最大的价值：把通俗音乐与严肃音乐有机的融合在一起。

（2）复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

（六）爵士乐在中国

1、欣赏《蔷薇蔷薇处处开》。

2 、欣赏《夜上海》。

（七）创作与表演

1、把《小星星》进行简单的创作。

2、模拟爵士乐手的演奏。

3、你还听过哪些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲？

（八）总结与归纳：

1、再次提出问题：什么是爵士乐？

2、归纳爵士乐的主要特点。

音乐说课稿 篇19

导读：教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉，掌握表达感情的工具，养成良好的唱歌习惯，使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

一、设计意图

教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉，掌握表达感情的工具，养成良好的唱歌习惯，使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。根据以上的指导思想，我设计以下活动。

二、说教学目标

1、在活动中能享受唱歌的乐趣，并初步知道歌曲的名称，理解歌曲的内容。

2、学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。

3、教唱歌曲《颠倒歌》，并能跟唱整首歌曲。

三、说教材

《颠倒歌》这首歌曲旋律有个性，歌曲形象、生动，歌词幽默、风趣，词曲结合得比较好，唱起来上口，它十分真实地描述诙谐逗乐的动物场面。幼儿对这些描述既新奇又熟悉，所以很容易理解、掌握，使幼儿在唱歌时感到十分愉快，有利于形成他们乐观、开朗的性格。

《颠倒歌》音域为6度（1=d）最高音b，歌曲的旋律主要在儿童最感舒适的音域内进行，比较合适幼儿唱，速度为中速，节拍为2/4拍，节奏平稳，幼儿易于掌握。

《颠倒歌》的重点在于在活动中能享受唱歌的乐趣。因为我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉。使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

难点在于学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。要求唱歌时有表情，这种情意的产生应出自幼儿的内心，表现在幼儿的歌声中。这就要求幼儿不仅要理解歌词，掌握歌曲，还要根据自己的理解发自内心的表现出来。这对幼儿有一定的'难度。

四、说教法、学法

教歌曲的方法不能公式化，方法要为目标服务，因此根据歌曲的特点及幼儿的具体情况，运用了游戏法和直观法，最终达到教学目的，培养了幼儿音乐感受力，音乐想象力，音乐记忆力。

游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。老师通过设置疑问，配以色彩鲜艳的图片，把幼儿带入一个诙谐有趣的场景中；视听的结合，有助于幼儿理解歌曲的内容，老师的整体教学法及分段教学法加深了幼儿对歌曲的印象，进一步学唱整首歌曲，而在表演歌曲中，老师引导幼儿发挥想象力及感受力，让幼儿通过自己的理解来表现歌曲的风趣，同时也提供给幼儿一个自我表现的机会。

五、说学具准备

贴绒教具：狮子、老鼠、大象、蚂蚁、小鸟、小鱼、公鸡、母鸡。老师出示了颠倒的图片，使幼儿马上形成鲜明的对比。图片直观形象，提高了幼儿的兴趣。

六、说教学程序

根据大班幼儿学习音乐活动的特点和本活动的目标要求，我设计了以下环节：

1、导语、引起兴趣（复习律动）兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，尤其是幼儿兴趣可以吸引幼儿去参加各种活动，积极学习各种知识，从而发展各种能力，为了激发幼儿的兴趣，开始部分主要是要吸引幼儿的注意力，引发他的兴趣，为以下的学习提供良好的基础。老师导语：“今天森林里发生了一件大事，有好多动物都来参加森林大会，看，第一个跑来参加的是小马。”幼儿听音乐做骑马动作进教室。老师：“谁第二个来了？”幼儿学做小猴子动作。

音乐说课稿 篇20

教学内容

学唱歌曲《田野在召唤》

教学目标

能用连欢快、活泼的声音演唱《田野在召唤》。

教学准备

录音机、磁带、手风琴

教学重点

用连欢快、活泼的声音演唱《田野在召唤》。

教材分析

《田野在召唤》

《田野在召唤》是一首意大利民歌，具有朝气蓬勃、热情奔放的特点。歌曲有两个乐段构成。

第一乐段是双句体乐段，由上下两个乐句组成。歌曲一开始，就以鲜明的音乐形象表现出了春天的田野一片生机勃勃的'景象，使人精神爽朗。上句前两小节的弱起小节及同音反复后的三度跳进，给人以明朗向上的感觉，上句第三小节的八分休止符的运用，又使人感到欢快、活泼、跳跃。歌曲旋律流畅，一气呵成。

第二乐段也是双句体乐段。两个乐句的节奏基本相同。下句是上句的变化重复，使歌曲的第二乐段同第一乐段既有联系又有变化。第二段歌词反复之后，旋律由低向高发展到主音结束。在这首歌曲中，旋律基本上是上行的，力度的变化及重复的运用将对情感的表现有着重要的作用。

教学过程

一、组织教学

二、学唱歌曲《田野在召唤》

1.发声练习

2.听录音，感受音乐的情绪

3.学生学唱歌曲

三、小结

上节课我们学习了一首描写田野的中国歌曲，这节课我们又学习了一首和田野有关的外国歌曲，同学们你们更喜欢哪一首呢?

四、课后反思

【精品】音乐说课稿模板汇总8篇

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，很有必要精心设计一份说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是小编为大家整理的音乐说课稿8篇，欢迎大家分享。

音乐说课稿 篇21

一、定题材，即教学内容。

因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："2008——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

1、自组教材，灵活运用。

2、取材新颖，富有特色。

3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

（一）考虑到"三情"：

1、情景。

创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的`动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

（二）考虑到"创造性"。

谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

（三）考虑到"参与，愉悦"。

首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

（四）考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

音乐说课稿 篇22

各位老师下午好！非常荣幸，能在这里向大家介绍我设计的一节网络音乐欣赏课。本课是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第十册《友谊》一课的第三课时，欣赏歌曲《我的朋友在哪里》和《让世界充满爱》。

【教学分析】

这是两首歌唱友谊的通俗歌曲，节奏通过大量的切分处理，与词紧密结合，给人以朴实亲切之感。

感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础。

在信息技术的储备上，我校学生已经了解了网络的初步知识及简单的应用。

【教学目标】

知识与技能：

欣赏两首声乐曲，了解作曲家郭峰及通俗歌曲的节奏特点。

过程与方法：

通过音乐欣赏教学，使学生学会“利用网络来获取信息”的方法。

情感态度与价值观：

体会友谊的珍贵、爱与和平的美好。

【教学重点】

1、欣赏歌曲《让世界充满爱》。

2、指导学生利用预设的课程网站来获取音乐人—郭峰的信息资料。

【教学难点】

理解歌曲内容，创编简单的动作来表现歌曲。

【教学媒体设计】

计算机网络教室、课程资源网站、网络题库

【教学过程设计】

（一）创设情境，感受友谊

（二）网络为媒，领悟友谊

（三）学生自评，巩固友谊

（四）教师总结，深化友谊

这节课，我充分利用信息技术搭建网络平台，为学生提供一个声情同步、形声并茂的网络音乐世界。

下面，我就着重说说第一、二、三环节中网络的应用。

（一）创设情境，感受友谊

“请同学们听着好听的歌曲进教室，做你最喜欢的动作，看谁最美！”创设优美的音乐情境。（切换）

我利用课程网站中插入的视频进行教学导入，多彩的画面、清晰的声音，视听结合，学生很自然地就被欢快的音乐情境所包围 ，达到了激发他们的求知欲，唤起主体加入学习的目的。

接着，“请学生双击打开‘IE’浏览器，在地址栏输入网址，打开课程网站，看着网络歌篇再来欣赏这首歌曲。”（切换）

这是带动画的GIF网络歌片，代替传统手绘的歌片，与视频歌曲同步播放，满足了学生的好奇心。

（二）任务驱动，了解作品

由于对通俗歌曲的喜爱，同学们也一定对 “流行音乐人”郭峰十分感兴趣。我抓住了学生的这一心理特点，运用任务驱动法布置任务：

（1）请同学们小组合作在课程网站中搜集音乐人郭峰的相关资料。

（2）把自己最感兴趣的资料，复制粘贴到wrd文档中。

（3）根据自己的理解与同桌交换学习心得。

指导学生借助课程网站收集信息、整理资料，学生可以在较短的时间里，获取更多的知识，解决音乐欣赏中 “了解作家、作品及背景” 的教学重点、难点问题。培养了学生对音乐课的兴趣，开阔了他们的视野。（切换）

这是我设计的“作者简介”栏目，同学们还可以通过这些链接上网浏览更多的信息，为学生的探究活动提供了更丰富的资源。

（三）学生自评，巩固友谊

依据授课内容，我在网站中设置了在线考试栏目。请同学们在题库中答题，巩固所学的音乐知识，并根据自己的'得分情况，进行自评。

这是我设计的网络题库，由于条件所限我做了一张截图，还请评委老师见谅。

网络题库测评环节对学习能力较弱的学生来讲，通过自己的努力探究，能在

练习中获得成功，建立了自信心。

【教学效果】

网络音乐欣赏教学，使学生由一个被动的欣赏者变成了一个主动的欣赏者，在网站中置入大量的资源，帮助学生自主学习，也让教师能更好的掌控进程。体现了教育面向全体又兼顾学生个体差异的要求。在教学活动中，每一个学生都能积极、主动地参与，愉快学习，大胆表现，默契合作，因此，收到了良好的教学效果。与信息技术整合达到了本节课有效教学的目标。

这是我的板书设计，力求简洁明了，突出歌曲的情感主题。

以上是我这节课的教学设计，恳请各位评委老师提出宝贵建议，谢谢大家！

音乐说课稿 篇23

一、说教材：

《粉刷匠》是人教版小音第九课。该单元的人文主题是：巧巧手。《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。通过由五个唱名（do、re、mi、fa、sol）组成的短小严整的一段体式，生动形象地表现了小粉刷匠劳动时喜悦心情以及忘我劳动的精神。根据本教材的编写意图，我想在教学中一方面要体现"劳动最光荣"这一人文主题思想，同时，还要引导学生感受外国歌曲中劳动类歌曲的情趣。通过唱歌、表演和即兴创编，体验外国民族音乐风格，从而促进学生人文素养的形成和发展。

根据新课标思想和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、认知目标：理解歌曲《粉刷匠》的内容，能准确、有表情地演唱《粉刷匠》这首歌。

2、能力目标：在共唱共演中交流情感，培养学生的合作意识、动手能力、创新能力。能够按照图形谱，准确地朗读歌词，能够听音模唱旋律，并了解其组成音。

3、情感目标：引导学生在教学活动中体验劳动的快乐，领悟"劳动最光荣"的道理，树立"爱劳动"的意识。

二、说教学方法：

为了让学生得到生动活泼的发展，我精心组织开放而有活力的课堂教学。一是要尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生兴趣；二是要创设情景，让学生自主参与、自主探索、独立获取知识。教学中，我采用演示和讨论等教法，以视觉带动听觉。通过学生的动手实践，启发引导学生思考、创编，同时用活泼有趣的体态语言来调动学生的积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。

三、说教学过程：

1、组织教学：学生律动《我有小手》。师生问好。

2、游戏导入、师生律动。

（1）猜谜语。我用"猜谜语"的形式导入新课：同学们喜欢猜谜语吗？猜猜看：“两棵树、十个叉、不开花、吃饭劳动全靠它！”是什么？

（2）猜猜看。师把和劳动有关的具体事情：如扫地、洗衣服、拖地等写在纸条上，通过摸纸条学生的动作表演，让大家一起猜一猜他在做什么。然后发散到生活中，让学生们说说小手还会做什么？

（3）即兴律动《我有一双万能的手》。师：扫地、写字、刷牙……都离不开我们的手。让咱们跟音乐，一起来展示我们这双万能的小手吧！

3、合作学习、培养能力。

这一环节从听录音范唱《粉刷匠》入手。教师介绍一位叫"彼得"的.小朋友，设置问题："他的小手在干什么？"，引出粉刷房屋的人叫——-粉刷匠，师板书课题：今天学习的歌曲为《粉刷匠》。从虚拟的"彼得"引入课题，拉近学生和歌之间的距离，有种亲切感。在"交友"中导入新课。

（1）图形谱

a、探讨声音

b、跟着老师的手势做声音节奏练习

c、跟着教师的画笔做声音节奏练习

d、学生再次根据节奏，用“刷”练习节奏。

e、师逐句带读歌词。

（2）师唱谱，生唱词。

（3）生独立演唱

（4）教师唱谱，生找歌曲组成音

（5）生听音唱谱

（6）跟琴独立演唱曲谱

（7）学生跟伴奏独立演唱（录音）

本环节中，教师在学生读出节奏的基础上，加上歌词。通过由浅入深、趣味演示的方法，解决了练习歌曲节奏和读歌词的枯燥性，调动学生的积极性，提高学习兴趣。

4、活动"巧巧手折一折"。

5、歌曲的处理。

有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。为此，在歌曲处理中，我采用了谈话法，启发学生们结合自己的感受思考：

a、如果你是那位粉刷匠，你看到自己鼻子上有油漆，你心情怎样？

b、看到粉刷好的房屋，你的心情怎么样？从而完成对歌曲的创编，即在每个乐句的最后加入衬词。

在这个过程中，学生进一步体会到了劳动时的辛劳与快乐，并能通过多种演唱形式抒发自己愉快的心情，也培养了学生的合作、创造意识。

6、拓展延伸，渗透情感教育。

通过谈话，让学生回忆我们以前学过的劳动歌曲，并齐唱这些歌曲，从而明白"生活中处处都需要劳动"、"劳动创造了生活"、"劳动最光荣"的道理。

音乐说课稿 篇24

一、说教材

（一）教材内容分析：

《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课，它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成，每个乐句由四个小节组成，而且前三个小节的旋律和歌词完全相同，易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声，让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求：通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式，理解并感受人与动物们之间的密切关系，丰富学生的情感。

（二）教学目标

小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力，积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点，我确定了以下的教学目标：

1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声，感受声音的强与弱。

2、学唱歌曲《小动物们唱歌》，并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

3、通过互动交流、音乐实践，让学生感受人与自然和谐关系，萌发热爱大自然的思想。

（三）教学重点、难点

小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力，而一年级学生年龄小，生活经验少，因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律，再结合教材内容，我确定本课时的教学重点、难点为：

在音乐学习与活动中感受声音的强弱，并能将声音的强弱表现出来。

（四）教具准备：电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

二、说教法

《小学音乐课程标准》提出：音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动，注意力不持久，因此我在教学过程中，重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法：

1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半，于是一开始我便采用“情境导入法”，为学生创设一个“动物们园”的情境，让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

2、游戏互动法。课堂学习是师生互动，生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与，乐于学习，使学生在音乐实践中获得审美体验。

3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强，而抽象思维较为薄弱，课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力，反而使更多的学生产生厌学思想。所以，我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具，使学生在直观中领会、强化、提升。

三、说学法

《音乐课程标准》提出：“音乐教学以审美为核心，面向全体学生，注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性，在整个课堂中，我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征，引导学生以“玩中学，乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美，体验音乐的乐。

（过渡语）下面，请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的.直播直播现场。

四、说教学过程

（一）、创设情境（律动）。

首先，我根据小学生好奇心强的特点，我用树、动物们娃娃，彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子，随着《小兔子乖乖》的音乐，带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境，调动了学生学习的兴趣，为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

（二）、感受声音的强与弱。

音乐是听觉艺术，有时只能意会，不能言传。在这环节中，我主要让学生听，在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强，模仿性强等特点，我设计了猜一猜游戏，比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声，每次播放是以两组动物们为一组，强弱关系搭配合。如：

老虎——老鼠

狮子——小鸡

引导学生聆听，并模仿，从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱，自然地解决了教学的难点。

（三）说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音，便是把音乐教学跟她（他）与社会生活紧密融合。

（四）新歌教学。

1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差，注意力不集中，教师出示大歌单，有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后，教师可以让学生说一说：你听到了什么？或者通过聆听，你知道了什么？

3、教师范唱。在这一环节我设计了一个双簧游戏，教师有表情的自弹自唱，要求学生根据老师的演唱装嘴型（张口默唱）。这样既加深了师生互动的目的，也加深了学生对歌曲的喜爱。

4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱，在这一环节，我采用小动物们的叫声“喵”“汪”或者“啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式，增强了学生的好奇心和新鲜感，让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后，朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词，既加强了歌曲的节奏训练，又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。

6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后，唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容，不要喊唱等。

7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后，我再根据教材的要求，让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念，我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力，也加深了学生对歌曲的理解与学习，充分体现了尊重学生的自主性，张扬个性发展。

9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价，生生互评等方式，评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头，激发学生的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

10、音乐中深透德育教育。以活动的方式，让学生戴上自己喜欢的头饰，在“动物们园”中欢快地唱歌，快乐地跳舞，使学生在活动中感受大自然的和谐，从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情，寓教于乐。

（结束语）整堂课，我力求在轻松愉快的教学氛围中完成，努力创设各种教学情景，学生在我的引导下能够愉快的学习，尽情的表演创造，身心都有一种“美”的感受。

整堂课，我尽量引导学生用自己的眼睛去观察，用自己的耳朵去倾听，用自己的头脑去思考，用自己的嘴去表达，用自己的肢体去表演，让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿 篇25

一、说教材

1、教材分析

今天我要说课的内容是人民音乐出版社出版，小学音乐教材第7册，第4课，歌曲《哦，十分钟》，这首歌是一首2/4拍，两段体结构的儿童歌曲。歌曲曲调情绪欢快活泼，语言生动形象。歌曲通过对孩子平日课间十分钟活动的描写，抒发了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。根据我对教材和音乐新课标理念的理解，以及四年级学生的心理特点和年龄特征，我制定了如下教学目标：

2，说教学目标

（1）、知识目标：掌握四二拍的音乐知识，感受歌曲二拍子的特点，认识四分休止符和八分休止符。

（2）、能力目标：能准确有感情的演唱歌曲《哦，十分钟》，并能用有力度对比声音，表现歌曲两个乐段不同的情绪，表达快乐的心情并鼓励学生尝试乐器伴奏。

（3）、情感目标：能加入动作表现歌曲，感受音乐表现的课余生活的放松、愉快和乐趣，培养学生热爱生活、热爱学习的良好情趣和品质。

3，说教学重点难点

教学重点：能用轻盈、舒展的声音歌唱，掌握歌曲的节奏并充分表现歌曲情感。

教学难点：两段的结尾句歌唱（弱起乐句的准确歌唱）

二、说教法

这首歌曲情绪欢快，活泼，表现了孩子们在课间十分钟活动的快乐心情。所以在教学设计中，我的主旨就是让学生在动中感受歌曲、学习歌曲、表现歌曲，在这节课我设计了以下几个教学方法：

1．谈话法：（设置情境）我通过欣赏图片后提问：“你们平时课间活动都玩些什么？”学生积极举手发言，很快就能回答。学生会自然而然联想到自己课间十分钟活动的情景。为学习歌曲打下基础。从而很好地调动起学生学习的积极性。

2．音乐欣赏法：通过学生认真听音乐活动，体会到歌曲的情绪，节奏和旋律特点，体会课间活动的快乐与乐趣。

3、游戏教学法：让孩子们随着音乐的节奏做平时课间活动游戏。

4、律动教学法：师生一起随音乐拍手和“跳格子”律动，在律动的时候感受音乐情绪。

5、生生合作，师生合作法：对子学习歌词，小组讨论，师生接龙歌唱等增进同伴之间的友好交流，师生之间的友好交流。

三、说学法

根据小学四年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生，使他们始终保持浓厚的兴趣及注意力，调动学生积极主动性，充分体现老师为主导，学生为主体的地位，孩子们进行了对子学习，小组讨论和相互合作。

四、说教学过程

（一）首先是组织教学，师生用歌声相互问好的同时强调了歌唱的声音要求。

（二）第二个环节是游戏律动导入

观看照片谈话导入课间进行的游戏活动，孩子们兴趣浓厚的随着音乐在教室里随着音乐的节奏玩着游戏，之后，我让学生们猜我的动作在表现什么游戏？孩子们很快能看出打花巴掌和跳格子游戏，身为教师也和孩子们一起活动，一起随着歌声律动，其实这个律动是我根据四二拍的强弱特点和歌曲的结构特点设计的，此时的背景音乐就是本节课要学习的新歌。孩子们在游戏律动是已经聆听了3遍了，使学生们熟悉了歌曲旋律，有利于孩子们更好地感受歌曲的情绪。孩子高兴地参与完游戏，这个时候我会马上抓住学生的情绪绪，告诉他们，今天我们就来学习关于课间10分钟的歌曲，名字就叫做《哦，十分钟》从而引出课题，也激发了学生的学习兴趣。

（三）、学唱新歌

1、首先，播放教学光盘，让学生看歌词听歌曲范唱，在聆听的过程中，感受歌曲的情绪是什么？

2、认识四二拍和四分休止符、八分休止符，再次聆听找出有休止符的乐句。

结合板书孩子们很快就认识了四二拍及休止符，聆听时很快就找出了有休止符的句子。

3、解决难点

找出有八分休止符和四分休止符的句子，结合课件反复练习。

4．哼唱旋律

首先我结合板书“55 34|50”并示范唱谱，让孩子们找出歌曲中这句旋律出现了几次，试唱歌谱。

接着教师弹奏钢琴，师生一起用“LA”哼唱旋律（要求孩子们喉咙打开，弱声哼唱）。

5、歌词填唱

首先对子练习填唱歌词，然后教师钢琴伴奏师生一起唱歌词，及时纠错，为了更好地掌握歌曲旋律和节奏进行了接龙唱练习。

（四）、表现歌曲

1、在孩子们熟悉歌词和旋律的基础上，进行歌曲处理。

我组织了学生们小组讨论歌曲的段落和和每段不同的情绪，选择什么力度歌唱每个段落，孩子们能很好的回答这两个问题，然后引导孩子们有感情的歌唱，有力度变化的歌唱，更好的表现歌曲的情绪变化。

2、拓展

（1）用打击乐器伴奏。

（2）小组讨论如何展示并确定展示方案，互相练习。

3、学生展示。

展示一：

根据对歌曲的.风格理解分组进行展示，齐唱和对唱舞蹈等等形式不限，看哪组表演的最好，最能体现戏歌的魅力。（个人、男女pk小组pk齐唱）鼓励创新的展示方式！

展示二：

自己编创伴奏型，自己选择打击乐器为歌曲伴奏同时演唱。

（五）、评价并小结

先提问学生师学习了这节课你都有哪些收获和感悟，请你评价一下这节课？孩子们评价完我进行了鼓励性的小结。

“同学们今天都唱的很好，也表演的不错，看来同学们都很喜欢音乐也很喜欢课间十分钟，老师希望大家课堂上认真学习，课间活动好好放松，参加运动，做德智体美全面发展的学生，老师相信你们都很棒，现在下课铃声响了，属于你们的十分钟到来了，让欢快的旋律伴着你们去享受快乐的十分钟吧”。

最后说一下我的板书设计，首先根据教学环节的设计和难点的分析，把四分休止符和八分休止符进行区分和对比，这样孩子们在歌谱中很快很准确的能找到含有休止符的乐句。

以上所述只是我对本课的一种预设，很多环节可能还需要不断的改进，在实际教学中可能还有各种问题产生，我会根据实际情况及时引导和调整。我的说课完毕，恳请各位评委老师的批评指正，谢谢！

五、板书设计

《哦，十分钟》

2/4：读作四二拍，表示：休止符：四分休止符八分休止符。

以四分音符为一拍，每小节有两拍。

音乐说课稿 篇26

一、定题材，即教学内容。

因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

1、自组教材，灵活运用。

2、取材新颖，富有特色。

3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

（一）考虑到"三情"：

1、情景。

创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的`教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

（二）考虑到"创造性"。

谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

（三）考虑到"参与，愉悦"。

首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

（四）考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

有关音乐说课稿范文锦集六篇

作为一位杰出的老师，时常需要编写说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编为大家收集的音乐说课稿6篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

音乐说课稿 篇27

今天我抽到的题目是选自人音版教材六年级上册第二单元《草原牧歌》中的一首歌曲《小黄鹂鸟》，描写草原内容的歌曲在前几册中都涉及过，教材设计本单元，意在让学生了解更多的蒙古族音乐文化：如长调和短调歌曲。《小黄鹂鸟》是一首蒙古族的短调民歌，歌曲情绪细腻、爽朗，表达了对家乡的热爱，本课主要是用二声部学唱这首歌曲，六年级学生已有能力演唱较简单的二部合唱。基于对教材的分析和对学生的了解，结合课标的要求，

确定了3个目标：

1、通过简单的歌表演，进一步感受蒙古短调中歌唱家乡，热爱家乡的情感。表现蒙古民族的音乐特色。

2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的`概念，训练合唱能力。

3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》

我认为本课的重点是：

1、感受蒙古民歌风格，体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。

2、能亲切自然地演唱歌曲，充分表达内心情感。

难点：1、第一主旋律中后十六分音符的演唱

2、能用二部合唱形式演唱歌曲。

我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。

下面我就一边结合我的教学理念和教学方法，一边展示我的教学设计：

教学流程：

课前准备：用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。

一、进入课堂，老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘，老师仿佛来到了内蒙古，啊，PAN SEN BEI NU ？蒙古语你好的意思，学生说：SEN BEI NU 。”

老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族，在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》，并提示用豪爽的情绪来学唱（表演）

二、话锋一转，老师说：老师还会用手势语向大家问好：

“ 5 6 1 ”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组，按照老师的给出的手势演唱，“13 3 5 5 1 3 6”（表演）

三、“内蒙草原景美丽、人热情，歌曲更有特色：通过这一句过渡语，进入下一个环节：视唱练习，解决二声部难点。

1、出示第一主旋律，跟琴学唱，完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说：“旋律跨度大”师总结：“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大，这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。

2、（表演）其实如果作为单声部来说，出现很多“后十六”是正常现象，并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时，学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱，引导学生用有弹性的声音来唱，并强调强拍。

3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱，提出注意点（表演）节奏要拉宽，并唱满拍子，让学生体验在辽阔的草原上演唱。

4、二部合唱，我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。

5、加上筷子分组练习

“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一，现在让我们用它来为旋律打打节奏。”

（表演）在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。

四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲

“小黄鹂鸟原是一首情歌，经音乐家改编，现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲，请你仔细聆听，歌曲唱出了什么内容，给你什么感受？”学生分析作品：老师说：“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟，也是代表亲人朋友。

1、聆听音乐，师问：“歌曲有几个部分组成，前后两部分结构有什么不同“，先唱好第一声部，

2、聆听在心里唱，注意听第二声部的特点。

3、分声部完整唱，教师注意指挥第二声部加入，要求声音均衡。

4、师生对唱，

5、情感提示：就是在和亲人和朋友诉说，并用自豪爽朗的情绪来演唱。（表演）

五、表演：

先介绍筷子舞的基本动作和要领（头、手腕、手臂动作）动作要有精神，做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片，让学生全体起立，面对面表演，要求有交流感，像是在互相诉说，在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮，老师就在这样的氛围中开始结束语：

“好美啊，美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动，仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原，真是一种美的享受”。

音乐说课稿 篇28

各位评委老师，上午好！首先感谢大家为我的新秀课进行评审，下面我对这节课进行简单的说课：

[教学内容]

人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61，学唱歌曲《谁在叫》。

[教材分析] ：

本单元教材内容是《汪汪与咪咪》，在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中，有很多歌曲都是有关小动物的，比如：《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象，教学中，我结合教材并联系生活实际，开发学生想象思维充分调动学生积极性，使他们主动参与学习、创造活动，使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物，美化了学生的心灵。

[学生分析]

上学期，我通过与学生的接触，互相了解，我面对的一年级小朋友年龄虽小，但天真活泼，在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞，师生能互相配合，同学们已特别喜欢上音乐课。因此，在该课中，我便结合学生情况，设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式，更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。 [教学目标]：

1、学会唱歌曲《谁在叫》，并联系生活实际，使学生了解各种动物的叫声

及生活习性，有感情地演唱歌曲。

2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。

[教学设计意图 ]

1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神，让学生主动探究新知，学会唱新歌，体现学生为主体，教师为主导，学生的多项活动贯穿整个课堂，设计理念突出一个“新”字。

2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手，积极参与，体现一个“动”字。

3、教学内容围绕主题，结合生活实际，采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化，体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。

教学流程

一、课前复习先前所学歌曲，目的是为了缓解学生的紧张情绪，调动学生学习的积极性，营造一种宽松愉悦情感氛围，同时也为导入新课起到一个过度的作用。

二：在授新课的环节中，课件出示课题后， 让学生听一听，是哪种小动物在叫？它们是怎样叫的？学生通过听，说，培养了他们的欣赏能力和语言表达能力。 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的认识，这也体现了低年级以听唱为主这一要求。分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律，在教唱”啦”部分，我采用了对比的方法，使学生更易于记住歌曲的`旋律，让学生用动作来表现歌曲时，我让学生自编动作，培养了学生动手动脑的能力。紧接着学习歌曲后半部分，这一环节我让学生先理解歌词， “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”，了解了动物之间的生态关系，教育学生细心观察事物，同时调动学生的学习积极性。歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子，学生找一句，跟钢琴学唱一句，既学会了歌曲，也培养了孩子的自信心，学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱，打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲。

三、激发学生写一写，小组合作编创歌词，使课堂充满活力

1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。

2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。

3、分角色表演。

（1）小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。

（2）开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。

最后小结本课所学内容，并教育学生从小保护小动物，保护大自然，保护生态环境，体现音乐审美教育这一功能。

音乐说课稿 篇29

尊敬的评委老师，亲爱的同学们：

大家好！

我是x号选手。我说课的课题是《雪绒花》。我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学的重点与难点、教学方法与学法指导、教具准备、板书设计、教学过程这几个方面进行阐述。

一、说教材

我将从说教材地位与作用、说教学目标、说教学重难点三个方面进行。 首先，教材的地位与作用：本课是人音版七年级第十四册用书中第六单元的内容，知识结构相对独立。

1、《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的热播，它逐渐成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

2、歌曲为四三拍，中速,带再现的单二部曲式结构。格调优美恬静，歌曲没有太大的起伏，通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人对家乡的思念和祝福。

其次，教学目标。根据本节课的教学内容结合当代中学生自身发展的特点本着面向全体学生注重因材施教的原则，我设计了以下三维教学目标：

1.知识与能力目标：让学生正确掌握节奏、完整演唱《雪绒花》

2.过程与方法目标：通过教学过程，引导学生思考插曲音乐对电影的作用。

3.情感态度价值观目标：引导学生对电影题材音乐产生及热爱祖国的情感。

最后，把本节课的教学重点设为：

1、本节课的教学重点设置为有感情的演唱《雪绒花》（理由是：初中阶段是个人身心发展的关键阶段，培养学生对歌曲情绪的把握及情感的体验对学生身心发展有着至关重要的意义。因此我把引导学生了解和正确把握歌曲情感作为本课的教学重点。）

2、教学难点：八分休止符节奏地掌握。（理由是：当今社会提倡学生个性发展，

发散思维创舞蹈编动作是可以激发学生的学习兴趣并是学生参与到音乐中来以此加强他们对三拍子音乐的理解，可拓展空间很大，提倡学生践行这一原则，具有重要的现实意义，故将此作为难点。 ）

二、说学情

七年级的学生已经具备了一定的音乐基础知识及试唱的能力，独立自主的观念增强，所以在我的课堂上我将培养他们主动参与、乐于探究交流与合作的意识，让学生逐步拥有自主学习的能力。另外七年级的学生正处于变声期要提醒他们保护自己的嗓子。在实习过程中我发现初中生喜欢流行音乐不喜欢课本上的音乐，因此在课上要着重注意引导学生产生兴趣。

三、说教学方法与学法指导

教学方法：

本节课的教学主要采用多媒体教学手段，辅之以传统教学方法。通过设置情境、教具展示、视频导入等激发学生兴趣，提高学生学习的积极性和主动性。

教学有法，教无定法。为了突出重点、攻克难点，顺利达成教学目标，依据新的课程理念、素质教育的要求与学生的实际情况，我主要采用以下教学方法：

1、 情境教学法：

设置情境，并且运用多媒体教学手段，实现直观教学、兴趣教学，提高学生参与课堂教学的积极性。

2、讲授式教学法

通过讲授式教学，让学生比较清晰的了解本节课的教学重点及难点，对歌曲有一个全面且彻底的把握。使教学活动有计划有目的的进行。

3、讨论式教学法

围绕重点难点，让学生讨论，以深化认识，更新观念，提高能力。

学法指导：

依据学生实际与教材内容，我将指导学生采用以下方法学习：

1、自我发现学习法。启发学生通过水果分割类推节奏的规律。

2、现身体验学习法。在教学过程中，要求学生参与各种课堂活动通过切身体验掌握节奏规律。

3、合作探究学习法：通过同学们合作探究，充分发挥集体智慧，培养学生合作

意识，让学生在合作中探究，在探究中成长。

四、说教学过程

为有效的运用各种教学手段和方法，并使之与学法有机结合，较好的突出重点，突破难点，实现教学目标，我设计了以下几个教学环节：（一）实物导入，激发兴趣（二）聆听全曲，感受旋律（三）新课探究，参与实践（四）知识拓展，回顾全曲

在开始教学前我将学生的作为设计成圆形，学生是圆周而我是圆的`圆心，这样有利于我和同学们之间进行眼神的互动及情感的交流。

（一）实物导入，激发兴趣

1、通过播放《音乐之声》中的一段插曲《雪绒花》。以此勾起学生对《音乐之声》电影的回忆。温馨的场景、熟悉的旋律，同学们一定会被上校对孩子们博大而深情的爱而感动。这大大激发他们学习《雪绒花》的强烈兴趣。

2、接着我通过苹果的排列、分割与组合来讲述今天的教学难点八分休止符的掌握。我是这样教的：首先，把三个苹果排列整齐让同学们跟着老师拍手示意节拍“哒哒哒”引出四三拍的节奏型。然后，把前面两个苹果平均切成四半，让同学们思考怎样拍手示意节拍“哒哒哒哒哒”由此引出八分音符的节奏。最后，把其中两半苹果抽出让同学们再次思考节拍“哒空空哒哒”引出八分休止符的节奏。

（设计理由）：采用情境教学法与实物演示教学法，利用视频导入和水果分割直观的讲述本节课的教学难点内容。激发学生的学习《雪绒花》的兴趣，让他们能够尽快的把注意力从课外转回到课堂。

（二）聆听全曲，感受旋律

对于第二板块的学习我会通过提问的方式引导学生，使他们在聆听歌曲的时候能够最大限度的集中注意力，两遍音乐的播放也让学生初步的把握歌曲旋律。为后面的学习奠定基础。

（三）新课探究，参与实践

学唱歌曲是本节课的重点所在，对于这一部分的学习我将采用教师示范、自身体验、媒体演示等多种教学策略以达到把握重点攻克难点的教学目标。

环节一：学唱歌曲

本课歌曲的教学共有 “节奏”和“旋律”两部分重要内容组成，对于“三拍子节奏”的教学我是这样设计的：

首先，通过一组动作“跑走走”的展示，让学生深刻体会三拍子的律动特点及强弱关系，然后设计一组小律动“拍手——拍肩——拍肩”，让学生根据律动读歌词。律动是一种让学生全身心投入到音乐之中的审美体验活动，通过律动培养与发展学生对音乐的感受力和表现能力。

其次，对于旋律部分的学习，我将采用以下几个步奏，让学生轻声视简谱演唱课件出示的歌曲旋律；然后把学生分成若干个小组通过小组讨论、组员互评、自评等教学策略使学生初步掌握歌曲旋律。最后我在用钢琴伴奏把同学们唱的不准的音纠正过来。通过自主学习、合作探究、交流与合作来增强学生的团队合作意识及自学能力。

这是学生已经熟悉了歌词和节奏，对旋律也有了整体的把握，我设计了“学生跟唱—师生轮唱—分组轮唱”这几个活动环节，使学生循序渐进的完整演唱《雪绒花》。

我的设计意图是：这是本课的重点内容。先让学生学习律动感受三拍子节奏的魅力，然后再通过自主视唱、合作交流使学生更深刻的掌握歌曲旋律。钢琴的完整演奏表现歌曲的美感，丰富了审美体验。让学生在听、读、唱、动等情感体验活动中感受音乐、欣赏音乐和表现音乐。

环节二：情感表达

对于情感的把握我采用创设情境的方法启发学生感受主人公演唱歌曲表达的感情色彩。首先，我会播放一段视频在播放视频之前我会提出一个问题“请同学们比较一下主人公上校在第二次演唱雪绒花的时候表达了什么不同的情感？”非常明显，上校在第二次演唱雪绒花的时候面临着离开家乡离开祖国的悲痛时刻。同学们很容易的感受歌曲表达的悲伤。

接下来我会利用朗读法来再次激起同学们的情绪，“请同学们跟着老师把上校在唱歌之前对台下人们说的一段话有感情朗读一遍！”

奥地利的同胞们，也需要很久，我再也不会见到你们，现在我想为你们唱一首歌一首爱之歌，但愿我们都不要让这份爱熄灭！（放音乐）随着旋律的流淌我会这样对同学们说，同学们这份感情永远也不会消逝，就像是时时刻刻开放在人们心中的雪绒花他永远开在热爱祖国人们的心中。

此时此刻同学们的情绪已经被我调动起来了，我用钢琴前奏把他们带入意境让同学们再次有感情的演唱《雪绒花》。

（四）知识拓展，回顾全曲

在教学的尾声我采用分组讨论的形式让同学们思考插曲音乐在电影中的作用，启发学生关注电影音乐，关注生活，热爱音乐，享受音乐。

设计意图：这是本课情感态度价值观目标的拓展。通过课堂上分组讨论的活动，潜移默化地培养学生独立思考能力，自主学习能力和语言组织的能力。

（五）说课后作业

课上的时间是短暂的但是不能让同学们对电影题材音乐的喜爱戛然而止，为此我布置了课后作业1、背唱《雪绒花》2、欣赏《音乐之声》中的其他插曲。

（六）说板书设计

精心设计的板书，是教学注意内容的系统再现。不仅能使学生一目了然的了解本节课的教学重点也是同学们课下复习的重要手段。以上是我的板书设计。 我的说课到此结束请各位评委老师批评指正!

音乐说课稿 篇30

一、说教材

1、教材分析：

《东方之珠》是人教版义务教育课程标准实验教科书《音乐》七年级第13册第一单元《七子之歌》之综合欣赏课《东方之珠》。本单元以"祖国统一"为题材，本课时主要包含"回归"和"盼归"两个部分，以"同为炎黄子孙"、"浓浓的思乡情怀"抒发"回归"、"盼归"、"渴望统一"的爱国情感。歌曲以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无比眷恋。

2、教材的地位和作用：

从单元的安排上来讲，前面已经学了《七子之歌——澳门》这篇课文，对如何唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情，陶冶学生的爱国情感做了很好的铺垫。所以，在学习这篇课文时需要在此基础上更进一步强化爱国主义教育。歌曲在本单元中起到承上启下的作用。因此，这篇课文在这一学段这一单元的地位是极其重要的。

二、教学目标：

根据《标准》的要求和学生的情况，结合教材，我确定了以下的三维教学目标：

知识目标：了解香港的地理位置，人文及相关的历史知识。

技能目标：欣赏《东方之珠》，能够感受音乐所表现的意境，体验歌曲的内在情感，并在学唱、思考、讨论、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。

情感目标：能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。

三、教学重点、难点：

根据《标准》的要求和学生的情况，我将这篇课文的重点、难点设置为：突出本单元"祖国统一"的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。

四、说教法：

现在新课程理念强调，以师生互动为特征的学习共同体，重视学习情境的创设，从而引导学生主动、积极地学习和探索。在这个理念的指导下，在教授本课时，我利用多媒体的直观形象性来辅助教学，调动学生的多种感官，激发学生的学习兴趣和求知欲，运用情境教学法、讨论法、体验法、合作探究法等教学方法，而通过开展不同形式的活动是我落实这些教学方法的途径。

五、学情分析：

这节课我是针对我校学生的实际情况来设计的。本课的教学对象是刚刚步入初中一年级的学生。由于本校地处农村学校，学生的知识面普遍较窄，音乐素质相对较弱，学生的学习积极性不高。针对学生的实际情况，为了激发学生的学习兴趣，我通过多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生更容易理解音乐，让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。

六、设计思路：

本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。音乐是情感艺术，在音乐教学中应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中，享受音乐的美感。本课时包含"回归"和"盼归"两个部分，因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，并在学唱、讨论、思考、探究的过程中，深刻体验歌曲中"依恋祖国、渴盼回归"的思想内涵；在师生平等互助的学习氛围里，通过实践、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感。

七、说教学过程：

1、创设情境，导入新课，激发兴趣

古希腊学者普罗塔尔说过："头脑不是一个被填满的容器，而是一束需要被点燃的火把。"而创设情境，就好比是一把打开学生知识大门的钥匙，激发学生的情感兴趣，使他们愉快的进入学习。

教学一开始，我就利用多媒体课件播放"香港回归政权交接仪式"的视频，同时提出问题："这是发生在什么时间的一件什么事？"众所周知，多媒体课件非常直观、形象，而且视觉冲击力强，它能够全面调动学生的视觉、听觉、感觉等多种感官，从而吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣和学习的积极性。能够紧紧抓住孩子们的心，从而将他们的无意注意转向有意注意。相信学生通过观看视频很快就能找到答案，而且能够自然而然的记住"香港回归"这个重大的历史事件，唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情和民族自豪感。同时，学生也对香港产生了好奇心。紧接着，我对香港的地理位置和相关历史稍作介绍，使学生对香港有个感性的认识。

2、"走进香港"

著名物理学家杨振宁说过："成功的真正秘决是兴趣。"如果学生对学习内容感兴趣，就会产生愉快的情绪和强烈的求知欲，那将会起到事半功倍的效果。

有了前面的铺垫，学生对香港一定充满兴趣。这时，我利用多媒体课件，以导游的.身份，结合图片带领学生"游览"香港，让学生对香港有一个直观的认识，并引出本课的课题——《东方之珠》。

3、欣赏歌曲《东方之珠》

（1）视听结合，整体感知

让学生随着多媒体画面完整地欣赏歌曲，感受歌曲的情绪和音乐所表现的意境。视听结合、动静结合、声像一体、形神兼备，让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，让学生对音乐所描绘的景象产生联想和想象。通过视听结合，调动学生的积极性，教师借机引导："这么美丽的地方，作者是怎样描述它的呢？"

待学生欣赏完后，让学生谈谈对歌曲的感受，并适当的给予肯定。

（2）熟悉旋律，教师自弹自唱，学生跟着哼唱。（师生互动）

（3）分析歌曲，理解歌曲的情感内涵。

以小组讨论的形式完成以下问题：

A、 把你听到的优美抒情的旋律，用横线画出来，并用个符号表示这部分。

B、 把你听到的比较激昂的旋律，用波浪线画出来，并用个符号表示这部分。

C、 说说这两个部分分别描述了什么？

D、 歌曲中最能够表达作者内心情感的是哪个部分？如何理解其含义？

在这个环节中，为了突破本课的教学重点，让学生理解歌曲中所蕴含的"思归"、"盼归"、"渴盼统一"的思想感情，我是这样引导学生的：这首歌曲是作者在香港回归之前创作的，香港是中国神圣领土不可分割的一部分，香港被英国占领了150多年，不能与祖国母亲团聚。如果你是这个孩子，离开自己的妈妈那么多年，心情会怎样呢？请个别学生谈谈感受，以唤起学生的心灵共鸣，体会"思归"、"盼归"的情感。尤其是歌词中"请别忘记我永远不变黄色的脸" 多次的强调，深刻地揭示了香港同胞同为炎黄子孙，渴望回到祖国母亲的怀抱，渴望祖国早日统一的爱国之情，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给亲爱的祖国。

"自主、合作、探究"，是新课改的基本理念，在课堂中应发挥学生的主体地位。在这部分中，我让学生分小组讨论，共同交流、合作、探讨、学习， 加强学生的合作精神，让每一位学生都有机会参与，使学生成为课堂的主角。鼓励学生发表见解，提出看法。通过师生互动，生生互动使学生在交流中获得丰富的情感体验。

5、实践活动

《标准》指出："音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。

（1） 在充分了解香港的基础上，教师弹琴，男女对唱表演，高潮部分大家一起唱。

（在师生平等互动的学习氛围里，通过对歌曲的演唱，再表现等激发学生的爱国情感。）

6、拓展

（1）欣赏香港回归十周年主题曲——《始终有你》

（简要介绍香港回归十年间的变化）

7、课堂小结：这节课你有什么收获？

8、趣味作业，展示个性

（1）爱写作的你，不妨写写你"游"香港的感受；

（2）爱画画的你，不妨画一画你对香港的印象；

（3）爱搜集资料的你，不妨到网上搜一搜与香港有关的资料与大家分享。

（这样的趣味作业，在很大程度上会调动了学生的学习积极性，展示了独特的个性，同时也培养了一些学生的自主学习的能力。）

音乐说课稿 篇31

尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！

今天我说课的题目是《走进非洲，学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！

下面，我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

教学内容

在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元：《走进非洲》 这篇教材时，里面有一个内容深深地吸引了我，那就是非洲人民非常重视，也非常喜爱的乐器——非洲手鼓，我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

教学目标

本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:

第一个目标:让学生认识非洲，了解非洲手鼓的来历，引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化；

第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势，初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏，体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;

第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系，体验非洲独具特性的音乐文化，拓展学生的音乐视野。

教学方法

在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

教学过程

首先，我用情境导入的方法播放一段视频，带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手，先让学生了解非洲，通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生，让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

非洲的音乐按照地理位置之分，可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响，几乎可以说是阿拉伯化了，南非的音乐更能体现非洲音乐的特色， 在非洲音乐里面，最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓

我先从手鼓的.外形，来历给学生做一个简要的讲解，并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片，让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式，为了激发学生对手鼓的兴趣，我设置了一个小问题：如果在茂密的树林里，(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢？请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题，答案虽然会有多种，但这也是我要达到的一种效果，让学生大胆的拓展思维，并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

手鼓不仅种类丰富，可为舞蹈和其它乐器伴奏，还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此，被称为会“说话的鼓”。出示课件，科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏，这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢？我从节奏开始深入，因为节奏是音乐的骨骼和根本，非洲手鼓的演奏更是离不开节奏，只有在掌握节奏的前提下，才能学好手鼓。（老师演奏一段手鼓）学生欣赏一遍后，请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型，我将它稍做加工后板书出来，我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏，然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先，要掌握正确地姿势，打鼓时两个手腕不要上下抖动，一般情况下两个手腕是不能高于手面的，更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面；其次，拍子的强弱掌握也是非常重要的，拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里，试着让学生改变一下强拍的位置，他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中，一定要做到方法正确，演奏方法的正确与否，直接影响到音乐表现的质量。

学生熟练节奏后，就要让他们区分左手和右手的练习了，在前面练习的节奏下面注明左右手的记号，左手由L表示，右手用R表示。学生根据标示进行练习，左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重，通过这个练习既锻炼学生的协调性，也使左右手更加灵活的击打手鼓。

非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样，它的音色也会不一样。一般有低音，中音和高音之分，（这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学）。为了让它听起来更具有对比性，我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上，学生学起来不仅方便简捷，也会让学生的思维更加活跃起来，当学生能完整地击打出节奏时，一条简单的手鼓节奏就形了。

非洲手鼓的节奏有快有慢，节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色，在学生练习这几条节奏的同时，我让他们的速度由慢而快，循序渐进。节奏熟练了，打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中，总会或多或少的出现一些错误，如手型，手击打鼓面的力度、位置，离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外，还要着重提出来给他们讲解、分析。

掌握手鼓的演奏技能，是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组，每组按要求练习一条手鼓节奏，然后在统一拍子的情况下，几个小组进行合奏，这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

除了让学生掌握好课堂里的新知识外，创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节：给学生几分钟时间，根据学过的节奏型让学生自由组合，创编成另外的节奏练习，再演奏出来。让学生在思考中学习，在学习中思考，充分发挥他们的音乐潜力。

手鼓学会了，就让他们自我表现一下吧！有三种途径供学生选择：

首先是独奏形式，学生将自己创编的节奏展现出来；

其次是听一段音乐，根据音乐情绪，速度的变化，为之进行手鼓伴奏。

最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频，让学生在欢快、热闹的气氛下，敲打着手鼓，融入到非洲文化的氛围中。

（通过这一系列的活动，既提高了学生的音乐表现能力，又提高了手鼓的演奏技能。）

非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好，展现了巨大的潜力，有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班，他们定期交流和演奏，无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力，希望大家能够喜欢它！

教学反思

本堂课在教学过程中，强调了以学生为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索。教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化，获得知识。通过这堂课的教学，不仅扩大了学生的视野，对于我自身来说，也提高了学科功底和专业水平，真正是受益匪浅。

谢谢各位专家评委！

音乐说课稿 篇32

一教材简析：

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的`名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇33

说教材分析：

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

说教学重点：

学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。

说教学难点：

1.解决歌曲中附点音符的应用。

2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3.与他人的合作、协调能力等。

说教学方法：

为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的'事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。

说教学目标：

1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。

说教学过程：

(一)组织教学

在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声，引入欣赏

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词

新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结

这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。

音乐说课稿 篇34

一、说教材

《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣，幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学习。但是，小班幼儿情绪体验比较少，在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨，此外，他们的节奏感、动作协调能力又比较差，为了创设一种轻松、活泼的气氛，使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来，并在轻松愉快的情绪中大胆地表现，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。

三、说教学重点与难点

根据目标，我把活动的重点定位于学习用自然的声音演唱歌曲，借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于：积极参加游戏活动，体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。

四、活动准备：

为了更好地服务于本次的活动目标，以及重难点的解决和突破，我为本次活动以下准备：

物质准备：1、小老鼠指偶人手一只。

2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。

场景准备：幼儿围坐半圆形。

五、学法、说教法

学法：游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)

根据小班幼儿的年龄特点，本次活动我主要运用了直观教学法、演示法、游戏法等教学方法小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿。那么，为什么要采用以上方法呢?

直观法：通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活拨，从而激发幼儿参与的兴趣，使教学重点自然解决。

采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作，启发幼儿积极思维，使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作，与小老鼠偷油吃联系起来，使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏，学中玩，玩中学，也是突破难点的最有效方法。

在以上的教法中，我遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。

六、活动过程：

如何运用这些准备，完成目标，我为本次活动设计环环相扣六个环节：

1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然，参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.

2. 练声，这个环节主要为幼儿唱歌做好准备，为幼儿打开嗓音，能更自然的学习唱歌曲。

3、观察《小老鼠上灯台》课件。以提问的方式，帮助幼儿理解和熟悉了歌曲的内容。第二次快速观看课件 老师念歌词

4、这一环节是活动的重点，教具操作，表演第一遍，老师念歌词，后两边，老师唱歌曲，加深幼儿对歌词的记忆和理解。

5、借助指偶，引导幼儿用身体的各个部位做灯台，提高幼儿的学习兴趣，进一步学习歌曲。

6、玩音乐游戏《小老鼠上灯台》。老师带领幼儿扮演的小老鼠去偷油，并随着歌曲里的故事情节调整音量，让幼儿随着歌曲音量大小表演。并且体验"猫来了"的紧张情绪。这一环节是本次活动的难点，

采用游戏的.形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛，既巩固了幼儿对歌曲内容的理解，也满足了幼儿积极的表现欲望，使整个活动推向高潮。

七.结束部分：

为了扩展孩子活动的空间，并迎合孩子再次游戏的兴趣，我把游戏的场地转移到了室外，使孩子的表现欲望得到了很大的满足。

活动反思：

《小老鼠上灯台》这节音乐课，歌词简短而且幽默风趣。为了让幼儿对活动更感兴趣，我扮演老鼠妈妈，幼儿扮演小老鼠，很自然的进入活动场地。在活动开始部分，我本来设置了一个练声环节，但由于个人有些紧张，对这个环节疏忽了，直接开展下一个环节了小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿学习总结。为了让幼儿更加理解歌词的内容，我通过多媒体课件，通过提问的方式让幼儿逐一看图记忆歌词，这样就更直观、形象。以这种观看多媒体课件图谱的方式让幼儿在不知不觉中掌握了歌词的内容，为接下来的活动打下了基础

在第四个环节"教具操作"，这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景，进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。

第五个环节手指游戏，主要让幼儿完成目标二，尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中，我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍，后来我对这个环节进行了反思，应该让幼儿上台表演，展示给全体幼儿观看，给幼儿一些个别表演展示的机会。

第六个环节是让幼儿做游戏，上灯台，吃油，在这个环节中，没有把难点突破，"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来，后来我进行了反思，也听了各位听课老师的指点意见，感觉准备还不够充分，如果在准备一只猫，这样情绪就可能表现的更紧张些，另外，难点没有突破我认为还有一个原因，就是事先没有和弹琴老师达成不够默契，在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些，我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中，还有很多不足之处，还需要不断积累经验，不断的反思。

音乐说课稿 篇35

一、说教材：

《小老鼠和泡泡糖》这个活动的音乐选自外国集体舞音乐，乐曲分为AB两段，A段音乐表现的是小老鼠捡到了泡泡糖，B段音乐表现的是小老鼠拉泡泡糖，活动中让幼儿用自己的现实经验来解决问题，孩子们易于接受；其次，活动所表现的内容——环保，也是全世界面临的重要问题。本次活动让孩子通过对音乐的理解、扩展和表达，让幼儿从内心出发，懂得保护环境应从自己身边的小事做起。所以这个活动比较适合在中班进行。

二、说目标：

活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起导向作用。根据5——6岁幼儿的特点以及他们的表现欲望，根据中班幼儿艺术活动的目标，结合新《纲要》中艺术活动的目标，从而确立了本次活动的目标：

1、初步学习合拍地做小老鼠走的动作和夸张地表现拉泡泡糖的动作。

2、做幅度较大的动作时，知道寻找空间律动，不与别人碰撞。

3、知道泡泡糖会给别人和环境带来不方便，要爱护我们的环境。

根据目标，我把活动的重点和难点定位于：能合拍地做小老鼠走、夸张的表现出拉泡泡糖的动作。

三、说教法：

根据新《纲要》提出的：“幼儿的教育活动应是教师带领幼儿、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中，积极主动进行实践、创造，促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此，在整个活动中都以幼儿的主动参与活动为主，教师在活动中起一个引导者和支持者的作用。因此，我对幼儿作了知识和经验的准备：事先让幼儿玩过了泡泡糖，让幼儿对泡泡糖的粘性有感性认识。

针对这次活动的教学目标、教学设计和幼儿的实际情况，在整个活动过程中以尝试法为主，同时在各个不同的环节中还穿插运用发现法、问题法、开放法等，让幼儿在轻松愉快的环境中学习。

四、说学法：

在教学活动中我通过引导、提示，让幼儿发挥想象力、创造力去创编动作，并指导幼儿根据音乐的节奏，用有节奏的语言和动作，帮助自己表演。

五、说教学程序：

第一部分：探索A段音乐，教师用故事导入，小老鼠出来玩啦，并有节奏地边念歌词边做动作（小老鼠东跑跑 西 看看），小老鼠机灵幽默的形象一下能吸引幼儿的注意力，激发幼儿的表现欲望，然后引导幼儿用小手、小脚学小老鼠看一看的动作，接着引导幼儿根据音乐的快慢在座位上用小幅度的动作对幼儿进行提示。（这一环节在座位上让幼儿在安静的状态下有节奏地做动作，把目标的难点之一解决掉）

第二部分：探索B段音乐拉泡泡糖的动作。在本环节中，我通过提问：“小老鼠把泡泡糖烂在地上，也可能烂在哪儿？”（头上、屁股上、手臂上、腿上）“老师手里也有一个泡泡糖烂了，谁来帮我拽下来？”激发幼儿探索的欲望，在B段开始处，我用语言进行提示，鼓励幼儿运用自己已有的经验进行动作创编，从而让幼儿自主地参与活动，学习合拍地跟着音乐做拉泡泡糖的动作。这是本次活动的重点和难点，怎样把幼儿的生活经验动作用较夸张的律动动作，结合音乐的节奏变化进行表现，我就用语言引导，让幼儿在创编和聆听的结合点上有机整和，使本次活动的难点自然地得到了解决。

第三部分：完整表演。在此之前，我和幼儿玩游戏两遍。第一遍，我与幼儿一同听音乐做动作，用教师的'律动动作与幼儿的生活动作比较的方法来提醒幼儿注意到夸张。第二遍幼儿，我提醒幼儿注意，泡泡糖弹回来时可粘在身体的不同部位。激发幼儿创造性地表演，因为幼儿艺术教育的就是培养幼儿创造能力的教育。为巩固反复幼儿对音乐的感受、表现，我设计不同的情节，进行2——3次表演：小老鼠到草地上（树林、公园）玩——小老鼠捡到泡泡糖——拉泡泡糖——小老鼠回家，对于中班幼儿来说，借助音乐来诠释意境，有一定难度，必须通过听、感、做才能去感受它独特的魅力，我创设游戏的情景，用游戏的语言，让幼儿在趣味性和游戏性浓郁的环境中，既享受了音乐活动的乐趣，又在不知不觉中提高了音乐欣赏和表现能力，让幼儿在表现音乐形象的同时，在心理上获得了极大的宣泄的满足。我在活动中，还注意孩子活动过程和参与表演活动的情感，注意提醒幼儿结交舞伴的空间变化，为幼儿提供自由的活动机会，培养了幼儿共享空间的能力。

在最后的环节中，通过让幼儿商量：泡泡糖拿下来容易吗？你会把泡泡糖放到哪儿呢？你愿意把它放哪儿呢？对幼儿进行了环保教育。活动虽然结束了，但从中还可以延伸出更多具体的环保主题，生成更有价值的系列活动。

音乐说课稿 篇36

1.说音乐

（1）课题分析

音乐家故事《小毛头与卖报歌》以学生喜爱的连环画形式呈现于教材之中，这个故事拉近了聂耳与孩子们之间的距离，感受到可敬可亲的音乐家就生活在他们中间。编者将这个故事巧妙地安排在《卖报歌》的前面，让学生先通过故事了解聂耳的生平和《卖报歌》产生的时代背景，为学生理解《卖报歌》的歌词和表演歌曲做好了铺垫。

《卖报歌》曲调简单，节奏平稳，旋律流畅，通过生动形象的歌词将一个卖报童的悲惨生活展现在我们面前。学习本首歌曲，让学生在体验报童生活的同时学会热爱生活。

（2）教学目标

根据新课标精神，我们不仅要重视学生知识与技能的掌握，还要注意教学过程中方法的选择及学生情感态度价值观的发展。因此，我将本课的三维目标整合如下：

a.了解人民音乐家聂耳的生平与主要作品。

b.体会“小毛头”街头卖报的情景。用纯真的心情唱好歌曲《卖报歌》。并能积极参与《卖报歌》的情境表演活动。

（3）教学重点：指导学生体会演唱者的心情，唱好《卖报歌》。

（4）教学难点：创设“小毛头”街头卖报的情景。用歌声与形体动作体会她当时的心情。

（5）教学理念：本课在教材的呈现上注重了情境性、趣味性和活动性。它以情境教学活动为手段，引导学生变被动学习为主动参与和探索，体现了以学生为主体，以学生的发展为根本的现代教学理念。

2.说教法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我紧紧围绕教学目标，制作了课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐学习中。

为了便于学生学习，我采用了视觉图象、创设情境、兴趣引入、音乐律动等方法进行教学。

3.说学法

从本课的教学目标和学生的实际，确定如下学法：自主探究法、实践法、群体合作法。

4.教学过程

（1）组织教学。

（2）重温升国旗仪式（多媒体课件进行情境教学），介绍作曲家聂耳。

设计意图：通过直观图象，对学生进行爱国主义教育，引入本课——音乐家聂耳。介绍作曲家是为了发挥教师的主导作用，训练学生搜集、整理、交流信息的能力。

（3）讲述音乐故事《小毛头与卖报歌》。

设计意图：让学生了解《卖报歌》创作的时代背景，为学生理解歌词和表演歌曲作好铺垫。

（4）讲述聂耳耳朵的故事、帮助学生练习耳朵，板书节奏练习，让学生听拍读、视拍读。

设计意图：为歌曲的节奏练习作好铺垫，解决歌曲中的重、难点节奏。

（5）学唱《卖报歌》

a.学习旋律。老师分句出示、弹奏旋律，学生随乐用“lu”哼唱。

b.分组接龙，熟悉旋律。

c. 填词演唱。

d. 听录音范唱，整体感知歌曲。

e. 歌曲处理。

设计意图：引导学生了解词曲作者，完整演唱歌曲，并采用多种形式进行演唱，通过歌词分析，感受歌曲的情绪，体会演唱者的心情，

这样才会把歌曲唱得更有感情。

(6)情境表演。（全班分三组，每组推选两名学生，一名扮演小毛头，另一名扮演聂耳，其余学生扮演街上的'行人，看哪一组演的最好，

并对其作出简单评价。）

设计意图：通过创设情境即表演，使学生的动作表现与歌曲的情感相结合，加深学生对小毛头悲惨生活的体验。

(7)师生评价。

设计意图：通过评价，使学生相互帮助、取长补短、相互促进、共同进步。通过师生共同参与，相互激励，体现教学相长，共同完成教学任务。

(8)感恩新中国。（在雄壮的国歌声中为我们伟大的祖国加油、喝彩！）

设计意图：首尾呼应，激发学生热爱祖国的真挚情感，教育学生珍惜今天的幸福生活与学习机会。

在本课的教学过程中，我注意师生的教育与互动，积极鼓励学生大胆发言，主动表达自己的见解。它能使学生张扬个性，主体突现，思想解放。而教师与学生一起互动，真正成为了学生学习的合作者、点拨者、引导者。在教师的引导下，使学生有目的地去听、去想、去做，成为一个会听、会想、会说、会做，创新意识强的学生。

【精品】音乐说课稿集锦8篇

作为一位兢兢业业的人民教师，时常会需要准备好说课稿，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。那要怎么写好说课稿呢？以下是小编收集整理的音乐说课稿8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐说课稿 篇37

尊敬的各位评委老师，大家好！

我是XX号考生，今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。

今天我说课的课题是《。。。。》，这是一篇歌曲教学（欣赏）课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。

一 、 首先说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1．教材分析

今天我所选用的教材是 出版社小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。（《五月的夜晚》是一首匈牙利民歌，音调纯朴简洁、旋律起伏委婉，颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美和热爱）

2．教学目标

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。

⑴ 情感态度与价值观：培养学生保持对音乐学习的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。（爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐）

⑵ 过程与方法：运用聆听、模唱学习歌曲（游戏、歌表演、集体舞蹈），运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。

⑶ 知识与技能：指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。（能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论）。

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。

3．本课的教学重点是：学习用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲

4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）

为了讲清教材的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。

二、说教法

教学有法，但无定法。考虑到X年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

三、说学法

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，

我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

四、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：

律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

下面，我将分别来介绍这五个环节：

（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。

（二）学唱歌曲（占时25分钟）

这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

1、借用多媒体，播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：

2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。

3、学生交流，初步熟悉歌曲

4、跟钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的'声音演唱，注意保护嗓音。

5、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

解决方案：通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

（三）歌曲处理

有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。

a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。

b. 采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

（四）创编活动（5分钟）

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。

（五）拓展延伸 （3-5分钟）

这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

常言道：“编筐编篓，全在收口”，在这节课的最后，我采用了归纳式的结尾，请学生说说《。。。。》的歌曲反映了怎样的生活情趣？请大家用自己的话说说对歌曲的理解？最后师生在《。。。。》的愉快的结束本课。

我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！

我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！

音乐说课稿 篇38

尊敬的评委老师，亲爱的同学们：

大家好！

我是x号选手。我说课的课题是《雪绒花》。我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学的重点与难点、教学方法与学法指导、教具准备、板书设计、教学过程这几个方面进行阐述。

一、说教材

我将从说教材地位与作用、说教学目标、说教学重难点三个方面进行。首先，教材的地位与作用：本课是人音版七年级第十四册用书中第六单元的内容，知识结构相对独立。

1、《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的热播，它逐渐成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

2、歌曲为四三拍，中速,带再现的单二部曲式结构。格调优美恬静，歌曲没有太大的起伏，通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人对家乡的思念和祝福。

其次，教学目标。根据本节课的教学内容结合当代中学生自身发展的特点本着面向全体学生注重因材施教的原则，我设计了以下三维教学目标：

1.知识与能力目标：让学生正确掌握节奏、完整演唱《雪绒花》

2.过程与方法目标：通过教学过程，引导学生思考插曲音乐对电影的作用。

3.情感态度价值观目标：引导学生对电影题材音乐产生及热爱祖国的情感。

最后，把本节课的教学重点设为：

1、本节课的教学重点设置为有感情的演唱《雪绒花》（理由是：初中阶段是个人身心发展的关键阶段，培养学生对歌曲情绪的把握及情感的体验对学生身心发展有着至关重要的意义。因此我把引导学生了解和正确把握歌曲情感作为本课的教学重点。）

2、教学难点：八分休止符节奏地掌握。（理由是：当今社会提倡学生个性发展，发散思维创舞蹈编动作是可以激发学生的学习兴趣并是学生参与到音乐中来以此加强他们对三拍子音乐的理解，可拓展空间很大，提倡学生践行这一原则，具有重要的现实意义，故将此作为难点。）

二、说学情

七年级的学生已经具备了一定的音乐基础知识及试唱的能力，独立自主的观念增强，所以在我的课堂上我将培养他们主动参与、乐于探究交流与合作的意识，让学生逐步拥有自主学习的能力。另外七年级的学生正处于变声期要提醒他们保护自己的嗓子。在实习过程中我发现初中生喜欢流行音乐不喜欢课本上的音乐，因此在课上要着重注意引导学生产生兴趣。

三、说教学方法与学法指导

教学方法：

本节课的教学主要采用多媒体教学手段，辅之以传统教学方法。通过设置情境、教具展示、视频导入等激发学生兴趣，提高学生学习的积极性和主动性。

教学有法，教无定法。为了突出重点、攻克难点，顺利达成教学目标，依据新的课程理念、素质教育的要求与学生的实际情况，我主要采用以下教学方法：

1、情境教学法：

设置情境，并且运用多媒体教学手段，实现直观教学、兴趣教学，提高学生参与课堂教学的积极性。

2、讲授式教学法

通过讲授式教学，让学生比较清晰的了解本节课的教学重点及难点，对歌曲有一个全面且彻底的把握。使教学活动有计划有目的的进行。

3、讨论式教学法

围绕重点难点，让学生讨论，以深化认识，更新观念，提高能力。

学法指导：

依据学生实际与教材内容，我将指导学生采用以下方法学习：

1、自我发现学习法。启发学生通过水果分割类推节奏的规律。

2、现身体验学习法。在教学过程中，要求学生参与各种课堂活动通过切身体验掌握节奏规律。

3、合作探究学习法：通过同学们合作探究，充分发挥集体智慧，培养学生合作

意识，让学生在合作中探究，在探究中成长。

四、说教学过程

为有效的运用各种教学手段和方法，并使之与学法有机结合，较好的突出重点，突破难点，实现教学目标，我设计了以下几个教学环节：

（一）实物导入，激发兴趣

（二）聆听全曲，感受旋律

（三）新课探究，参与实践

（四）知识拓展，回顾全曲

在开始教学前我将学生的作为设计成圆形，学生是圆周而我是圆的圆心，这样有利于我和同学们之间进行眼神的互动及情感的交流。

（一）实物导入，激发兴趣

1、通过播放《音乐之声》中的一段插曲《雪绒花》。以此勾起学生对《音乐之声》电影的回忆。温馨的场景、熟悉的旋律，同学们一定会被上校对孩子们博大而深情的爱而感动。这大大激发他们学习《雪绒花》的强烈兴趣。

2、接着我通过苹果的排列、分割与组合来讲述今天的`教学难点八分休止符的掌握。我是这样教的：首先，把三个苹果排列整齐让同学们跟着老师拍手示意节拍“哒哒哒”引出四三拍的节奏型。然后，把前面两个苹果平均切成四半，让同学们思考怎样拍手示意节拍“哒哒哒哒哒”由此引出八分音符的节奏。最后，把其中两半苹果抽出让同学们再次思考节拍“哒空空哒哒”引出八分休止符的节奏。

（设计理由）：采用情境教学法与实物演示教学法，利用视频导入和水果分割直观的讲述本节课的教学难点内容。激发学生的学习《雪绒花》的兴趣，让他们能够尽快的把注意力从课外转回到课堂。

（二）聆听全曲，感受旋律

对于第二板块的学习我会通过提问的方式引导学生，使他们在聆听歌曲的时候能够最大限度的集中注意力，两遍音乐的播放也让学生初步的把握歌曲旋律。为后面的学习奠定基础。

（三）新课探究，参与实践

学唱歌曲是本节课的重点所在，对于这一部分的学习我将采用教师示范、自身体验、媒体演示等多种教学策略以达到把握重点攻克难点的教学目标。

环节一：学唱歌曲

本课歌曲的教学共有“节奏”和“旋律”两部分重要内容组成，对于“三拍子节奏”的教学我是这样设计的：

首先，通过一组动作“跑走走”的展示，让学生深刻体会三拍子的律动特点及强弱关系，然后设计一组小律动“拍手——拍肩——拍肩”，让学生根据律动读歌词。律动是一种让学生全身心投入到音乐之中的审美体验活动，通过律动培养与发展学生对音乐的感受力和表现能力。

其次，对于旋律部分的学习，我将采用以下几个步奏，让学生轻声视简谱演唱课件出示的歌曲旋律；然后把学生分成若干个小组通过小组讨论、组员互评、自评等教学策略使学生初步掌握歌曲旋律。最后我在用钢琴伴奏把同学们唱的不准的音纠正过来。通过自主学习、合作探究、交流与合作来增强学生的团队合作意识及自学能力。

这是学生已经熟悉了歌词和节奏，对旋律也有了整体的把握，我设计了“学生跟唱—师生轮唱—分组轮唱”这几个活动环节，使学生循序渐进的完整演唱《雪绒花》。

我的设计意图是：这是本课的重点内容。先让学生学习律动感受三拍子节奏的魅力，然后再通过自主视唱、合作交流使学生更深刻的掌握歌曲旋律。钢琴的完整演奏表现歌曲的美感，丰富了审美体验。让学生在听、读、唱、动等情感体验活动中感受音乐、欣赏音乐和表现音乐。

环节二：情感表达

对于情感的把握我采用创设情境的方法启发学生感受主人公演唱歌曲表达的感情色彩。首先，我会播放一段视频在播放视频之前我会提出一个问题“请同学们比较一下主人公上校在第二次演唱雪绒花的时候表达了什么不同的情感？”非常明显，上校在第二次演唱雪绒花的时候面临着离开家乡离开祖国的悲痛时刻。同学们很容易的感受歌曲表达的悲伤。

接下来我会利用朗读法来再次激起同学们的情绪，“请同学们跟着老师把上校在唱歌之前对台下人们说的一段话有感情朗读一遍！”

奥地利的同胞们，也需要很久，我再也不会见到你们，现在我想为你们唱一首歌一首爱之歌，但愿我们都不要让这份爱熄灭！（放音乐）随着旋律的流淌我会这样对同学们说，同学们这份感情永远也不会消逝，就像是时时刻刻开放在人们心中的雪绒花他永远开在热爱祖国人们的心中。

此时此刻同学们的情绪已经被我调动起来了，我用钢琴前奏把他们带入意境让同学们再次有感情的演唱《雪绒花》。

（四）知识拓展，回顾全曲

在教学的尾声我采用分组讨论的形式让同学们思考插曲音乐在电影中的作用，启发学生关注电影音乐，关注生活，热爱音乐，享受音乐。

设计意图：这是本课情感态度价值观目标的拓展。通过课堂上分组讨论的活动，潜移默化地培养学生独立思考能力，自主学习能力和语言组织的能力。

（五）说课后作业

课上的时间是短暂的但是不能让同学们对电影题材音乐的喜爱戛然而止，为此我布置了课后作业1、背唱《雪绒花》2、欣赏《音乐之声》中的其他插曲。

（六）说板书设计

精心设计的板书，是教学注意内容的系统再现。不仅能使学生一目了然的了解本节课的教学重点也是同学们课下复习的重要手段。以上是我的板书设计。我的说课到此结束请各位评委老师批评指正!

音乐说课稿（精选24篇）

作为一名人民教师，通常会被要求编写说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？以下是小编精心整理的音乐说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。